音乐、建筑皆足以表示人生观；而表示之最直接者为雕刻，雕刻者，以木、石、金、土之属，刻之范之，为种种人物之形象者也。其所取材，率在历史之事实，现今之风俗，即有推本神话宗教者，亦犹是人生观之代表云尔。
雕刻之术，大别为二类：一浅雕凸雕之属，象不离璞，仅以圻堮起伏之文写示之者也。如山东嘉祥之汉武梁祠画像，及山西大名之北魏造像等属之。一具体之造像，雕刻之工，面面俱到者也。如商武乙为偶人以象天神，秦始皇铸金人十二，及后世一切神祠佛寺之像皆属之。
雕刻之精者，一曰匀称，各部分之长短肥瘠，互相比例，不违天然之状态也。二曰致密，琢磨之工，无懈可击也。三曰浑成，无斧凿痕也。四曰生动，仪态万方，合于力学之公例，神情活现，合于心理学之公例也。吾国之以雕刻名者，为晋之戴逵，尝刻一佛像，自隐帐中，听人臧否，随而改之。如是者十年，厥工方就，然其像不传。其后以塑像名者，唐有杨惠之，元有刘元。西方则古代希腊之雕刻，优美绝伦；而十五世纪以来，意、法、德、英诸国，亦复名家辈出。吾人试一游巴黎之鲁佛尔及卢克逊堡博物院，则希腊及法国之雕刻术，可略见一斑矣。
相传越王勾践尝以金铸范蠡之像，是为我国铸造肖像之始。然后世鲜用之。西方则自罗马时竞尚雕铸肖像，至今未沫。或以石，或以铜，无不面目逼真焉。
我国尚仪式，而西人尚自然，故我国造像，自如来袒胸，观音赤足，仍印度旧式外，鲜不具冠服者。西方则自希腊以来，喜为裸像；其为骨骼之修广，筋肉之张弛，悉以解剖术为准。作者固不能不先有所研究，观者亦得为练达身体之一助焉。
［译文］
音乐和建筑都足以表现人生观，而表现得最为直接的是雕塑。雕塑是用木、石、金、土之类的材料，加以凿刻和塑形，成为各种人和物的形象的一门艺术。雕塑的取材内容，大多是历史的事实和现今的风俗，即使有取材于神话宗教的，也还是一种人生观的表达。
雕塑的方法，基本上分为两类：一是浮雕，雕出来的像简单朴实，仅仅是用凹凸起伏的花纹描绘人与物罢了。如山东嘉祥的汉代武梁祠画像，以及山西大名的北魏造像，都属于浮雕。另一类是具体的塑像，雕塑的功夫，要求面面俱到。如商代武乙制造的天神偶像，秦始皇铸造的十二个铜人，以及后来神祠佛寺中的所有神像等，都属于塑像。
雕刻的精美之处，一是匀称，各部分的长短肥瘦，互相间比例适中，不违反自然状态。二是细致，雕琢打磨的工巧，无懈可击。三是浑成，要求看不到斧凿的痕迹。四是生动，表现动态要仪态万方，合乎力学的原理，表现神态要活灵活现，合乎心理学的原理。我国古代以雕塑家著称的是晋代的戴逵，他曾经刻一个佛像，自己藏身在佛像后的神帐里，听取参观者的意见，然后予以修改。就这样他一共用了十年时间才告成功，可惜他的雕刻作品现在已经失传了。其后著名的塑像家，唐代有杨惠之，元代有刘元。西方则是以古希腊的雕塑最为精美绝伦，十五世纪以来，意、法、德、英诸国，在雕塑方面也是名家辈出。我们如果去巴黎的卢浮宫以及卢克逊堡博物馆游玩参观，对于古希腊及法国的雕塑艺术，就可以略窥一斑。
相传越王勾践曾经用金来铸造手下贤臣范蠡的塑像，这是我国铸造人物肖像的起始，但后世很少再用。西方则从古罗马时期就竞相雕塑和铸造人物肖像，这门艺术至今仍未衰落。有的是石雕，有的是铜雕，无不面目逼真。
我国崇尚仪式，而西方人崇尚自然，所以我国的塑像，除了如来露胸、观音赤脚，仍然保留印度旧有的模样之外，很少有不穿衣戴冠的。西方雕塑家则从古希腊以来就喜欢雕塑**人物像，人像骨骼的长短粗细，筋肉的松弛紧绷，都以解剖学原理为准则。雕塑者自然不能不先对解剖学有所研究，而观赏者也必须以解剖原理作为了解人体结构的辅助。
