可是，一个优秀的演员怎样才能发现“陌生化表演技巧”的奥妙呢？E·萨巴什尼柯娃认为，关键在于演员必须注意在生活变化中，培养自己对事物的敏锐反应力、感受力和判断力。她指出：“演员的艺术对生活中所发生的变化应非常敏锐，外型改变，语言、声调也就改变，面部表情、造型就会变成另一个样子”。[35]她借用A·阿纳斯塔西耶夫的话，批评了影视艺术舞台上，那些雷打不动、不深入生活、不认真观察生活和体验生活的演员，这些演员企图仅仅通过外部的变形，“刺目的化妆，脸上贴东西”来改头换面，以取得“陌生化表演技巧”。岂不知，他们这样做只会适得其反，卓别林所扮演的流浪汉形象永远是头戴礼帽，手持拐杖，脸上留着小胡子，可是他不论什么时候出现，都会受到观众的欢迎。从此不难看出，“陌生化表演”不仅仅应停留在“面目陌生化”上，诸如启用陌生演员等，而更为重要的是演员在每一部影视艺术作品演出时，都应当保持一个“陌生化心态”，敢于与过去的生活和过去所扮演的角色告别，要勇于超越过去，尤其是要善于将自己在生活中不断发现、总结、体验到的新鲜社会角色心理，对象进自己的表演之中，只有如此，他们才能全面体验到“陌生化表演”的艺术快乐。
“陌生化表演”带给演员的收获是多方面的，它不仅使演员在不同角色中，体验到了影视艺术形象的“陌生化个性”，使他们体察到了“陌生化表演技巧”的美学个性，而且，还使他们体会到了一个真正的艺术家才能体会到的“陌生化创作个性”。人们生活在一个影视艺术高度发达的社会里，几乎所有的观众都热忱地期望演员能不断带给他“陌生化表演”，而广大演员们也因为大众传播媒介的丰富和发展，越来越频繁地在舞台上亮相。这样，社会一方面为演员提出必须掌握“陌生化表演技巧”的审美压力要求；另一方面，演员自己也面临着前所未有的表现自己“陌生化表演技巧”的绝好机会。演员们越来越觉得做一个好演员太难了，做一个混日子的演员太容易了，于是，在一种“好演员”与“好当演员”的尴尬境地中，“陌生化表演技巧”越发显示出其珍贵价值，越发成为区分演员水平高低的分水岭了。
影视艺术的陌生化表演技巧是演员智慧的集中表现。影视艺术表演技巧在考验着演员智慧的时候，观众也承受着鉴赏影视艺术表演技巧的智慧挑战。在这种情况下，对影视艺术表演技巧的掌握与鉴赏，就成了“演员”和“观众”这两大人类文化艺术社会群体都必修的课程。他们会随着自己艺术经验地增长，逐渐体悟到，对于影视艺术来说，永远不会有过时的表演技巧，只要人们需要，传统的表演技巧不会随着历史的前进而终结其生命，而新的影视艺术表演技巧也会在传统技巧上不断发展。
二、影视艺术的拍摄技巧鉴赏
影视艺术创作离不开摄影，摄影师是影视艺术作品的“第一个观众”“也是未来观众的总代表”。[36]因此，他们在影视艺术创作过程中，地位非常特殊，欧纳斯特·林格伦认为：“在制片工作的助理技师中间，摄影师是最重要的一个。编剧、美工师、服装师、演员和导演等的创造工作都是为了达成一个目的，得到一个能放映在银幕上的透明的摄影形象。要没有摄影师，他们的劳动成果无从体现”。[37]摄影师的唯一任务就是借助自己高超的影视艺术拍摄技巧，将上述那些人的辛劳成果成功地、再创造性地记录下来。
影视艺术拍摄技巧是摄影师创造性地运用摄影机，进行影视艺术造型，表达特定影视艺术构思和风格的一种技能和方法。它的本质是摄影师在充分认识、熟悉、掌握了摄影器材特性的同时，能够利用自己较强的镜头构图感、镜头色彩感、镜头节奏感、镜头叙事感等挖掘镜头表现手段的艺术技巧潜力，以最大限度地塑造出优秀的影视艺术形象。
