本章最后介绍德国浪漫派时期唯一的艺术结社“拿撒勒教徒”（DieNazarener）。1808年，就读于维也纳艺术学院的六名德国学生反对院长海因里希·福格尔（HeinrichFüger）主张的新古典主义，认为，艺术家的绘画技巧虽然取得了长足进步，其真挚情感却已丧失殆尽：“人们学会了如何描绘精致的褶皱，如何勾勒素描中的正确形体，学会了透视、建筑，简言之，所有的技巧都掌握了—却没能成为真正的艺术家。缺乏的是一点［……］，这就是内心、灵魂和情感。”他们推崇早期浪漫派作家瓦肯罗德（）的艺术理论，尊奉其长篇小说《一个热爱艺术的修士的内心倾诉》（Herzergie?ungeneineskunstliebendenKlosterbruders，1797），并深受浪漫派作家路德维希·蒂克（LudwigTieck）的长篇小说《弗朗茨·斯滕巴漫游记》（FranzSternbaldsWanderungen，1798）的影响—小说主人公毕生从事虔诚、谦卑、质朴的宗教艺术创作。这六名德国大学生全都皈依天主教，笃信艺术即宗教，艺术创作应服务于默祷上帝，他们希望通过宗教改革之前的基督教来振兴德意志艺术，激发民众的宗教虔诚。他们定期聚会，每次讨论一个艺术专题，一年后结成卢卡斯联盟（Lukasbund），这是现代意义上的第一个艺术家联盟。
图6-21 龙格，油画《艺术家的双亲》，1806
1810年，卢卡斯联盟的四位成员前往罗马，住在一所空寂无人的寺院里，潜心学习中世纪晚期的意大利和德国艺术，比如乔托、丢勒的作品。他们希望通过继承中世纪的宗教和艺术遗产，充分发扬早期基督教和德意志精神中的真挚、深厚情感。该联盟还结成生活共同体，成员都留着中分的长发，戴着贝雷帽，因为这副打扮而被称作“拿撒勒教徒”，即耶稣被钉上十字架后的门徒。艺术家刻意从穿着打扮上与市民阶层区分开，这也是浪漫派时期出现的新现象，表明从这时起，艺术家开始有意识地与社会规范、世俗常规相背离。
我们可以具体看结社中重要成员的五幅画作。结社首领弗兰茨·蒲福尔（FranzPforr）的油画《鲁道夫·封·哈布斯堡皇帝1273年进入巴塞尔城》（EinzugKaiserRudolfsvonHabsburginBaselimJahr1273，1809—1810）追溯了13世纪的历史事件，即首位哈布斯堡家族成员被加冕为神圣罗马帝国皇帝，由此开始了这个家族在奥地利长达六百多年的统治。画面着重表现皇帝的深受爱戴及其对宗教的虔诚，采用比较稚拙的中世纪画法，避免用透视法。
在欧文贝克（FriedrichOverbeck）的油画《画家弗兰茨·蒲福尔的肖像画》（BildnisdesMalersFranzPforr，1810）中，人物站在哥特式拱形石窗旁，身着传统的德国式服装，表情专注而庄重。猫、葡萄藤和窗台底部的浮雕（头盖骨上的十字架）都充满宗教含义。位于他身后的妻子一边针织，一边读着《圣经》，桌上花瓶里的白色大丽花象征圣母，赋予这一女性形象圣洁的光辉。远处是哥特式教堂，更远些是意大利式海港城的景观。
欧文贝克的油画《意大利和日耳曼》（ItaliaundGermania，1811）塑造的是完全理想化的形象，两个新娘打扮的女孩象征着这两个民族的文化，背景分别是与人物相配的罗曼式教堂和哥特式城市。右边的金发德意志女孩充满向往地握着意大利女孩的手，似乎在对她倾诉些什么。画家解释道：“这指的是北方对南方持续不断的向往，向往其艺术、自然和文学。”
