第三场演奏会依旧有近40分钟的长度，这一场狗卷荆把之前没能弹到底的《水中嬉戏》重新带上舞台。
如果说几年前的狗卷荆还只是糊里糊涂弹了个开头，那么现在的狗卷荆已经能很清晰地分解出拉威尔这首《水中嬉戏》的技巧和情绪了。
作为拉威尔学生时代的作品，也是他继承古典主义同时发展印象主义音乐的代表作，《水中嬉戏》以古典的单乐章奏鸣曲式写成，采用了大量的和声、织体、音区、力度的变化等印象派技巧，整体就像一条清澈透明的小溪，洋溢着奔流的诗情画意。
曾经狗卷荆弹奏开头一部分时，不得不用各种技巧来弥补手掌过小的问题，现在的狗卷荆已经能轻而易举地完成这一点。
那种水雾感消失，形成更清晰的明快的节奏。
刚开始是水滴，第一主题是水从泉眼当中叮咚欢快冒出，到了第二主题它们将会奔涌着汇入小溪。这里五声调式的性质，有时是左手弹奏，右手辅以“水滴”般的伴奏，有时是右手演奏，左手不断以流动的分解和弦陪衬，恰似水滴汇集成泉水过程。
这个时候是活泼、灵巧，像水滴精灵呼朋唤友，大家手拉着手一起奔赴光明未来。
当演奏来到乐曲的展开部，喧闹的水声更加热闹，似乎小溪逐渐汇聚，奔涌向悬崖形成瀑布，这个过程不可怕，充满了冒险的快乐。
作曲家在这里利用新奇的和声琶音音列，通过层层递进到更高音区，加快速度节拍、增强音量等手法来不断增加音的紧张感——最终将乐曲推向了**。到这里再用一组激烈的震音和弦，以刮奏的手法一下又将音区从最高拉回最低，就像激流的水奔涌到了悬崖边，喷涌而出形成壮观巨大的瀑布，啪的一下再从最高处落下，水滴从水流中分离，啪的碎成一滴滴更小的水珠，再次重新回到水中。
紧接着重新回到第一主题重现，插入华彩。华彩在高音区要以极弱的音量演奏出透亮多彩的音色，从六连音到七连音，从极弱的三个p提升到极强的三个f，生动描绘水流奔腾跌宕。
拉威尔写的时候将旋律拉得极为广阔，细节处又彰显出精雕细琢的，利用节奏和动力变换不断表现水的特点。
这些正是这首曲子最美妙的地方，也是最难展现出来的地方。
奥克莱尔笑眯眯地听他演奏，他算是发现了，狗卷荆非常喜欢这种以自然景观为主题的曲子，预选赛是冬风、第一轮是月光、第二轮是水。
但真正厉害的还是他背后的老师，结合他的年纪和气质考虑，每一首曲子都选得恰到好处，能完整体现出少年的特性同时，又更好地展现他的各个方面。
《冬风》表现他的音乐技巧，《月光奏鸣曲》表达他音乐性上情绪变化的能力，现在这一首《水中嬉戏》，则是将他声音的丰富多彩表现得淋漓尽致，强弱、层次、音色的多变……听着真是舒服。
奥克莱尔闭上双眼，光是听到这样的音乐就能想象出一幅幅画面，那只水滴精灵的一路冒险，进入溪河，经过高山和悬崖，曾经分流又最终汇聚在一起，惊险刺激但快乐，最终重归平静，再次回到它的乐园。
奥克莱尔闭眼的时候，一路聆听的齐默尔曼忽然一个激灵，他望着狗卷荆，心情有些起伏不定。
如果是……那就不奇怪了。
第二轮比赛的最后，精灵般的少年利用他华丽的技巧和变换丰富的音乐带来一场音乐的盛宴，无论是评委还是观众都享受了音乐的快乐。
卡洛·亚当斯基忍不住刷脸进入了后台，给他刚刚下台的朋友一个大大的拥抱。“小荆，你真的太棒了！我听到《水中嬉戏》的时候，眼泪都快要流下来，这是最能打动我的水精灵，真的是太美了！”
狗卷荆回抱了他的朋友，撑起了微笑。
如果是迹部景吾或者五条悟在这里，肯定能感觉到他的情绪不高，但在这的是刚认识不久的亚当斯基，波兰人还没有识穿他演技的能力。
兴致不高的少年在音乐厅一直呆到决赛的12位晋级名单宣布，成功晋级的他努力让自己看起来和所有晋级的选手一样高兴和兴奋，以专心备赛的理由拒绝了记者的采访，但回到酒店，他就抱膝坐在房间的阳台上眺望夜空。
发呆。
巴黎的夜空可比东京要好看得多了，深蓝色的夜空、满天的星星还有那座标志的埃菲尔铁塔上的灯光，共同构建成巴黎的夜晚。
咒灵蝴蝶适时飞出来，绕着他一圈一圈地飞，看得甚尔蠢蠢欲动。
这个时候已经不好说是他想要咒灵，还是猫想扑蝴蝶了。
狗卷荆的电话响起，他过了好几秒才反应过来接。
“怎么不开心了？”肖邦的声音温柔得像最后一块拼图，落到了狗卷荆的心里，把他的图案拼完整了。
啊，原来我是在不高兴。
少年迟钝地发现反常的原因。
