这还是吴节第一次听唐宓弹琴，在以前，他甚至还不知道唐小姐的技巧高到这等程度。
只听得这一声声音乐中正平和，宛若吹过松林的清风，将那一潮潮碧涛吹微微涌起，又淡然地平复，竟不留一丝涟漪。
他刚才还躁动不宁的心绪，也渐渐地平静下来，熨贴了，舒展了，甚至还带着一点懒洋洋的惬意。
凭心而论，这首曲子的旋律非常普通，来来去去就那一小段。可就在这种不停的简单重复中，却好象带着一种让人瞬间宁静下来的魔力。
清音普善，佛门梵唱。
“啊！”
“是不二仙子的琴音。”
“她是何等人场……居然为吴节这样的人演奏？”
立即就有一阵低低的**，所有人都用不可思议地目光看着吴苹。
就连那陆轩也猛地睁看眼睛，一副若有所思的模样。
再看那吴节，却依旧是一脸的淡然，依旧毛躁地拨动琴弦，可在唐小姐琴声的影响下，已然不成曲调。
“嗤！”睁开眼睛的陆轩轻笑一声：“我道是不二仙子真被吴节的胡笳十八拍给打动了，原来是她不胜其扰，这才忍不住出手压制。吴节兄，好心计好手段啊！可叹我等每夜抱琴而来，吟风弄月，手挥七弦，却比不过吴苹兄的弹棉花。早知如此，就带一口破锣过来了。”
“哈哈！”众人都大声地轰笑了，这其中，陆爽那没心没肺的家伙笑得更是弯下腰去。
只陆胖子有些担心地看着吴节心中叹息：吴节的琴艺也就入门的水准，同陆轩、林廷陈他们比起来，差得老远。琴艺较量，来不得半点虚假。看样子，节哥这张脸，今天只怕是要丢尽了。哎，我出的什么馊主意 弹什么琴啊！
想到这里陆畅又是懊丧又是恼火，埋着头悄悄拉了吴节一把，示意他随自己离开。
吴节抬头朝陆畅笑了笑，笑得云淡风轻。
在以前，吴节和陆胖子交往都是一副随和而不正经地模样。如今，却好象是换了个人一样，身上带着一股浓重的儒雅之气镇定自若，充满自信。
这表情让胖子的手垂了下来。
这个时候绿竹观里的琴声突然消失，估计是发现吴节弄出的噪音停了下来，不愿再浪费力气演奏了。
只一丝余音袅袅不绝，拖曳得老长老长。
吴节表面上看起来从容恬淡，可听到唐小姐的琴声消息，心中却微微有些着急。看起来她还是不知道自己已经来了，不行，必须把这个讯息传递过去。
那么，该用什么法子呢？
对了，流派。
古琴在其传播和发展的过程中根据技法和演奏风格的不同，形成了许多不同的流派。
比如广陵派、岭南派、浙派、虞山派，各自都有鲜明的特点。
比如吴节的老师就是梅庵派的传人。
梅庵派是清朝时出现的，其演奏特点是流畅如歌，绮丽缠绵，吟揉幅度较大，对技巧要求很高，入门相当困难。
现代古琴教学拜丰富的资讯若赐，各派之间也经常交流互动，必须取长补短，早就屏了门户之见。因此，各门各宗虽然保留了其独特的地方，可风格上已经逐步归于统一，可谓你中有我，我中有你。
可在古代，这种门户之争却非常激烈。每个琴手都有衣钵传承，演奏的时候也非常规矩，生怕一个音符弹得差了，得罪祖师爷。因此，他们的个人风格或者说门派风格都十分强烈，强烈到原生态的地步。
而个门派的风格之所以不尽相同，很大程度是因为地域之别。一方水土养一方人，东西南北，风俗性格不同，对音乐的理解也有极大差异。
如真实历史记载的那样，自唐朝起，古琴演奏已有明显的地域琴风见于著录。唐初琴家赵耶利所述：“吴声清婉，若长江广流，绵延徐延，有国士之风。蜀声躁急，若激浪奔雷，亦一时之俊。”
只要是略微懂得琴艺，任何一首曲子一入耳，就能基本上断定演奏者是那里人氏。
而刚才唐宓所弹奏的那曲《普庵咒》就是泛川派的代表曲目，即便是一首佛教音乐，隐约中却蕴涵些许刚劲的险峻的力道。
“对，就用泛川派的风格在弹一曲。”吴节立即有了主意：“只要这曲一出，唐小姐想必知道演奏者是四川来的，与她有莫大干系。”
