对文本的良好解读仅是走完了准备工作的第一步，教师所有的深度解读与美好设想还都应该转化在对课堂的设计蓝图中。
在这种“转化”、设计时，我一般着眼并着力于以下几个方面：
——让课堂流动“孩子气”
成尚荣先生说，教室中的儿童要与文本中的儿童联结，老师的精神状态也要和孩子一样，三个儿童走在一起进行沟通，那是诗意的欢聚。
游戏，几乎就是童年的象征。评论家班马先生说，游戏精神其实也就是“玩”的精神。语文学习首先要给孩子乐趣，要让孩子在语文中找寻到欢欣的元素。语文课堂自然应该有泪光闪耀，但也应有笑声飘飞。记得教学主题单元《大海啊，故乡》时，我设计了一个很有意思的话题：你们觉得大海是小伙子还是大姑娘？是老奶奶还是老爷爷？是大胖小子还是丫头片子？课堂现场孩子们对这个话题很感兴趣，扣住文本侃侃而谈，气氛活跃宽松。再如教学古诗《小儿垂钓》时，我组织学生就一个词义的不同理解进行了一场有趣的辩论赛，教师煞有介事的话题渲染、学生唇枪舌剑的据理力争，让孩子们欲罢不能。
儿童是情感的王子，想象是儿童生命和儿童文化的魂魄。让课堂流动孩子气，就要注重为孩子的情感释放、想象放飞创造空间。我经常运用角色扮演的方式，让孩子对文本形象产生角色认同与移情体验。孩子们物我同一，在自然的状态中、在想象的推动下，创造出活泼的语言。
——让课堂飘散“文学味”
教师在解读《咏柳》时获得了意蕴生成，在解读《白鹭》时获得了诗意享受，同样重要的，我们还要思索如何也让这种美好的情愫如水一般浸润孩子的心田。教师要努力让课堂飘散起文学的味道。在这儿，文学并非少数人掌握的一种技艺，而是人类的生存状态。你可以不是诗人，但不能没有诗意。海德格尔认为，文学在大地和天空之间创造了崭新的诗意的世界，创造了诗意生存的生命。文学就好像一盏灯，照耀着人们的心房。
让课堂飘散文学味，就要以“文学的方式”把握教材。不少教师习惯于以分析的方式研究教材，容易走向支离破碎。强调“文学的方式”，是说教师要帮助学生一起走进文本，体会文本言与意的同一。记得我教学《白鹭》一课，就着重引导孩子想象文字描绘的画面与作者遣词造句的精美，在诵读与描述中感受文本传递的愉悦体验。
让课堂飘散文学味，还要讲究课堂对话的方式。我以为最重要的，就是要引导孩子走向内心。优秀的文本总是呵护着我们内心的梦想、丰富着我们的想象、温暖着我们的感受，让我们从小就成为一个有趣味、有气质、有道义的人。儿童是一种缪斯性存在，是最富于灵性和诗意的。从本质上说，每一个孩子都是亲近文学的。日本作家新美南吉的《去年的树》，讲述鸟儿和树是好朋友，它天天唱歌给树听，将要飞回南方时，鸟儿答应了树的请求——还回来唱歌给它听。可是第二年春天，当鸟儿飞回来找它的朋友时，树却不见了。鸟儿四处寻访，最后找到由树做成的火柴点燃的灯火。朋友不在，友情还在，诺言还在，它心里充满了忧伤和惆怅，面对着由朋友生命点燃的油灯，唱起了去年的歌。行文留下大量空白，这固然成就了本文淡然、内蕴的风格，也为教学提供了良好的切入角度。我着重于挖掘内心的想象体验，抓住“眼睛”这一心灵之窗，前后贯通，脉气相连，引导学生走近角色、体验情思、获得感动：
1.如果你就是树根，就是大门，就是煤油灯旁的那个小女孩，看着飞来又飞去的鸟儿，是否注意了她的眼睛？那是一双怎样的眼睛？那是一道怎样的目光？（默读后交流，指导朗读。）
还是去年的歌曲，还是去年的旋律，但是什么已经不一样了？可是有一样东西没变，而且永远不会变！（友谊、情感）
想着鸟儿的那双眼睛，男女生分角色朗读。
