5.3 新浪潮的旗手们
吴宇森的男神本色
文/云中
虽然属于吴宇森的黄金时代已经过去了，但毕竟他之前拍过那么多带给我们深刻印象的电影，还有那么多让人过目难忘的男神。首先我们就来看一部经典黑帮枪战片《英雄本色》，着重分析一下吴宇森的导演风格。
这一段是《英雄本色》比较有名的段落，枫林阁枪战。我们要留意的是导演在叙事节奏上的变换，一开场就是闽南语歌曲《免失志》。这一整段歌曲可以看作是这场大战的序幕，是小马哥的布局阶段。所有关于小马哥的镜头都是慢动作呈现，像是舞蹈一样，大量的特写镜头，表现他的优雅与自信，让观众被小马哥的气场征服。这也与之后的枪战造成一种反差感，所以当镜头切换到黑帮聚会时，就会是常速拍摄，跟小马哥形成对比。
进入第二阶段，镜头跳到室内的黑帮，还是慢动作，这也表明小马哥在这个镜头内也会出现。随着拉门的打开，我们可以明显注意到音乐的结束，整个声音环境变得安静。用这招让气氛变得紧张，叙事节奏开始转变，意味着枪战的**即将开始了。
接下来一连串的快速剪辑，但这种快速剪辑里，又加入了大量的慢动作镜头，这就让整个枪战的场面，既有紧张的一面，又放慢了时间的进程，能让大家看得清血腥的细节。我们要特别留意，开枪的镜头一般是常速，中枪的镜头往往都是慢速。在剪辑节奏上快慢结合，演员的肢体动作又有一种类似舞蹈的效果，所以有人把这玩意儿称之为吴宇森式的暴力美学。现在看来好像有点夸张啊，不过二十多年前看的时候，说热血沸腾也不为过。
一通枪战过后，有一个音乐上的重音，表示**的结束，那么这段戏接下来就是尾声的转折。这一节都铺了背景音乐，有点不安的暗示，而偷袭主人公这招，也是警匪片常用的桥段。我们可以发现，小马哥中枪，还是用的慢镜头。这说明吴宇森导演对主角、配角和龙套都一视同仁，只要你中枪，我一概给你一个慢镜头好好表现。一会儿轮到偷袭的哥们儿被干死时，自然也不会例外。
这一个桥段把小马哥的英勇帅气表现得淋漓尽致了，那么我们接下来看本片的另一个段落，是如何表现小马哥的落魄与无奈的。
这一段是讲述大佬宋子豪释放后，他重遇小马哥的心酸片段。音乐一开始就是“英雄”主题的舒缓变奏，表现的是往日的伤感，整个摄影机位的视角都是站在宋子豪的角度，从远处观望往日死党小马。这两镜只有环境的噪音，反衬着宋子豪震惊的心态。我们要注意到一会儿现任大佬的出场，用的音乐是激昂版的“英雄”主题，这就与小马的遭遇形成了鲜明的对比。这时候宋子豪的震惊又变成了另外一种，是对世事变幻人情冷暖的震动。
镜头切换到地下停车场，我们注意到舒缓版的“英雄”主题又出现了，代表着小马的境遇。他的身影在停车场环境里，在大号字体的包围下显得更加孤独。包括后面有个黄色的很显眼的铁框，框住了他整个人，这些都是美术设计上为人物塑造做出的效果。
当两个人相认的时候，我们可以着重看一下周润发的表演，他的盒饭吃到一半，然后遇到让自己万分激动的时刻。这个时候咽喉哽咽，根本没办法吞下米饭。导演这样的设计很有意思，也让演员的表演更加真实。吴宇森以前的作品之所以感人，也是因为这些小细节后面反映出的真男人情感。
现在的观众看到这一段戏，肯定又要说这是什么“卖腐啊”“基情四
射”之类的，我要坚决控诉这种倾向，这世界什么时候变得不能欣赏纯爷们儿间的热血与友情了？还能不能让男神们愉快地玩耍了？
看完《英雄本色》，我们再来看看吴宇森的巅峰之作《辣手神探》。一般人提到吴宇森的手法，总说他是三板斧：慢镜头、飞鸽子、用枪互指对方。我们接下来看《辣手神探》中的一个长镜头，就能发现吴白鸽的刷子绝对不止三把。
