[意]波堤切利《卢克丽缇娅的故事》 SandroBotticelli，TheStoryofLucretia，1500—1501 这幅画用到了“上帝的时间视角”，将故事的三个阶段同时展现出来：画面左侧表现王子意图施暴，右侧表现卢克丽缇娅的自尽，中心表现卢克丽缇娅之死激起了罗马的公愤。
Come, Philomel…
Andwhilesagainstathornthoubear'stthypart
Tokeepthysharpwoeswaking, wretchedI,
Toimitatetheewell, againstmyheart
Willfixasharpknifetoaffrightmineeye…
（夜莺啊……
你总是将胸口抵住棘刺，
以使你的锥心之悲时刻清醒。
而不幸的我也学着你的样子，
且让一把利刃抵住我的心，惊住我的眼睛……）
这是卢克丽缇娅（莎士比亚称之为卢克丽丝）受辱之后的一段独白，她早已决意自尽了。她将自己比作夜莺—用词不是nightingale ，而是Philomel—后者原是一位雅典公主的名字，传说她被姐夫强暴并惨遭割舌，后来化作夜莺，泣血悲啼。
卢克丽缇娅唱出了自己最后的夜莺之歌，以鲜血作为歌声的终句。布鲁图斯和克雷提乌斯悲痛欲绝，他们召集罗马全民，向他们控诉王子的暴行以及国王的种种暴政，于是罗马人在激愤中逐出了国王及其家族，并从此将王政改为共和。—历史上许多以卢克丽缇娅为主题的绘画就是以这个故事版本为依据的，大画家如波堤切利（SandroBotticelli，约1445—1510）和提香都画过这个题材。
故事并没有到此结束。流亡的暴君时刻想要复辟，而在罗马形形色色的人物里总不难找到可以勾结的小人。但是，令大家不曾想到的是，布鲁图斯的两个儿子，在诗人的版本里也就是卢克丽缇娅的两个兄弟，竟然成为暴君的帮凶，密谋颠覆父亲亲手打造出来的新共和国。阴谋败露之后，布鲁图斯下令处决自己的两个儿子。在共和国与亲子之间，他怀着极大的痛楚选择了前者。
[意]雷尼《卢克丽缇娅自杀》 GuidoReni，TheSuicideofLucretia，1625 这是一幅巴洛克风格的作品，描绘卢克丽缇娅将刺入胸膛的匕首拔出时的场面，血滴从创口飞溅出来，右臂肌肉紧绷，左臂的姿态给人感觉她正在表白自己的无辜，眼神里混杂着对生命的绝望以及对复仇的期待。
大卫《处决亲子的布鲁图斯》描绘的就是这两个年轻的阴谋家刚刚被处决之后的场面：画面左侧的阴影里，侍卫官抬进了冷冰冰的尸体，布鲁图斯端坐不动，不肯回头多看一眼，他的脸色似乎坚毅而无情，但双脚交叠的姿态明显透露出心底的悲痛与挣扎；他的身后是一座象征着罗马的女神雕像，高过所有的人；画面右侧是明亮的颜色，布鲁图斯的妻子绝望地张开手臂想要拥抱儿子的尸体，而两个小女儿满脸都是恐惧，一个以手掌挡住眼睛，不敢看眼前这血腥而伤心的一幕，另一个已经晕倒在母亲的怀里。
大卫向人们展示了一位悲情的伟人，这位伟人为了罗马的利益与正义不惜以下犯上，驱逐暴君；同样为了维护罗马的利益与正义，不惜亲自下令处决了亲生儿子。画家以布鲁图斯的榜样告诉世人：国家利益重于一切，而一切危害国家利益的人，无论他是宝座上的国王抑或膝下的爱子，都应当毫不留情地予以剪除。
所以不难理解，在巴士底狱刚刚陷落的1789年，国王路易十六的确不愿意让如此一幅充满煽动力的绘画出现在公众面前。从后面发生的事情来看，这样的顾虑绝对算不得杯弓蛇影。
