然后看转。颈联是转，所谓转就是转折。既然题目是《过故人庄》，光写“庄”肯定不行，总要转到“故人”身上。怎么转呢？“开轩面场圃，把酒话桑麻”。按照律诗的规矩，颈联也需要工工整整地对仗。所以，诗人用“开轩”对“把酒”，“面”对“话”，“场圃”对“桑麻”。可能有人会疑惑，这里也没有“故人”啊！怎么会没有呢？“开轩”是开窗户，谁开的窗户？当然是“故人”；“把酒”是端起酒杯，谁端起酒杯？当然也是“故人”。所以，这一联诗，是从静态描写转到动态描写，也是从景转到了人，老朋友殷勤地招待，诗人多么开心啊！这才是这首诗的重点。
转完该合了。尾联是合，也就是收尾，一般用来升华主题。这首诗怎样收尾呢？“待到重阳日，还来就**”。你看，这一次做客还没有走，就早早地又把下次见面的日子约下了。诗人对这次做客毫无疑问是满意的。如果我们真把这首诗的题目改成《记一个愉快的周末》，那么，“还来就**”无疑就是对“愉快”最好的注解。这样一联诗，虽然没有抒情，也没有议论，但是我们都感受到了诗人发自内心的轻松愉快，这就叫一切尽在不言中。收尾含蓄而又深情，是一个特别好的“合”。
我为什么要借这首诗来讲起承转合呢？是想给大家一点儿启发。如今我们写文章和古人写律诗是一样的道理，如果把起承转合处理好了，思路就清晰了，结构也清楚了，就容易写出一篇好文章来。
再看写什么像什么。文学作品很容易犯千人一面的错误。比如好多古装戏，无论是丫头还是小姐，士兵还是将军，说话都一个腔调，文绉绉的，特别不真实。但是，这首《过故人庄》不一样，它是一首田园诗，诗里就真有田园范儿。什么叫田园范儿呢？看首联就能找到感觉。“故人具鸡黍，邀我至田家”，老朋友准备了鸡和小米饭，邀请我到他家的田庄坐坐。这一个“鸡黍”，就活脱脱地把田园风情写出来了。“黍”就是自家种的黄米。菜呢？就是现杀的一只老母鸡，这可是典型的乡村美食。
陶渊明的《桃花源记》里，看见外来的打鱼人，不也是赶紧“设酒杀鸡做食”吗？为什么一定是杀鸡呢？因为鸡是小家禽，公鸡能打鸣，母鸡能生蛋，一般农家，总会散养着十几只鸡。平时自己舍不得吃，但是来了客人，杀一只鸡，就是一道挺像样的菜。这样的招待，诚意是有的，可也没那么夸张，绝不像李白所写的那样，“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯”（《将进酒》）。
普通农家，就是这么一个生活状态，不可能那么豪奢。所以，我们一看见“故人具鸡黍，邀我至田家”，自然就会觉得一股田园风情扑面而来，这就叫写什么像什么。正因为他写得太像了，所以，南宋的陆游才跟着写“莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚（tún）”（《游山西村》）。这也是传承。
最后看炼字精妙。我们现在说古人炼字，往往会讲“推敲”的故事，讲贾岛那句“鸟宿池边树，僧敲月下门”（《题李凝幽居》）。其实，但凡是好诗人，都讲究炼字。一个字用好了，整首诗都有光彩。这首《过故人庄》，哪个字用得最好？首推“还来就**”的“就”字。诗人为什么不写赏**，醉**，而单单要写“就**”？这里就涉及**的意象了。对中国人来说，**不仅仅是重阳节的当令花卉，它还是高洁的隐居君子。当年，陶渊明在《饮酒》里写下名句“采菊东篱下，悠然见南山”，从此之后，**就跟陶渊明一样，成了隐士的象征。既然是隐士，是君子，那怎么能赏，能醉呢？那不是亵渎（xiè dú）**吗？这样一来，你就会发现，这个“就”字用得太好了，它的意思是亲近，这亲近可不是把玩，而是君子之间的惺（xīng）惺相惜。
孟浩然是一位隐士，而且是唐朝鼎鼎有名的隐士。连李白都对他崇拜得不得了，曾经写下“吾爱孟夫子，风流天下闻”（《赠孟浩然》）的名句。既然如此，他当然有着跟陶渊明一样的精神追求，也有和陶渊明一样欣赏**的傲岸风骨。所以，他才要跟老朋友相约“待到重阳日，还来就**”。这一个“就”字，不露痕迹地把诗人的高洁风骨写出来了，这就是炼字的好处。
我为什么要选这首诗呢？其实是想用它来代表唐朝富足的物质生活和温厚的人情。我们都说唐朝是盛世，怎样才叫盛世？老百姓都能吃上饭就是一个重要标准。唐朝鼎盛的时候，人均粮食占有量达到七百斤，这在整个中国古代都是最高水平，这才能支撑起这首诗的头一句“故人具鸡黍”。可是，光有物质富足还不能叫盛世，一个真正的盛世，人和人之间的关系也一定是和谐的，大家都是朋友，也都愿意交朋友，这就是“邀我至田家”。这两方面都有了，才真是一个家给（jǐ）人足的好时代，是值得我们悠然神往的盛唐。
这首诗讲了哪些内容呢？
1．五言律诗有哪些基本规律？
2．你理解起承转合的写作手法了吗？
3．**的意象是什么？
4．什么叫炼字？炼字有什么好处？
