而男主角那边，因为女主角产生的影响，偷车贼将偷来的自行车卖给了捡了钱袋的流浪汉，于是流浪汉在骑车的时候被男主角认了出来，当下一番追逐，将钱袋给追了回来。
于是最后的结局是，男主角还上了钱袋，而女主角手上又有一个钱袋，于是开始了幸福的生活。
很美满的结局，让文青看了的话，觉得会非常鄙视，不过如此，这怎么算艺术呢？
要不为什么说半桶水响叮当呢，那些觉得残缺才是艺术的人，眼睛自然是看不到《罗拉快跑》的特别之处。
这部电影的最大特点，就在于对传统故事解构的另类解构，这种展现蝴蝶效应的表现手法，是文字无法比拟的。
其实《罗拉快跑》并非首部解构故事解构的电影，昆汀的《低俗小说》才是鼻祖，这个痞子虽然是个不折不扣的傲慢的混蛋，但也的确有着不一般的才华。
他的所有作品，包括那部让人不爽《美国往事》，核心上都是在解构大众电影解构，或者可以说……颠覆一般常识，以及挑战权威。
大众电影是线性解构，于是他的电影不仅是非线性解构，还彻底打乱重组；大众电影不能改变历史，于是他的电影里面，希特勒在电影院被烧死了；大众电影要尊重历史人物，于是在他的电影里面，李小龙就成了夸夸其谈的傲慢混蛋。
其实，说到底，昆汀之所以敢这么干，就跟键盘侠一样，还没有因为自己的行为而被教做人——事实上他也不敢，痞子之所以是痞子，就是因为懂得趋利避害，他敢对李小龙下手，敢对马丁·路德·金下手么？
所以这个时空里，李旭不打算让他出头，老老实实做个出租录像带的店主不好么。
回到正题上来，虽然《低俗小说》很有开创性，但在表现蝴蝶效应这一点上面，还是《罗拉快跑》更强，更何况这部电影还很好看。
98年的时候，在《罗拉快跑》之前北美已经上映过一部类似的电影，名叫《滑动门》，由奥斯卡最水影后格温妮丝·帕特洛主演。
故事以女主角是否搭上地铁为分界线，展现了两段不同的人生，跟《罗拉快跑》的核心差别不大。
然而《罗拉快跑》的口碑远超《滑动门》，后者除了偶尔出现在最水影后的作品单里，几乎没什么声响。
无论剪辑、节奏还是画面，前者都要超出后者一个档次，李旭前世看到《罗拉快跑》的时候已经是零几年了，关于蝴蝶效应的电影已经拍了不少，但还是被故事的节奏所吸引，并留下了深刻的印象。
事实上，这部电影如果不是德国拍的，当时的票房绝对不会就那么一点。
即使如此，时隔两年在美国上映的时候，不少观众在观看时起身，踩在座位上高呼：“running！running！running！”
所以，李旭在这个时候，电影拍摄依然还比较传统的82年，将这么一部电影拿出来，在威尼斯电影节上捞几个奖项再正常不过了。
“好了，接下来是劫持的戏份，阿红你从这里到这里，手枪记得是从最后对准老陈的后脑。然后，老吴从这里跟到这里，惊讶又担心。”李旭继续跟演员说着戏。
女儿、父亲、情妇对峙这几场戏过后，自然是接着继续拍抢劫的部分，加班加点在香港不很正常么。
银行的这几场戏要稍微复杂一点，走位比较多，尤其是那场抢劫戏，他选这场戏开机固然是因为银行场景比较难搭建，先完成最复杂的戏份也是原因之一。
既然说了要在一周内完成拍摄，肯定不能食言啊，而将演员们集中起来，也好方便他加Buff不是。
“怎么样，我还可以吧？”休息的时候，钟楚红忍不住凑上来问，整整一个下午加一个晚上，“张皓轩”都没跟她多说两句话。
“还可以，”李旭笑着了起来，“不过阿红啊，真正的考验还没开始哦。”
“不就是跑步吗？我按助理规划的运动节奏已经锻炼了半个月好不好。”钟楚红不屑一顾，还举起两只胳膊，做了个大力士的模样。
她就穿着件背心，光着膀子，流畅的线条清晰可见。
李旭基本上是将原版造型直接拷贝过来的——《罗拉快跑》放在这个年代算是先锋电影，那么自然要有先锋电影的样子，所以男女主角的那些造型肯定要保留。
当然，他还是做了些优化的，比如女主角的头发红得不是那么显眼，而且用的是假发，但是身材就不能这样了。
虽说半个月的锻炼实际练不出什么线条，但李旭可以加Buff嘛，所以钟楚红现在的身材要更加健美一点，一旦像电影里那样开始飞奔，必然会有种另类的美感。
而这也是李旭所担心的：“可是拍摄的时候，你需要不停地跑，不停地跑，而且还要保持稳定的姿势，这可是很辛苦的。”
“没关系，我很喜欢这个角色，辛苦就辛苦了。”钟楚红大大咧咧的一挥手，很有跟女主角罗拉融为一体的感觉。
所以，让钟楚红的标签从妩媚变成健美，到底是正确的呢，还是错误的呢？
