不是装腔作势的高贵，而是自满自足的不俗和发自内心的喜悦——不动，保持绝对的拍子，千万别动！
我对这个乐章特别钟情，那是因为我一开始就曲解误读，而且不得不固执自己的错误。乐章开头清楚注明Vivacemolto（很活泼的）、innocentemente（天真的），是个活泼的快板，可我就是弹不到那个速度。这里不是技术问题，因为技术并不很难。可这音乐速度一快，我所听到的东西全都逃之夭夭。这是天然纯真的舞步，不是地上矫揉造作的天真。我踏着不紧不慢的步态，绝对保持节拍，连装饰音都不敢随便出轨。我持续向前，不敢贸然出气，更不敢断气。持续不动和控制有方的气场，使得和声变化清晰可辨，音乐内在的语态一晃一闪，透出一种特殊的张力和波动。
乐章的末尾不断地给你就此结束的错觉，但是随即引出一个又一个的惊奇。101小节回到主题，但是感觉不再一样。109小节的装饰音一个转向，重新打开一个语境，113小节在高八度上重复，似乎趋向结束，但是没有，114小节边上又有铅笔字“话又说回来了”。这还不算，仅仅117一个小节，音乐就在天上，铅笔字是“空音”，但马上又是一个转折。120小节的左手把整个和声扭转回来。音乐进行到126小节，看上去音乐真要结束，可这小节最后吊在高音的B上——每次转出新意都有它的影子，真的，127小节是从已经关闭的门洞里面转出一个莫名其妙、新鲜清丽的光亮，随即把前面乐句一并席卷包裹，简练不腻，干净利落地结束了这个乐章。127小节边上的铅笔字：
Whatasurprise! , straighttotheend.页末：Suchatendernessandjoy，又Whatagreatsonata.Artonly, nothingelse.
F大调奏鸣曲里的Larghetto，谱子上有以前的铅笔字：“一上来就是高远”，好像我真是中了古尔德的毒，可是如果不听他人的录音，没有人对你说什么是应该，直接就在琴上聆听下面的句子，我就不信听不到那个信息，唉，但是……
我随音乐飘忽周游一个个奇异的世界。降E大调第二乐章，每个小节都让我屏息聆听。出其不意的音乐到处都是，一个比一个神奇。在缱驰不动而又寂静空幻的夜幕之下，我的手指在琴键上下左右溜达逗留，感觉是在宣纸上面推拿点拨笔触。我发现自己不是弹琴弄乐，而是泽笔敷色，点墨挥笔，奇怪这手不是我的，它们径自跳舞，怎么就在键盘上面突然如此灵活，何时我的手指功能，强到可以自说自话的地步？真是不可思议。
最后一首奏鸣曲，更是一时天上，一时人间。这里第二十七小节的音乐绝对不是现世的声音：
以前铅笔的涂抹和音符搅在一处，神奇的声音从这夹层之间飘逸开来。和声暗中的手脚，把我躯壳肢解，席卷我心神他去，我一身轻盈，不觉自己存在，傻乎乎地被它牵引，在不断变幻的风景里面被动。这有点像宝玉梦游仙境，可他至少还有一点模糊的世间关联。我所面对的景象却是完全莫名，似乎多了一点单纯不拘，多了一份不期的无知，有点拉洋片的感觉。可这洋片不是拉给我看，因为我就是洋片。我的身心明静透彻，没有自己，景是我，我即境，随着时辰泛溢一同疯魔。我都不好意思把谱子抄在这里，因为那得整篇整页，每一个细小的转折都是前呼后点，每一步的平淡，都埋下不是微妙就是奇妙的新天地。我更不想分析，这不但无聊，还把超然他去的躯体踩入尘土。我在飞，我在飘，我没呼，我没吸，我不是人，也不是物，不是鬼，更不是魅。那时的我，灵魂一定出窍。心神一定落谷，我心平如镜，身轻无骨，我的感触没有，唯独声音穿梭，过网越界，走海入空。这是无中的有，太有了，连自己的在都没了知觉。
一百多页的一本乐谱翻到尽头，最后一个音，最后一道门。当一口气喘过来时，屋里奇静，空气凝聚在角落。突然觉得身子有点分量，窗外晨光微启，地面似乎冉冉曦昇，躯体犹如晨雾一般缓缓下沉。另一个世界的光亮破漏进来。我还在琴上，没动。左手撑着白纸黑线的谱面，似乎想要抓住什么，又像企图挡住妖魔鬼怪左右：“唉，海顿。”我都说不出这个乐迷烂熟的名字。此刻不敢想象海顿那些古怪滑稽的肖像画面。伊斯兰教对再现生灵的忌讳，尤其是对神灵物象的距离，我是心领神会，此刻更是感激不尽。
屋子里面还是毫无生息，我的手还在琴上，通过刚才琴键，十指流通过来，依然还是暮色里面的声音。
我终于如梦初醒，对这钢琴和乐谱拜了一拜。我从琴凳起来，走出琴房，拉上门环，去到圣诞之后现世的一天。
2012年12月Brewster，纽约
《吊灯》Chandelier音响投影装置filmstill1995
