“三百万。”苏清瑜说，“传统大片的宣发预算至少占制作成本的三到五成，按我们一千五百万的制作成本算，至少要五百万。但我们走社交裂变路线，不需要买电视广告和户外大牌。三百万主要花在三个地方——预告片的剪辑和分发渠道费用八十万，首映礼的场地和KoL邀请费用一百万，b站和微博的线上运营费用一百二十万。”
“三百万从哪出？”老吴又问。
“文创园的运营预算里有一笔品牌推广费用。”苏清瑜说，“原来预留了五百万用于文创园整体品牌建设。我建议拿出三百万给火鸦，剩下两百万留给文创园日常运营。《山海异闻录》如果上映成功，对文创园的品牌拉动效应远大于任何广告投放。”
“等于用火鸦的票房反过来给文创园做广告？”老吴想了想，“这个逻辑说得通。”
齐学斌点了点头，然后转向林安晨：“安晨，宣发的事情交给苏主任统筹。你现在要想的不是这一部电影的票房，而是下一步。第二部什么时候启动？”
林安晨显然已经想过这个问题：“如果第一部口碑好，第二部可以在明年上半年启动制作。但前提是团队要扩编——现在八个人撑九十三分钟已经到极限了。第二部我至少需要十五个人，其中五个是特效方面的资深人才，国内能达到我们要求的人不超过二十个。抢人是最大的难题。”
“你列一份名单给我。”齐学斌说，“人才的事情你负责评估技术能力，薪资待遇的事情由苏主任跟你一起定方案。在清河留不住的人才可以考虑远程协作，但核心创意和导演团队必须在清河本地。”
“还有一件事。”苏清瑜补充道，“如果第一部票房过亿，游戏改编的商业价值就会大幅提升。我已经让沈曼宁在日本那边初步接触了两家手游公司——不是授权费模式，是联合开发分成模式。联合开发的好处是我们不需要出资金，只需要出Ip授权和美术素材。对方负责研发和运营，收入五五分成。”
“五五分成？”齐学斌问，“有谈判空间吗？”
“有。第一部票房数据出来之后，我们的议价能力会上升。如果票房过两亿，可以谈到六四——我们六。”苏清瑜说。
齐学斌在心里快速算了一笔账。一亿五的票房，按照行业惯例，发行方和院线拿走约50%，火鸦动画能分到大约7500万。再加上视频网站版权、海外发行权、周边衍生品和游戏改编授权，这部电影的总回报可能超过一个亿。
“海外发行怎么考虑的？”齐学斌问了一个关键问题。
苏清瑜和林安晨对视了一眼。
“这个事我正想跟你汇报。”苏清瑜说，“日本方面有一家发行商主动联系了我们。是通过沈曼宁的渠道牵的线——东映动画的海外业务部。他们看了二十分钟的片段之后，表示有兴趣在日本做小规模限定上映。”
“东映？”齐学斌的语气变了。东映动画是日本动画产业的老牌巨头之一，他们肯主动接触一家中国新生动画公司，说明《山海异闻录》的品质确实过硬。
“但东映的条件很苛刻。”苏清瑜接着说，“他们要求日本市场的独家发行权，分成比例是七三开——他们拿七成。”
“这条件太黑了。”老吴皱了皱眉。
“对日本市场来说，这是行业惯例。”林安晨解释道，“中国动画在日本几乎没有认知度，东映愿意发行本身就是在承担风险。但我的想法是，第一部不指望在日本赚钱。能上映就是赢。只要《山海异闻录》在日本放映了，哪怕只有几千万日元的票房，它的品牌效应也是无价的——中国动画打入日本市场，这个新闻本身就是最好的宣传。”
“你是想用日本市场做国内口碑的杠杆？”齐学斌一下子抓住了重点。
“对。”林安晨点头，“在中国动漫粉丝的认知里，能在日本上映的中国动画，就是硬实力的证明。这个标签比任何广告都管用。”
