他让古老取来琴堂历代珍藏的、以古法斫制、音韵最佳的那些古琴，环绕梧桐树摆放。又让所有仍心怀敬畏的琴师与学徒，包括那些曾对柳云方法心生向往但本性不坏的年轻人，齐聚树下。
“今日，我们不研新曲，不较音高。”宁瑜朗声道，“只奏心中最平和、最诚挚之音，以此曲，慰藉神木，也洗涤我等自身尘虑。”
他率先盘膝坐下，依旧取那床“桐君”琴，信手弹拨。琴音再起，依旧是那般自然朴素，却更多了一份温柔与抚慰，如同慈母之手，轻抚孩儿创伤。
古老热泪盈眶，捧出那床世代相传的“焦尾”古琴，加入合奏。焦尾琴音色醇厚温润，与“桐君”的清泠相得益彰，交织成一片祥和宁静的乐章。
其他琴师受其感染，纷纷取琴应和。起初，琴音还有些杂乱，但随着众人沉浸在宁瑜与古老引领的意境中，心思渐趋纯净，指下流淌出的音符也愈发和谐。没有炫技，没有比较，只有一份共同的祈愿与忏悔。
奇妙的事情发生了。随着清越平和的琴音流淌，那株巨大的梧桐树，枝叶无风自动，发出更加悦耳的沙沙声，仿佛在应和。阳光透过叶隙，洒下斑驳的光点，似乎也比往常更加温暖明亮。众人只觉周身被一股温和的气息包裹，心头的焦躁、疑虑、功利之心，都被这音乐的清泉缓缓洗涤。
就连一直冷眼旁观的柳云，不知何时也悄然来到了人群外围，抱着他那床“裂石”琴，脸色复杂地看着眼前的一切。那“裂石”琴在如此浓郁的祥和琴音与木灵清气中，竟显得格格不入，其上的浮华锐气也黯淡了几分。
一曲终了，万籁俱寂。所有人都感受到一种前所未有的宁静与充实。
宁瑜望向梧桐树，微笑道：“木德仁心，已然回应。往后，望诸位永葆此份诚敬，取之有道，用之有度，则清音不绝，传承永续。”
古老与众人皆躬身应诺。柳云站在原地，望着怀中那床曾经引以为傲、此刻却显得刺眼的“裂石”琴，又看了看那株仿佛重新焕发生机的古梧桐，眼中充满了挣扎与思索。
（中阙完）
下阙：清音永续
自那日“梧桐抚心”之后，焦尾琴堂的风气悄然改变。古老重新确立了以古法、仁心为核心理念，强调斫琴与操缦皆是为了修身养性，而非炫技争利。柳云虽未立刻表态，但他那套“裂石”式制琴法，却再无人问津，连他自己，也时常对着那床琴发呆，似在反思。
宁瑜在琴堂又停留了数日，不仅与古老探讨琴道真谛，更将五行生克、天地元气的道理融入斫琴技艺之中。他指出，选材需顺应木性，处理需尊重其理，斫制需心手合一，调音需感通天地。真正的良琴，是斫琴者与木材、与天地共同成就的艺术品，其中蕴含着“道”，而不仅仅是“器”。
在他的指点下，琴师们尝试用更温和的方式处理木材，以灵力滋养而非强行塑形，甚至学习观察树木的生长周期与情绪状态，选择最合适的时机取材。他们发现，这样处理过的木材，灵性十足，斫制时得心应手，成琴后音色通透圆润，远非以往可比。
柳云终于放下了骄傲，在一个傍晚主动来找宁瑜。他没有带那床“裂石”，而是空着手，神色间带着一丝迷茫与诚恳。
“宁先生，”他躬身一礼，“晚辈……知错了。以往只知追求音色响亮，技法新奇，却忘了琴道根本。那日闻先生天籁，见神木回应，方知自己误入歧途。只是……晚辈苦心钻研多年，如今前路已迷，不知该如何回头？”
宁瑜看着他，见他眼中确有悔意，便温言道：“迷途知返，善莫大焉。柳公子天资卓绝，于音律敏感，于材料认知亦有独到之处，此皆长处。错不在求新，而在失其根本。何不将你的才智，用于如何更好地激发木材本身灵性，而非强行附加外物？譬如，研究不同木材的‘性格’，配以相应的槽腹、漆胎，使其天性得以最完美的舒展？此间学问，深如瀚海，何必执着于一时之响亮？”
