《尖峰时刻》是英国广播公司一台(BBCONE)的一个短片预告片，以大卫·贝尔为主角，这是跑酷最早的媒体报道之一，在英国介绍和推广这一做法方面发挥了重要作用。33随后跑酷通过新闻报道广为传播：耐克和丰田的广告、纪录片《跳吧伦敦》(JumpLondon,2003)和《跳吧不列颠》(JumpBritain,2005),以及一系列故事片，包括吕克·贝松(LucBesson)的《企业战士》(Ya-makasi-LesSamouraisdestempsmodernes,2001)和《暴力街区13》(Banlieue13,2004)(该片在美国公映时名为《B13区》[Dis-trictB13],由大卫·贝尔和西里尔·拉菲利[CyrilRaffaelli]主演)。塞巴斯蒂安·福肯在《皇家赌场》(CasinoRoyale,2006)中饰演莫拉卡(Mollaka),一个被邦德以跑酷风格追捕，然后被杀死的恐怖分子。麦当娜2006年的专辑《自白之旅》(ConfessionsTour)的一大特色就是伴随主题曲《跳》的跑酷，不过仅限于舞台上搭建的脚手架。然而，在跑酷运动迅速发展成为全球青年运动的过程中，最重要的也许是大量涌现的以业余视频、照片、教程和博客等为特色的跑酷网站。
跑酷这个词来源于法语parcours(这项运动在法国称为par-cours)——线条、行程、跑道、道路、途径或路线；从动词par-courir开始——穿越、跑过或通过、横越。作为一种身体训练，跑酷可以说是一种“诗学”——首先，一般来说，在亚里士多德意义上，它通过各种技术(technē)来构建每一个跑酷事件的戏剧。其次，我们可以按照亚里士多德的四因分析模型，通过考虑其特定的材料(身体和城市)、动作形式或词汇(主要取自体操、武术和现代舞)、体裁(比如说体操)和目的，包括对听众和跑酷者本身的影响。现有的关于跑酷的文献(在这一点上，大多是新闻报道或网站)倾向于强调形式或运动的要素，例如跑酷的各种攀爬、跳跃、跳高和下落，以及类型的问题，尤其是跑者之间有关什么是或者不是真正跑酷(而不是自由跑)的持续激烈的争执。相比之下，我想关注一下跑酷的材料和目的——城市和身体的性质，因为它们与跑酷相关，以及人们看到它重新图绘城市空间和表现对其规训功能的抵制方式，特别是在城市街道网格中的表现。
如前所述，街道网格(或其上的变化，如奥斯曼的巴黎星型结构)有助于在导航、监视和控制城市空间方面的可理解性。它以确定的方式将人们安置在城市空间中，并设置行人和车辆交通的通道。因此，网格承载了许多规范化和规训功能，实际上创造了德勒兹和瓜塔里意义上的城市空间的“纹理”,如第二章所述。这种纹理构成了“捕捉各种流动、人口、商品或商业、货币或资本等的过程”。在一个确定性的空间坐标范围内，它建立了“在明确方向上的固定路径，这些路径限制速度，调节循环，使运动相对化，并详细测量主体和客体的相对运动”(德勒兹和瓜塔里，《千高原》,386页)。从《尖峰时刻》视频对都市空间的描绘中，我们可以看到这些纹理的许多方面：在被网格锁定的交通中，闪烁的灯光，“停止”和“等待”的标志，通行方向指示灯，以及繁忙的街道上拥挤不堪、接踵摩肩的行人成群结队地拖着沉重的脚步向家中跋涉。
