●2016年4月29日下午，FAI第三届中国国际装置艺术学术论坛研讨会在今日美术馆举行。该研讨会以“同曦第三届中国国际装置艺术学术论坛暨展览”为背景，以“装置艺术语法关系”作为主题，探讨在中国当代艺术的特殊语境中，其自身语言特色的挖掘。批评家、策展人王端廷首先发言，他从材料、技术的角度讨论了中国装置艺术的发展变化及其特点。并提出“装置艺术主要诉诸智力”，通过新技术手段表现人类对物质世界的认识，中国的装置艺术发展潜力很大。批评家、独立策展人黄笃发言，他认为当下的装置艺术同以往80年代的装置艺术有很大变化。他以展览中的几个具体艺术家为例，提出中国的装置艺术相较于西方体现出很强的主题精神和形式感，但同时一些作品又存在过于审美化的倾向。批评家、上海大学美术学院教授李晓峰发言，指出当下的装置艺术有一种以新科学、新材料、新技术为特征的理性精神。在这种精神的主导下，装置艺术呈现为三种形态：表现当下的社会问题和批判精神；体现与技艺有关的工匠精神；反映当下消费社会的问题。批评家、策展人盛葳从社会生产的角度讨论装置艺术，提出装置艺术是工业社会的产物，在今天需要新的发展方向。他给出了两点建议：其一，从产业转型出发；其二，从新媒介或者新技术出发，但是要警惕装置艺术变为高科技艺术的倾向，以及将其变为审美化艺术的倾向，要保持装置艺术的先锋性。批评家、策展人王春辰发言，强调了装置的公共性。认为装置艺术需要围绕“空间的现场性、综合性、民主性”进行创作，而不是一味地追求视觉性和材料堆积。中国美术学院管理学院副院长单增发言，从教学的角度对学院体系中的装置艺术教学提出要求。批评家、策展人付晓东发言，就“到底什么是装置”、装置与美术馆功能的关系、装置艺术的内核精神等问题提出自己的看法。批评家、策展人吴鸿发言，从五个方面讨论了装置艺术的概念：装置除了物质性，还体现为一种思维方式；装置与雕塑的区别；装置的意义更多体现在地域、文化、历史、政治等各种因素上；装置是一种价值判断；要反省装置近年来装饰化、视觉化、精细化的趋向。批评家、中央美术学院教授邵亦杨指出，装置作为当代艺术要具备较强的社会关注意识。还提到装置艺术需要更多的展览来增加其进入收藏体系的机会。策展人王麟发言，讨论了装置艺术相较于其他艺术的特性、装置艺术的演变、当下装置艺术在展览和创作方面所面临的困境，以及装置艺术的反叛性保持等问题。批评家、策展人王萌，从三个方面讨论装置艺术：装置作为作品与物的形态学；装置在艺术史上的发生；装置的生效方式。策展人刘钢发言，从摄影师与装置、科技与装置两个方面展开讨论。华东师范大学美术学系讲师邱敏发言，回顾了西方的装置艺术脉络，提到澄清装置艺术语法的重要性。策展人夏彦国发言，就如何将材料转化成作品这一问题展开论述。雅昌艺术网总编谢慕在发言中提到装置艺术的魅力在于其作品的多纬度呈现，以及其与观众的互动关系。最后，批评家、策展人贾方舟进行总结发言，将人类整体的视觉艺术语言归纳为具象语系、意象语系、抽象语系、物象语系。提出装置艺术作为物象语系，其重要特征在于对观念的表现，是一种观念艺术，是对艺术的解放。装置的艺术价值体现为人的创造精神。
●2016年5月12日，群展“线索3”在北京民生现代美术馆开幕。“线索”系列展启动于2005年，每5年一次。旨在以编年体的形式，展现当代艺术家方力钧、王音、萧昱、杨茂源的创作历程，勾勒中国艺术生态的走向。此第三次展览展出了这4位艺术家最近5年的作品。在展览的开幕式前，关于此次展览的圆桌对话顺利举行。以下是对此次会话内容的整理。策展人舒可文首先陈述了举办此次展览的初衷。提到该展览的特殊性在于四位存在差异的艺术家之间的共同对话。之后，艺术家方力钧、王音、杨茂源分别对此次展览提出自己的看法，三人均表示展览没有展出一个体现所有人艺术创作的时间轴，这是一件比较可惜的事情，不过好在现场和文献材料能够形成互补。舒可文也补充到展出的书可以为理解此次展览提供很多的参考。随后，艺术史学者、批评家王端廷发言，他首先梳理了从85美术至今30余年的中国艺术发展趋势，认为在这30余年中，中国当代艺术由低到高，再由高到低，从英雄叙事、宏大叙事、社会叙事转变为微观的个人叙事，从神圣状态转变为日常生活状态。在王音看来，这是一种从希望走向绝望的趋势。他指出展览中的4位艺术家是中国当代艺术变化的标本，也体现出中国当代社会的内在变化。面对王端廷的观点，王音、舒可文、杨茂源轮流发言进行回应。王音提出该展览更多呈现的是自己对以前工作方法进行改变的尝试；舒可文提出该系列展览旨在呈现艺术家的日常积淀，以及其对艺术创作的作用；杨茂源提出该展览更多地呈现出一种碎片化的特征。批评家、策展人俞可发言，认为该系列展览更多地体现为一种交流式特征。且展览的问题性在于探讨艺术家在抛开“英雄”概念之后，他们对当下生活的思考。批评家、策展人鲍栋亦对王瑞廷先生的观点做出回应，认为展览的意义在于阐述内部含义，包括工作方式、素材来历、素材运用等问题。85时期艺术家的共同体意识源自于当时特定的社会背景，而在当下，对整体现象的探讨会越来越少，而更多的则是对个体的深入讨论。之后，舒可文发言对鲍栋的观点表示认同。最后，北京民生现代美术馆馆长周旭君做总结发言，他从美术馆的角度阐述了对此次展览的思考。其中包括举办该系列展览的原因，该系列展的日常性、具体化定位，以及该系列展览的问题意识等。
