《山居秋暝》 王维
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
王维是唐代著名的山水田园诗人，与孟浩然并称“王孟”；又与李白（诗仙）、杜甫（诗圣）、李贺（诗鬼）等并称“诗佛”。他的诗明显受两方面影响，一是受陶渊明、谢灵运等山水田园诗人影响，如“斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚仗候荆扉”（《渭川田家》）；“渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前”（《辋川闲居赠裴秀才迪》）等诗句，与陶渊明笔下的山水田园诗俱无二致。二是受他晚年奉佛的影响，诗歌写得空灵而富于禅机佛理，如“行到水穷处，坐看云起时”（《终南别业》）；“涧户寂无人，纷纷开且落”（《辛夷坞》）；“一生几许伤心事，不向空门何处销”（《叹白发》）等。当然，这两者又常常融合在一起，以抒写自己的隐逸生活和闲适情趣。
这首《山居秋暝》大约是诗人隐居辋川时期的作品。据李肇《国史补》记载：“王维好释氏，故字摩诘。立性高致，得宋之问辋川别业，山水胜绝。”王维在辋川这片胜绝的山水之间徜徉，以其诗人特有的审美眼光和生动传神的笔触，写下了不少优美的山水田园诗，《山居秋暝》是最为传诵的名篇之一。诗人采用白描的手法，以朴素而清新的语言，描绘了一幅清秋薄暮、雨后初晴的山村图景。
这是一首五律。首联点题。“空山新雨后，天气晚来秋。”这两句诗十个字，点明题意，交代了季节（秋天）、时间（傍晚）、地点（山中）、天气（雨后），并为全诗的景物描写在时空上、色调上做了一个总的铺垫。这两句之中，“空山”和“新雨”这两个意象值得很好领悟。空山，因此诗写的是明月初升时分的情景，这时的山间不像白天那样喧嚣，是宁谧而安静的，所谓“夜静春山空”。雨后山中的夜色，尤其显得空寂。“空山”在王维的诗中是经常出现的意象，如《鹿柴》“空山不见人，但闻人语响”，联系到他的隐居和信佛，不能不说这是有所关联的。新雨，是久晴未雨之雨。新雨不仅**涤了空中的尘埃、大地的污浊，也消除了夏秋之交山中的暑气，使人感到格外清新凉爽。“空山新雨后”，首句有总领全篇的作用，为下文所描写的景物赋予了空灵而又活泼的意趣。
颔、颈二联写景。“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”：雨后的山中，当空一轮明月，将清凉的银光倾泻在松林间，清澈的泉水从青石上缓缓流过。远处竹林里传来喧声笑语，原来是一群勤劳的洗衣女戴月而归；近处的荷叶丛中，忽然莲花摇动，水波**漾，原来是顺流而下的渔舟划破了这宁静的港湾。这些景物组成一幅幅生动优美的图画，画面很有层次：颔联上句写月光泻地，是无声静态；下句写清泉流淌，是有声动态。上句写空中，明月照松间，镜头由远而近；下句写地面，清泉过石上，镜头由近而远。颈联的写法正好与颔联相反，上句写浣女晚归，嬉笑打闹之声可闻，为有声动态；下句写渔舟顺水而下，但见荷叶向两旁披分，为无声动态。上句写岸上竹林，喧闹之声由远而近，浣女们由隐而显；下句写水中荷叶**动，渔舟飞逝而去，由近而远，由显而隐。
●杨贺松 作（杨贺松，北京大学教授）
尾联抒情。“随意春芳歇，王孙自可留。”这里化用《楚辞》句意，反其意而用之，由写景转到抒情，由外物转到内心，表达了写诗的意旨。《楚辞·招隐士》云：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。……王孙兮归来，山中兮不可以久留。”诗人这里反用其意，表现了以隐逸为乐的情怀。随意春芳歇，是说任凭春天的芳草凋谢。随意，是任凭、听凭的意思。歇，即凋谢、凋零。王孙，原指贵族子弟，这里是诗人自指。诗人说，尽管姹紫嫣红的艳阳春光已经消歇了，那就任凭它逝去吧。眼前的林泉月色和山中美景，不是很值得留恋吗！
王维不仅是唐代著名的大诗人，也是当时著名的画家和音乐家，后人评论他的诗，说是“诗中有画”，评论他的画则是“画中有诗”。苏轼《东坡志林》云：“味摩诘（王维，字摩诘）之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”殷璠《河岳英灵集》亦称其诗“在泉为珠，着壁成绘”。这首《山居秋暝》诗味浓郁，意境清幽，最能体现王维诗的特色。具体分析起来，有以下几点值得注意：第一，诗中有画，色彩、远近、动静等都十分讲究，画面很有层次，立体感很强，而且意境很美，格调很高。第二，格律对仗工整而浑然天成，没有丝毫雕琢的痕迹，语言清新自然，全诗无一典故，纯用白描手法。第三，善于观察生活，观察自然，巧妙地捕捉艺术形象，如“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，就是观察细致、感受敏锐而得到的神来之笔。
●李一 作（李一，中国艺术研究院研究员、博士生导师，《美术观察》杂志原主编）
