表现主义是第一次世界大战前后盛行于欧美的一种现代主义文学流派。它最早出现于德国绘画界，传入德国文学领域后，引起强烈反响，迅速蔓延到欧美各国。表现主义是一种渗透着现实和时代精神的文艺运动，他们反对作家脱离现实生活，钻进艺术的象牙之塔，倡导文艺干预生活，改造世界，推动社会的发展；认为艺术的任务不是模仿或再现，而是创造和表现——表现“本质的东西和深藏在内部的灵魂”，他们的口号是艺术“是表现，不是再现”，“不是现实，而是精神”；主张不拘一格，博采众长，广泛借鉴不同艺术门类的表现手法，以增强作品的表现力。表现主义文学在创作上的特征是：批判现实，否定传统，具有激烈的革命和反叛情绪；以表现主观为主导特征，具有鲜明的主观性和表现性特色；常常采用象征、荒诞手法，以富有象征意义的故事、人物、环境或荒诞古怪的舞台形象，对社会人生进行总体性的把握和表现；最早开辟出现代主义文学表现人与社会对立、人的异化的主题。表现主义文学的成就主要集中在小说和戏剧方面，以奥地利作家卡夫卡的小说创作和美国作家奥尼尔的戏剧创作为代表。
超现实主义是20世纪20年代源于法国的一种资产阶级文艺思潮，由达达主义演变而来。超现实主义受弗洛伊德的精神分析学、柏格森的直觉主义哲学的影响，对“梦幻”极为推崇，几近痴迷。其领袖人物、理论家、代表作家布勒东在第一次《超现实主义宣言》中明确指出：“超现实主义的基础是信仰超级现实”，“同时也是信仰梦境的无穷威力，和思想能够不以利害关系为转移的种种变幻。”他们认为梦幻可以使人摆脱现实生活强加在人身上的种种羁绊，以及外在世界种种表面现象的迷惑，把握人的理性所难以认识把握的“超现实”，打开通向“未来世界”、“彼岸世界”之门。在创作中，他们把无意识、本能、幻觉、梦境作为创作的源泉，采用“自动写作法”、“梦境记录法”、“集体写作法”进行创作，并打破语法规范和逻辑制约，大胆进行“文字的自由连用”和“意象的随意并置和转换”等各种语言方面的“革命”实验，以追求一种新奇的语言效果。主要代表人物有法国作家布勒东、艾吕雅和阿拉贡等人。
意识流小说是20世纪二三十年代流行于英、法、美等国的一个重要的现代主义小说流派。詹姆斯的意识理论、弗洛伊德的精神分析学、柏格森的“时空观”，为意识流小说的产生奠定了思想理论基础。意识流作家不把模仿、再现外部世界、客观事物作为小说创作的主要内容，而把表现人的心理真实和意识的流动作为文学创作的主要任务；主张“作家退出小说”、作家“非人格化”，让小说人物直接面对读者，**自己的内心世界；不受客观时间、空间的限制，以“心理时间”表现人物的思想意识活动和主观感受。在具体创作手法上，意识流小说大量采用自由联想、内心独白、多层次结构、时序倒置、相互渗透等手法，表现人物多层次的意识活动，并且在词汇组合、句法安排等方面进行语言上的变异、创新以及叙述方式上的变革，使意识流小说具有一种全新的叙述形式和语体风格。法国的普鲁斯特、爱尔兰的乔伊斯、英国的伍尔夫和美国的福克纳是意识流小说的代表作家。
20世纪30年代后，现代主义开始在分化中走向衰落，由于这一时期世界经济危机和法西斯力量的抬头，加上社会主义苏联影响的扩大，一部分现代主义作家开始“向左转”，比如德国表现主义作家托勒和恺撒，法国的超现实主义诗人艾吕雅和阿拉贡，俄国的未来主义诗人马雅可夫斯基等，他们尽管也继续采用现代主义的艺术手法，但开始更多地关注现实，作品中加重了现实主义成分，现代主义的表现技艺向现实主义领域渗透。30年代后期，存在主义文学开始在法国兴起，40年代特别是第二次世界大战后风靡欧洲，存在主义文学的兴起标志着现代主义文学向后现代主义文学的过渡，在30年代后尽管还有艾略特的《四个四重奏》等重要作品问世，但是作为一个世界性的文学思潮，现代主义文学最终逐步退出了历史舞台。
思考题
1.现代主义文学的基本特征。
2.现代主义文学的主要派别、特征与代表人物。
3.传统文学中的象征与现代主义文学中的象征有何不同？
4.比较意识流文学的心理描写与传统文学的心理描写的异同。
