新古典主义推崇简洁自然、真实合理的风格，这从18世纪末流行的肖像画中可见一斑。蒂施拜因（JohannHeinrichWilhelmTischbein）的油画《歌德在罗马坎帕尼亚》（JohannWolfgangGoetheinderr?mischenCampagna，1786—1787）图5-3是幅巨作（长164厘米、宽206厘米），画中人物裹着白色长袍，头戴宽檐帽，半坐半躺于深褐色石基上，石基上的象形文字说明，这是古埃及方尖碑的残余部分，画面右侧基石上的浮雕展现的是古希腊神话人物伊菲革涅亚与其弟弟欧内斯特的相认场景，这也指歌德以此为题材、酝酿多年而创作的悲剧《在奥里斯的伊菲革涅亚》（IphegeniaaufTauris），说明他在文学创作中对古希腊经典作品（欧里庇得斯悲剧）的继承，人物身后的背景结合了意大利的自然风光与人文景观（古罗马帝国的建筑废墟）。歌德目光深邃地看向远方，似乎陷入忧郁的沉思，像是在慨叹古典文化的衰落，思索人类的命运，这一文学家形象显然深受古典文化的启发与影响。画家在一封信中写道：“我希望相当精确和真实地描绘出他［歌德］的脸。因为恐怕看不到比这更愉悦幸福和表情丰富的面容了。”人物的双腿表现却明显不符合身体比例。
图5-3 蒂施拜因，油画《歌德在罗马坎帕尼亚》，1786—1787
施克（GottliebSchick）的油画《雕塑家达内克尔之妻海茵瑞克·莱普的肖像画》（BildnisderHeinrikeRapp，FraudesBildhauersDannecker，1802）图5-4描绘的也是全身像，人物坐姿模仿古希腊浮雕作品，所坐位置高出水平线，使人物形体显得高大。画中女子身穿蓝红白三色长裙，表情轻快明朗，姿态从容自然。
图5-4 施克，油画《雕塑家达内克尔之妻海茵瑞克·莱普的肖像画》，1802
新古典主义绘画追求理想美，依据古代范式表现人的精神性，注重塑造类型化的姿态，而非刻画个性化的相貌；题材上排斥风俗画、风景画等“世俗”题材，偏好严峻沉重的历史题材；布局上倾向于静态；技法上重线描，轻色彩；构图上强调完整性，重视素描和轮廓，以烘托人物雕塑般的形象。相对于怪诞夸张的巴洛克风格，新古典主义倾向于简洁规整；巴洛克艺术重视**，力图突破现有规则，热衷于表现动感、张力，新古典主义则强调理性，遵循严谨的规则，追求平宁、和谐、对称、庄重；巴洛克艺术喜欢用对比色，认为色彩重于形体，新古典主义则偏好调和色，重视构图和形体的匀称；巴洛克艺术崇尚通过空间和体积来营造幻觉，打破建筑、绘画、雕塑之间的界限，唯恐建筑内外稍有空白处，使其遍布装饰，新古典主义则热衷于无装饰的几何形式，注重写实，恪守各艺术类别之间的界限，建筑仅为造型艺术提供框架而已，建筑外部尽量避免繁复装饰，而是展现构造力学的清晰形态与肌理，推崇斯巴达式的简洁形态。
