赵丹青早早来到会场，指挥弟子悬挂他的得意之作。最大的展位上，那幅《瑶台仙会图》在阳光下熠熠生辉，金彩夺目，引来阵阵惊叹。
相比之下，松雪斋的展位显得朴素许多。陈老画师悬挂的都是传统水墨画，虽然笔精墨妙，在金光闪闪的《瑶台仙会图》旁，难免显得有些黯然失色。
看来胜负已分。有人小声议论。
是啊，赵公子的画如此华美，松雪斋的水墨未免太素了。
赵丹青听到议论，脸上得意之色更浓。
就在这时，宁瑜捧着一卷画轴缓步走入会场。他依旧是一袭青衫，神色从容。
宁先生来了！陈老连忙迎上，您的画......宁瑜微笑：稍安勿躁。
品画会正式开始，各地名士轮流品评。赵丹青的《瑶台仙会图》果然获得不少赞誉，特别是那些炫目的金彩效果，让见多识广的评委也啧啧称奇。
轮到点评松雪斋的作品时，评委们虽然肯定其笔墨功力，但总觉得在气势上输了一筹。
陈老的山水固然精妙，但比起赵公子的金彩画，未免太过传统了。一位评委直言。
赵丹青闻言，挑衅地看向宁瑜：宁先生，您的画作呢？莫非不敢拿出来示人？
全场目光聚焦在宁瑜身上。
宁瑜不慌不忙，走到会场中央，缓缓展开手中的画轴。
出乎所有人意料，画上竟然一片空白，只有右上角题着四个小字：空谷足音。
会场顿时哗然。
这、这是什么画？
一片空白也算画？
简直是胡闹！
赵丹青更是放声大笑：我还以为是什么惊世之作，原来是一张白纸！宁先生是认输了吗？
宁瑜却神色不变，将画轴挂在展架正中，然后退后几步，对众人道：请诸位静心观画。
起初，众人还议论纷纷，但渐渐地，会场安静下来。奇怪的是，盯着那看得越久，越能感受到某种奇特的意境。
有人仿佛听到幽谷中隐约的脚步声，有人似乎看到云雾缭绕的山谷，还有人感受到一种莫名的禅意。明明纸上空无一物，每个人的脑海中却都浮现出不同的景象。
这、这是怎么回事？一个评委惊讶地站起来，我好像看到了山谷中的兰花！
我听到了流水声！另一个评委惊呼。
赵丹青脸色渐渐变了。他也从画中感受到了某种意境，这意境虽然无形，却比他那幅金彩画更加动人。
宁瑜这才开口：诸君所见所闻，正是画中之意。画者，非止于形色，更在于意境。这张，留白处皆是画意，无色中自具五色。观者心中有什么，便能看到什么。
他转向赵丹青：赵公子，现在你可明白，何为画道真谛？
赵丹青张了张嘴，想要反驳，却发现自己在那幅面前，任何言语都显得苍白无力。他那幅精心绘制的《瑶台仙会图》，虽然金彩夺目，却只能让人看到表面的华丽。而这张，却让每个人都看到了内心的风景。
一位须发皆白的老评委颤巍巍地站起来，向着宁瑜深深一揖：老朽研习画道六十载，今日方知何为大象无形。先生此画，已入化境！
其他评委纷纷点头称是。
品画会的结果不言而喻。宁瑜的被公认为魁首，不是因为它画了什么，而是因为它让人感受到了画的本质。
赵丹青呆立当场，面如死灰。他忽然想起小时候，第一次拿起画笔时的快乐。那时的他，不在乎用什么颜料，不在乎画得好不好，只是单纯地享受着把心中所想画出来的过程。
是从什么时候开始，他变得只在乎技巧、只追求华丽了呢？
我......输了。赵丹青艰难地说出这三个字，我会遵守诺言。
出乎意料的是，宁瑜却摇了摇头：赌约不重要。重要的是，赵公子可还记得初学画时的那份本心？
赵丹青浑身一震，眼中渐渐泛起泪光。
品画会后，墨香县的画风为之一变。画师们不再盲目追求材料的名贵、技法的奇特，而是回归画道本源，注重意境的营造、气韵的表达。
赵丹青果然砸了彩墨轩的招牌，但不是因为赌约，而是为了告别过去的自己。他在原址开设了本心画院，专门指导年轻画师在掌握技法的同时，不忘绘画的初心。
陈老画师将祖传的《绘事微言》重新整理刊印，让古老的画理在新的时代焕发光彩。
宁瑜在离开墨香县前，留下了一句话：丹青之道，不在笔端，而在心源。若能明心见性，则草木竹石皆可入画；若迷失本心，纵有金彩万千，也不过是俗物一件。
这句话被刻在文星阁的石碑上，成为墨香县画师的座右铭。
多年后，墨香县虽然依旧以画艺闻名，但画风已然返璞归真。这里的画师明白，真正的丹青妙品，不在于用了多少金粉珍珠，而在于画中蕴含了多少天地精神、人生感悟。
而关于那幅的传说，也一直在墨香县流传。有人说它后来显化了山川万物，有人说它化作清风明月，还有人说，它其实一直挂在每个人的心里，只要静心感悟，就能看到属于自己的那片空谷，听到那阵足音。
（第一百一十话 《丹青化境》 完）
