显然，在这里，高尔基对永恒的主题作了深化，在一个不断变化的世界里，的确有一些永恒的主题存在，尤其是“个人悲剧性”的那种“孤独软弱的感觉”，永远是影视艺术表现的主题。当然，在此，高尔基也看到了“永恒的主题”存在的另一面，即它自身存在一定的变化性，当然，它只是形式的变化，而非全部发生变化，也并非质的变化，只是部分地发生变化，正由于此，在谈到资本主义社会和社会主义社会两种状态下文学的永恒主题时，他不无见地地指出，“在无阶级的社会主义所产生的条件下，文学的‘永恒’主题，一部分正在衰亡、消逝，另一部分正在改变它们的原有的意义”。是啊，在社会主义到来之时，消失的是资产阶级式的个人悲剧，这体现了“永恒主题”衰亡的一方面。但是，在社会主义依然会产生无产阶级式的个人悲剧，这说明，社会主义只是改变了资本主义个人悲剧的“永恒主题”的内容，而没有改变“个人悲剧”这一“永恒主题”的形式本身。正由于此，高尔基才说，“不管个人的社会价值多高，我们的时代提供的主题，其重要性和悲剧性要比个人的死亡大得多了。这个事实不会使个人主义者获得安慰，历史判决了个人主义的死刑”。[31]显然，在社会主义社会，个人悲剧同样不可避免。当“历史判决了个人主义的死刑”时，这说明，“个人的悲剧性”这一永恒的主题，实际上随着社会形态的变化，并未发生任何实质性的改变。
下面详细论述影视艺术中爱情和婚姻这两大永恒的主题。
1.爱情
人是有情感的动物，爱是人类情感中最美好的形态，爱情，则是人类感情中最妍丽的光华，它体现了爱的最高最神圣的尊严，每一个人都有爱与被爱的欲望。尤其是“每一个人在感受到自身的孤独时，都渴望与他人结合，他希望参与到一种比自己更大的关系之中。在一般情况下，他往往通过某种形式的爱去战胜自己的孤独感。”“爱欲是一种内驱力，它推动与我们所属之物结为一体——与生活在这个世界上并使我们获得自我发现和自我实现的人结为一体。爱欲是人的一种内在渴望，它引导我们为寻求高贵善良的生活而献身。”“爱欲力图在喜悦和**中与对方融为一体，力图创造出一种新的经验层面，这种经验层面将拓展和深化双方的生存状态。”爱也意味着死亡，当男女之间共同陷入爱河而不能自拔时，爱使他们欢快，但也使他们产生世界即将毁灭、生命即将倾覆的心理体验和强烈感觉。同样，如果男女之间的爱情因为各种社会原因无法实现时，也会导致死亡，情悲至极，生命无法承受爱情之重，悲剧就不可避免。因此，罗洛·梅认为“爱是死亡的暗示”“这对立的因素就是死亡意识。因为死亡总是藏身在欢爱的阴影之中。在这模糊的阴影中，一个可怕的问题萦绕着人们：这种新的关系会不会毁掉我们？当我爱的时候，我放弃了自我的中心。我们从先前的存在状态被抛入到一团虚无之中。尽管我们希望获得一个新的世界、一种新的存在，我们却没有任何把握。一切都不再是原来的样子，很可能永远也不会恢复原来的样子。世界被摧毁了；我们又焉知它是否还能重建。我们给予和放弃了自己；我们又怎么知道我们还会不会重新获得自己呢？我们一觉醒来，发现整个世界都在摇晃，它何时才能停息，它又将栖身于何处呢？”这是罗洛·梅为描绘的爱情导致死亡的景象，他认为：“最惨痛的欢乐，同时即伴随着死亡迫近的意识”“这种毁灭的体验是一种内向的体验，而且，正像神话正确揭示的那样，它本质上是爱欲给我们造成的，而不仅仅是他人给我们造成的。彻底的爱同时即带来彻底毁灭的威胁”。[32]应当承认，罗洛·梅对爱、爱欲、爱情等概念的认识是非常深刻的，它使人们对影视艺术作品中“爱情”——这个永恒的主题有了深刻的认识。
影视艺术中，“爱情”永恒主题形式一般有这样几种表现形式。
