美人画，是画家专画美人的画种，现在一般认为成型于浮世绘之后。说起浮世绘画家，我喜欢的有铃木春信(1)和宫川长春(2)。
最近在年轻人中流行的女性画，我无论如何也喜欢不起来。
虽然不是说女性画就一定要画美人，但既然作为艺术、作为美术，如果作品只是一味地给观者以不愉快的丑恶感，其艺术价值就大减了。因此，虽然每个人有每个人的艺术观，但看看最近流行的女性画，全是肥胖到像中毒了似的脸、手和腿，简直就像是女相扑选手，给人太多的不愉快之感。就算不追求美，至少也不能让人感觉不快吧。
我当然清楚画家要画的主题不一定非要受限制，有时候说不定也要画叫花子。即便如此，我也认为真正的画家应该超越叫花子的外表丑恶，画出不会让观者感受到不快的画。叫花子虽然是叫花子，也一定会有能体现出艺术感的地方。发掘出这种艺术感，并将之表达出来，就是画家的使命。就算是要画出丑女之丑态、幽灵之恐怖的时候，真正的艺术，也绝不会给观者以不愉快的感觉。我认为真正的艺术是不会让观者觉得不快的。
虽说如此，每个人也都有自己的偏好。我自己也不是说没有偏好。但我自认为对美人的“美”，没有偏见。圆眼睛的姑娘甜美可爱，细长眼的女性优雅高贵。长脸圆脸，都有各自的特色，每个人都有可称为美人的地方。这样看来，什么样的人才是美人，就没有固定的说法。
时代也是如此。桃山(3)有桃山的特色，元禄有元禄的风格。非要说的话，我倒觉得现代的风气是艺术品位最差的。至少，我非常讨厌现代人一味追求时髦的样子。
现代女性的装扮也好，化妆也好，与过去相比，各方面是大大地进步了，也更加便利了；但为什么风气却变得这么品位低下呢？这是因为，女性们对真正适合自己特点的风格没有认真深入的思考，只是随大流地追逐所谓的流行时尚。不管适不适合自己，二百三高地(4)流行的时候就梳二百三高地，三七分流行的时候就梳三七分；长脸的人也好圆脸的人也好，瘦高个也好矮肥圆也好，都是一样的风格，因此一点也不协调、不统一、不顺眼。
最近在电车里，像过去那样梳着椭圆髻(5)和文金高岛田髻(6)般高雅发型的人越来越少了。倒是有许多人头上顶着像用手团出来的马粪一般的发型，不管穿着多么高级美丽的服装，也不显得好看，真是可惜。有时候我不禁变得浅薄起来，要画个圈圈诅咒现代的风格。
如果一个女人能抛开流行，而去深入地思考真正适合自己的风格，那么她想不变美都难。我呀，无论如何都觉得过去的发型是最适合日本女性的。
要是问我过去的日本女性中最喜欢谁，可能很多人会认为我不会在乎外貌而是看重内心。实际上，我喜欢的是《朝颜日记》(7)中的深雪和战国时代的淀君(8)。内向温柔的深雪，和好胜如男子的淀君，作为女性，呈现出完全相反的性格，但我却非常喜欢她们二人所展现出来的个性。还未变成盲人的深雪，从小手箱里取出扇子(9)，扇面上写着“露水尚未晞”的和歌，正沉浸在不为人知的恋恋不舍中，突然听到脚步声，急急忙忙间，将扇子藏在胳膊弯下面。我曾经画过这一瞬间的深雪。淀君我还没有画过，但我想总有一次要画画看。
(1) 铃木春信（1725——1770），日本画家，浮世绘早期的代表人物。致力于锦绘（即彩色版画）创作，以描绘茶室女侍、售货女郎和艺伎为多。受中国明末清初『拱花』印法的影响，在拓印时往往压出一种浮雕式的印痕，自成风格，称为『春信式』。铃木春信对明和时代的版画有着决定性的影响。
(2) 宫川长春（1682——1752），日本浮世绘画家，作品多描绘元禄时代的歌舞伎、风俗和美人。其作品线条柔顺，色彩丰富。代表作为东京国立博物馆藏《风俗图》和大和文华馆藏《美人图》。
(3) 桃山时代是日本丰臣秀吉统治的时期。上承战国时代，下启江户时代。是中世纪向近代的转型期。因秀吉居住在伏见城，附近山上有桃树而得名。
(4) 二百三高地是日本女性的一种发型，前额和两鬓梳成屋脊状，日俄战争后流行。
(5) 椭圆形发髻一般是已婚妇女的发型。
(6) 文金高岛田髻是江户时代未婚女性和宫女的发型。
(7) 《朝颜日记》，木偶剧净琉璃的一出。
(8) 淀君即浅井茶茶，织田信长之妹阿市的女儿，丰臣秀吉的侧室，丰臣秀赖的母亲。大阪城陷落后与秀赖一同自尽。
(9) 扇子是深雪与情人的信物，上面绘有朝颜花。
