在毕德迈尔时期的绘画中，风俗画和室内画是主打，最著名的油画是施皮茨韦格的《穷诗人》（DerarmePoet，1835）彩图19。从这幅画可以看出这一时期绘画的三个特点：一是尺寸较小，比如这幅画作只有44.5厘米宽，36.3厘米高；二是以市民阶层的日常生活、逸闻趣事为题材，聚焦周围的平凡人、身边的琐碎事，基本不涉及历史、宗教或神话素材，这也反映出德国社会的世俗化进程和贵族阶层的没落；三是对寻常物件的细致描绘，比如在《穷诗人》中，不管是毛巾上的破洞，还是墙上的钉子，都被表现得巨细无遗。
倾斜的天花板说明这是房屋顶层的阁楼间—这种房间是最廉价的；狭窄阴暗的房间里只开有一扇小窗，阳光照进窗户，窗外对面屋顶上的积雪意味着正值寒冬时节；画面左边正对着观者的绿色炉膛里没有柴火，而是塞着些手稿，手稿显然是地上那两大摞纸的一部分，封皮上写着拉丁文《我的著作第三部分》，这诙谐地暗示，手稿的前两部分已被扔进壁炉充当燃料，在极度严寒的生存威胁下，穷诗人的创作成果不得不暂且化为灰烬。
家徒四壁，没有一件家具；壁炉上放着作为烛台的玻璃瓶（夜间的微弱光照）、脸盆；没有炉火的烟囱管子上挂着顶礼帽，地上凌乱地放着一只靴子和一个鞋楦，画面左边靠墙放着根拐棍，说明诗人已久未出门。床边地上随意摆着几本厚书、两个纸盒，上面斜放着墨水瓶，表示墨水也快用尽；右边靠墙的厚书书名是拉丁语《通向帕纳斯的阶梯》，这是奥地利作曲家福克斯（JohannJosephFux）发表于1725年的理论著作的标题，这一挪用是为了讽刺诗人正在努力攀登诗歌艺术的高峰；门边墙上刻了希腊语“面包”，下面的横线多半是他已消耗的面包数量，影射出穷诗人的食不果腹、饥肠辘辘；墙上用红墨水写着几行诗句；楼顶漏雨，一把破旧的雨伞撑起暂且挡雨。
墙角是一张床垫，穷诗人坐在其上图7-3，靠着厚枕，身上裹着一条破毛毯，睡衣的胳膊肘破了个洞；他戴着睡帽和眼镜，嘴里含着羽毛笔，左手握着几页手稿放在膝头，右手的拇指与食指捏在一起。对这一手势有多种猜测，一种猜测是画中人物的原型是当时的慕尼黑穷诗人艾藤胡贝尔（Etenhuber），他在掐指计算刚写成的诗句是否押韵；另一种猜测是他正掐死一只跳蚤。从穷诗人安详专注的神情看，前一种猜测应该更贴切，也更符合画作标题。手指的动作是画面上的唯一动作，其余一切事物仿佛都静止不动。这间陋室里的各种陈设都是描绘诗人穷困生活的道具，尽管如此，诗人专注于诗歌创作，痴迷于文学世界，暂且忘了现实生活的窘迫、饥寒交迫的悲苦。整个画面仿佛画家精心策划的一幕戏剧场景。
图7-3 施皮茨韦格，油画《穷诗人》局部，1835
画面色彩没有刺眼的明暗对比，房间里充满柔和温暖的光线，褐色基调使画面不显得阴郁，而是透露出充满温情的讽刺和揶揄。这幅画作的旨意显然不是辛辣的批判，没有揭露社会不公的悲愤沉郁，而是营造出辛酸而又幽默的氛围。画面人物的怪癖让人忍俊不禁，穷诗人的形象不是让人在愤怒中拍案而起，而是在会心的微笑中觉得他既可爱又可怜。1839年，这幅画展出于慕尼黑艺术协会，惨遭批评，慕尼黑文人觉得自己被嘲笑和侮辱，市民阶层认为画作诋毁了诗人的形象。这幅油画后来被用作邮票图案，由此可见它深受德国民众的喜爱。施皮茨韦格曾在慕尼黑大学学习药学、植物学和化学，毕业后在药房当药剂师，25岁起才弃业从画，在绘画上完全自学成才，1835年加入慕尼黑艺术协会。他在有生之年并未取得巨大成功，仅卖出全部作品的三分之一，后来却是19世纪德国画家中最常被复制的。
