除了摄影本身，人像图书馆也用展览的形式传达个性观点。希望有更多的人能够走到实体空间里来阅读一张照片，无论是深读一个人，还是认识一本书，都不应该仅仅停留在线上。细品一个精心策划的展，就像是接受一场心灵的洗礼，经过一连串绵密的布局后，当我们走出展场，也仿佛得到了些新的体悟。“策展”的独特性正是将资讯系统地整理和呈现，并且从时代性的角度予以新的观点。人像图书馆就是借由一场线下展览开始了新的“征程”。
二〇一六年下半年，人像图书馆在杭州盖了起来，那段时间工作室正紧锣密鼓地筹备装修，我们意外地接到了ADM展会(2)的参展邀请。主办方在了解了人像图书馆的故事之后，对我们在做的事情颇感兴趣，恰巧展会缺少摄影类的提案，一番讨论后，我们一致认为是时候做一场正式公开的影展了，将过去四年最受客人们喜欢的作品集中展示。
“展会”是过去我们一直未曾接触过却一直期待拓展的领域，如何实现从摄影师向策展人的身份转变，如何将摄影理念落地呈现成为我们的当务之急。前伦敦泰特美术馆馆长尼古拉斯·塞罗塔说：“策展是20%的天赋与想象力加上80%的行政、协作与管理。”想出一个勾人心弦的主题是令人振奋的，但更需要的是管理与执行能力，两者结合才能让一个展览真正实现。每个展都是将丰富的内容浓缩在有限的空间里，所谓策展人，正是把这些内容以系统性或是有趣的方式，通过空间配置、动线、展览主题的搭配，让观众在很短时间内了解庞大内容。策展人就像一位导演，将庞杂资料消化后拍成故事性十足的影片，更如同魔术师般将千丝万缕的细节化为完整而精彩的内容。策展就是不断地挑战不可能完成的任务。如何用仅剩的五千块预算完成近一百平方米空间规模的展览？大学学习舞台美术的林老师尽其所长，接下了绘制平面图和立体图的工作；我和老王则分头行事，一个负责跟展会方对接一系列参展事宜，另一个跟搭建方落实现场的施工安排。做展览是项异常辛苦的工作，通常展览的搭建仅在开展前两到三天才被允许进场开工。每个人都在和时间赛跑，尽一切可能去实现预计的方案，但期间往往又会冒出来一系列的突发问题亟待解决。所有人都通宵达旦、过关斩将的过程充满了无与伦比的成就感，有点儿像拍电影造梦的感觉，如果说电影可以用来捕获梦想，那么策展就是把你的梦想实践。
人像图书馆在ADM的首展围绕着“书”的概念展开。这次的展览场地是高挑的室内大厂房空间，为了压缩成本，我们只在入口处立起一面高一米八的直角墙体，我在墙的正面手写了前言，另一面作为巨型照片墙，贴了近两百张人像小照片，当现场人潮攒动，照片会随着往来的空气自然飘动，蔚为壮观。展区延续了一贯以来黑白极简主义的摄影风格，在四通八达的空间里，我们把一切注意力聚焦在人脸上，关注隐藏在人像背后的情绪。进入展区，犹如走进一本巨大的立体书，以油画布作为照片的输出介质，并用鱼线悬挂于定制的铁架之上，一幅人像作品即是书的一页，也仿佛是一个人一生中的一站，观众穿行其中，相遇、告别、再相遇。加上和所在的大展区整体氛围契合、调性统一，因此人流不断，曝光率喜人，各个品牌小伙伴们之间也互相联动，结下了不解之缘。四天半的展期，我们的微信公众号狂扫了近两千粉丝，客服小助理的微信也新加了近一千个好友！人像图书馆就是靠着这一场展览正式出现在公众面前，并将展览的客流成功转化成了优质的客户群体。
