茱莉亚学院的使命是以登峰造极的艺术水准培养来自全世界才华出众的年轻音乐家、舞蹈家和戏剧家。让他们在担当艺术家、领军者和国际公民的作用中充分发挥自己的潜力。
茱莉亚学院认定了七个目标来完成这一使命:
1.茱莉亚学院会发掘和吸引来自世界各地才华横溢的年轻艺术家,并保障家庭经济状况不会成为他们入学的障碍。
2.茱莉亚学院会为学生们提供一个培养艺术性、知识性和个人成长的教育环境。为他们从事艺术家、公民以及行业的领军者走上成功的职业生涯而准备。
3.茱莉亚学院会继续提高自身的教育和艺术水准,对世界范围内的表演艺术界千变万化的条件做出反应。
4.茱莉亚学院会继续吸引,并聘请著名教师任教各个专业。并为他们提供一个互相合作的工作环境,充分让他们参与到全院艺术和教育生活中。
5.茱莉亚学院会恪守对种族多元化的承诺。打造一个包容、支持和一视同仁的环境。
6.茱莉亚学院会在表演艺术未来发展中起到积极的作用。通过提供典范的艺术教育项目鼓励学生们担当社会的艺术倡议者。
7.茱莉亚学院会向全球更广泛的艺术爱好者公开授课,并在全球表演艺术重要性的座谈中担当思想领袖。
以下的篇幅谈到完成使命的一般原则,在规划讨论会中提出的具体建议。
教育项目
当代世界在经济、技术、社会和文化上都在发生翻天覆地的变化,茱莉亚学院要想实现长期目标,更重要的是加强培训技巧以外的教学教育。学生们必须了解即将步入的世界和从事的艺术专业,必须有能力适应并改变它。
建议之一
大力开展本科系、跨科系、跨专业内的师生互动。这些互动应开拓学生对艺术家的看法。加强师生间的共同纽带。在接受正式教育和步入社会后,提供更多的可以汲取的人力和艺术资源。
从1996年起,茱莉亚学院在展示兼容舞蹈、戏剧和音乐人才方面做出了许多努力。每年十二月,作曲家和舞蹈编导在爱丽丝·塔利音乐厅汇报展示他们的新作。2003年成立的茱莉亚电子乐团尝试在音乐、戏剧和舞蹈领域运用电子技术进行创作,并获得成功。另外,文科各系间在课堂和校外举办免费演出时,产生的倡议对解决这个问题也有帮助。
无论如何,由于各系结构迥异,如日程、传统及发展过程,要把三个系实质性的凝聚在一起并非易事。我们同时也意识到,要想创作严肃的跨学科作品,必须花费比制作传统作品更多的时间和空间。我希望课程内容在这方面还要做出更大的努力,来实现最佳的艺术和教育成果。
2009年茱莉亚学院建立了硕士历史表演专业。表演组合称为茱莉亚415。这一数字组合表示使用的音调符号。意想不到的是,茱莉亚415在表演巴洛克和古典音乐以及新作品时,建立起了音乐家、舞蹈家和戏剧家之间合作的桥梁。
历史表演专业的建立,使学生可以表演以前极少甚至无法表演的作品。
建议之二
给所有学生都分配辅导教师来继续支持和指导主课教师授课的内容,尤其是音乐系的学生。
2003年1月到6月展开的“人文学科高尚拉金项目”开创的本科辅导教师项目完成了这个目的。目前,每位本科生在校的前两年都有一位辅导教师。我坚持的一个条件,就是学生的辅导教师必须是其专业之外的教师(比如,长号专业学生的辅导教师由舞蹈系教师担任)。三个系有五十多位教师参加这一重要项目。学生们都很注重自己的专业。而这一专注精神阻止了他们充分利用纽约市和身边的各种艺术活动。辅导教师要帮助年龄最小的学生在繁忙的学校生活中找到平衡。我们会继续评估这一重要项目并会相应修改其结构。
辅导教师这一做法已成为茱莉亚式教育的基本组成部分。它已扩展到“职业辅导”,也就是说,经过挑选的学生和业内的专业人员搭档来获取宝贵经验。
建议之三
