时间：2009年10月24日
地点：国家大剧院音乐厅
乐团：莱比锡格万特豪斯管弦乐团
指挥：里卡多·夏伊
曲目：门德尔松第五号交响曲；布鲁克纳第四号交响曲
上座率：95%
门德尔松的第五号交响曲，因其末乐章中引用了马丁·路德的众赞歌《我们的上帝是坚固的堡垒》（巴赫以此旋律作有著名的康塔塔BWV80），被冠以“宗教改革”的标题。目前通行的版本系首演之后的修改版，而此次夏伊演奏的是2008年首度发现的首演版，增加了100多个小节的内容，三周之前刚刚在德国首演。可谓新鲜出炉，重焕原貌。
我在最后一刻才挤进音乐厅，坐在最后一排，在快速的段落总感觉声音的延迟导致视觉和听觉不同步。
夏伊的演绎总是比大多数的指挥家都要快，这给这部作品带来恰如其分的革命气质与创新精神。门德尔松典型的小提琴上快速的连续16分音符（回忆一下《仲夏夜之梦》序曲吧）显示了格万特豪斯管弦乐团精湛的弓法。夏伊精确的控制力得以彰显，有力的手腕、明确的手势、有条不紊步步为营的控制给人留下了深刻的印象。第二乐章是一首谐谑曲，展示了门德尔松一如既往的阳光和自信，气质上似乎是“意大利交响曲”的直接延续。夏伊的处理简洁明快，富于热情，并赋予乐队以活跃的律动性，不断增长的动力与逐渐蓄积的张力被控制得小心翼翼，却极富效果。
第三乐章的演绎朴素、整齐、干净，夏伊的指挥没有任何多余的动作，似乎排除了所有即兴成分。这一版本的第一、第二乐章不间断演奏，第三、第四乐章如是。由第三乐章的尾声直接进入第四乐章长笛奏出的“坚固堡垒”主题，夏伊的处理更为注重整体感，偏快的速度也使得复调织体部分不甚清晰。格万特豪斯硬朗的音质几乎触手可及。
长期以来，虽然这部交响曲总被强调“宗教改革”的意义（原为门德尔松纪念奥格斯堡会议而作），但事实上，奥格斯堡和约第一条本为新教和天主教享有同等权力，奥格斯堡一系列事件本身不但是新教的扩张，也是天主教与新教之间一定程度上的和解，此后马丁·路德越来越走向妥协。受过良好历史教育的门德尔松不可能不知道这些内容，身为正统犹太裔天主教家庭的门德尔松引用新教领袖马丁·路德的众赞歌，其意图不在于倒戈或皈依“宣誓”，而是在于“和解”，在于寻求一种无界、无派、广义上的“敬神艺术”，这与巴赫当年创作《B小调弥撒》（巴赫为新教徒，但弥撒却为天主教特有的音乐形式）有着异曲同工之妙。门德尔松将新教众赞歌的旋律编织为梦幻般的感恩赞，仿佛整个天国都沉浸在崇高的愉悦中。夏伊紧紧抑制住“坚固堡垒”这一旋律所具有的（无论是内在的还是外在的）精兵勇进的气质和颠覆性的诠释，而是发挥格万特豪斯乐团所具有的灿烂音色，将千军万马化为重重唱偈，打造出一片欢腾的景象。尾声部分在激动人心的管弦齐鸣的厚重而神圣的赞美诗中落幕。
