这样, 正如林陵等人指出的那样:“奥斯特罗夫斯基利用对民间语言的深刻研究与知识, 自己创造了自己剧本中的文学语言。”也创造了俄罗斯各阶层的生动语言。“奥斯特洛夫斯基深刻描绘了人物的个性与典型性, 人物跟环境、跟错综复杂的人生之间的纠葛。……唯有俄罗斯剧作家才能找到一种戏剧做法, 得以深入地、艺术地揭明现代社会的这些人生关系。这种做法即是完善地复制登场人物的语言。……在语言的帮助之下, 奥斯特洛夫斯基光辉地发掘了各个阶层人物的心理状态, 他们的人生观和性格。……奥斯特洛夫斯基笔下的人物的语言之根源是人民的语言。……跟俄罗斯人民语言的联系首先表现在他的利用民间文学和歌谣这件事情上。他的正派角色的抒情性的独白常常带着民歌的色彩。……商人和小市民阶层出身的人物的对白中夹杂着谚语、俗话、格言和警句。……奥斯特洛夫斯基的大多数人物还没有跟人民世界断绝关系, 他们是质朴坦率的。他们的语言并不遵守一定的成规, 他们每次都创造一些新的字句和词汇来表达生活现象。由于感受的直接性与敏锐性以及表达方法的多样性, 这种语言是非常明了和正确的。”(史坦因语)因此, 雅勃洛奇金娜感叹道:“奥斯特罗夫斯基的语言是多么明丽、丰富而又真正是人民的!”洛巴诺夫也认为:“人民——这就是语言, 就是负有盛名的不朽语言的化身。在奥斯特洛夫斯基的剧本中, 人民通过千百个主人公之口在讲话, 在俄罗斯文学中运用民间口语的范围从来没有如此广泛, 形式也从来没有如此多样。”
多样化。这种多样化, 首先表现为体裁多样, 包括了正剧、悲剧、喜剧、历史剧、童话剧; 其次表现为创造了一种独特的俄罗斯式的戏剧, 本身像生活一样, 平平淡淡, 不追求离奇古怪的故事和起伏跌宕的情节, 但却像生活一样同中有异, 各具特色, 多彩多姿, 并且在表面的平淡中蕴含着丰富的内涵。尤其值得一提的是, 还像生活一样, 经常出现各种插曲。对此, 杜勃罗留波夫有比较精辟的论述:“奥斯特洛夫斯基剧本中有些人物跟剧情并无直接关系, 但我们绝不能认为他们是无用的、多余的。在我们看来, 这些人物跟主角一样为剧本所必需:他们给我们指明了发生故事的那环境, 描写了确定剧本主角的活动之意义的那情况。”
奥斯特洛夫斯基通过一生的奋斗, 用大量的戏剧创作和舞台实践, 实现了创建俄罗斯民族戏剧的理想, 成为俄罗斯民族戏剧的真正奠基人。关于奥斯特洛夫斯基的戏剧成就, 冈察洛夫有两段概括、精彩而颇为全面的论述:“奥斯特洛夫斯基是历史作家, 就是说, 是描述风尚和生活的作家……奥斯特洛夫斯基对这种生活加以写生, 绘出了一整卷的生活画, 或者说是一幅无尽头的画卷……俄罗斯存在了千年, 奥斯特洛夫斯基也就为俄罗斯建立了一座千年纪念碑。”“您为文学贡献了数量可观的艺术作品, 为舞台创造了一个特殊世界。由冯维辛、格里鲍耶陀夫和果戈理奠基的大厦, 在您一人手中建成。只是从您开始, 我们俄国人才能自豪地说:‘我们有了自己俄罗斯民族的戏剧。’它可以无愧地称为‘奥斯特洛夫斯基的戏剧’。”正因为其突出的艺术成就和巨大的贡献, 他被称为“俄罗斯民族戏剧之父”。斯洛尼姆也指出, 奥斯特洛夫斯基在戏剧方面的贡献, 犹如果戈理、冈察洛夫与屠格涅夫在小说方面的成就一样。当全俄罗斯的舞台上挤满了通俗剧与法国闹剧的时候, 是他把写实剧介绍给俄罗斯人民。这些戏剧都带着浓郁的俄罗斯色彩, 情节虽然简单, 但都根植于俄罗斯人民的日常生活中。
二、《大雷雨》:新旧交替时期无法适应者的悲剧
