“桥社”的作品可能未必适合挂在客厅里，下面介绍的另一个艺术团体“蓝骑士”的作品则非常赏心悦目，适合装点家居。“如果说，‘桥社’关注当前现实，对意识形态进行批判，是集体主义的，‘蓝骑士’则关注精神，是玄奥神秘和个人主义的”。[6]“蓝骑士”代表德国表现主义艺术的第二阶段，也是其贵族化阶段。其成员不再是聚居于工人区的大学生，也不再以原始粗粝的画风惊世骇俗，而是自1908年起，常常在男爵夫人维雷福金（MariannevonWerefkin）家碰面、喝下午茶的艺术家逐渐形成的艺术圈。“蓝骑士”追求艺术中的精神、灵魂的深沉和对艺术的敏感度，力图为观者带来心灵的颤动、振动、触动和共鸣。
该团体发源于慕尼黑。慕尼黑当时逐渐发展成文化和艺术之都，现代艺术在此始于1892年成立的慕尼黑“分离派”，创立者包括弗兰茨·封·施图克（FranzvonStuck）和乌德，他们离开1868年成立的“受到国王庇护的慕尼黑艺术家联盟”，反对该联盟主张的学院派历史题材创作路线。“分离派”深得巴伐利亚王储露易博尔德的赞赏和支持，这位王储还监管王室艺术品的购置与收藏，促进了慕尼黑艺术交易的活跃发展，他还规定，在艺术家聚居的施瓦本区，四分之一的居住楼应在顶层阁楼间配备画室。顺便提一句，位于慕尼黑的市立艺术博物馆伦巴赫别墅（St?dtischeGalerieLenbachhaus）是收藏“蓝骑士”画作的重地，经过4年耗资5640万欧元修缮后，2013年重新对外开放。展厅大量采用顶部取光；铜质镀金的建筑外观引起微词，被斥为粗俗笨重。
与“桥社”相比，“蓝骑士”有四个特点：第一，这是个较松散而非封闭的艺术组织，不谋求成员的创作风格趋于一致，而是尊重和提倡每位艺术家发展出独特的个人风格。
第二，“蓝骑士”不仅有丰富多彩的创作实践，还提出了系统的美学主张，并十分重视视觉艺术（绘画）与听觉艺术（音乐）的相互影响、交相融合。1911年年末和1912年2月，这一团体在慕尼黑举行了两场展览，不要求展品的统一风格，而是通过表现形式的不同展现艺术家丰富多彩的情感与心愿。1912年3月，瓦西里·康定斯基（WassilyKandinsky）与弗兰茨·马尔科（FranzMarc）共同出版艺术期刊《蓝骑士年鉴》8—康定斯基曾谈道，他俩都喜欢蓝色，蓝色作为天空的色彩象征着他俩对未来的憧憬，而他喜欢骑士，马尔科钟情于马，康定斯基曾于1903年创作同名油画，作品掺杂着现实主义和印象主义风格。
8 《蓝骑士年鉴》，1912
团体的名称也由此而来。期刊登载了世界各国的最新造型艺术品，附有144张插图，涵盖不同历史时期（中世纪、当代艺术均在内）的各国（亚洲艺术、非洲原始艺术、孩童素描等）艺术品，在马尔科的大力举荐下，收录了“桥社”的多幅作品；期刊还刊载了曲谱，包括勋伯格（ArnoldSch?nberg）、贝尔格（AntonBerg）和韦伯（AntonWeber）的作品。“蓝骑士”重视造型艺术与音乐在表现形式和创作手法上的相通，马尔科曾言：“音乐与绘画完全相同，只要人们具备相应的感知器官就行。”这一创刊号也是团体出版的唯一一本年鉴，它在内容上的非系统性和杂糅性并不减损其魅力，反倒促成持续畅销，它于1914年再版，之后不断再版并被译成各种文字，堪称20世纪最重要的艺术宣言。
