贝克特在第二个时期的创作中，共写了几十种剧本，包括《等待戈多》（1952）、《剧终》（1957）、《哑剧I》（1957）、《克拉普最后的录音带》（1958）、《啊!美好的日子》（1961）、《哑剧II》（1963）、《喜剧》（1964）、《俄亥俄即兴之作》（1982）、《摇椅曲》（1982）等，其中《等待戈多》《剧终》和《啊!美好的日子》被公认为是在西方戏剧界引起轰动的贝克特的戏剧代表作。《剧终》是个独幕剧，共有四个出场人物，全是残废。哈姆双眼失明，只能坐在轮椅里，他的仆人克洛夫只能站着，哈姆的父亲纳格和母亲奈儿钻在垃圾桶里苦度岁月。他们都是些思维不健全、语言不知所云的人物。他们孤独寂寞，挨饿受冻，被无边的痛苦所笼罩，只能在对往事的一些回忆中寻找乐趣。作者用夸张和象征的戏剧手法，揭露了西方资本主义社会的精神危机和社会危机。西方社会的物质文明，并没有给每个人带来天堂般的生活，那些生活在社会下层的人们，一生受尽生活的折磨，最后被世界所抛弃，甚至亲生儿子也对父母失去了耐心和亲情。《啊!美好的日子》是一个两幕剧，剧情简单，出场人物只有维妮和维利一对老夫妇。幕启时，维妮下半身没入一丘中，身边放一提包，里边装着女人日常梳妆打扮用的各种物品；维利则躺在小丘后面，身体被小丘挡住，只露出一个脑袋。维妮是剧中主要人物。整个剧本对话很少，几乎全由维妮的独白和琐碎的日常生活小动作构成。维妮是一个既可笑又可悲的人物。她已是即将没入坟墓的人了，但每天醒来仍然要赞美这“美好的一天”。她不停地重复做着那些日常琐事，像没有感觉的机器人一样，刷牙，涂口红，锉指甲，自我欣赏，喃喃自语，追忆往事，没有愤怒，没有悲哀和恐惧，而是觉得一切都很美好。她越是赞美那空虚无聊的生活，就越显得可笑和可悲。剧本通过对这样一个漫画式人物的生活的揭示，表现了当代人就像维妮夫妇一样，不敢正视现实，宁可苟延残喘，自我陶醉，唱着赞歌走向坟墓。作者以他特有的幽默所要嘲讽的，正是这种可悲的现实。
1969 年，贝克特获得诺贝尔文学奖，获奖原因是“他那具新奇形式的小说和戏剧作品使现代人从精神贫困中得到振奋”。瑞典皇家学院在授奖仪式上称赞贝克特的戏剧“具有古希腊戏剧的进化作用。”
二、《等待戈多》
《等待戈多》是贝克特的成名作，也是他创作的第一个反传统的戏剧。1953年1月该剧在巴黎首演后，便引发激烈争议，毁之者认为“没有比它更糟的了”，誉之者则称其为“异化的里程碑”，“标志着法国喜剧的革命”。在伦敦演出时，该剧曾受到嘲弄，引起混乱。1956年4月在纽约百老汇上演，被视为是奇怪的来路不明的戏剧。然而，随着时间的推移，《等待戈多》获得了广泛的好评和承认，被译成20多种文字，在许多国家和地区上演。该剧是最能体现贝克特戏剧创作艺术的一部作品，荒诞的思想内容和艺术形式，在这部作品中得到了高度的统一，被公认为是荒诞派戏剧的代表作之一。
《等待戈多》是一个非常简单的两幕剧。第一幕，黄昏，秃树，一条荒凉的乡间小路旁。衣衫褴褛、浑身腥臭、名叫爱斯特拉冈和弗拉季米尔的两个流浪汉相遇。原来他们都在等待一个叫戈多的人。戈多却一直未来，等得他们两人十分烦躁和苦恼。过了一阵子，忽闻人声，原来是波卓和仆人幸运儿两人来到。爱斯特拉冈和弗拉季米尔误把波卓当成了戈多，事实上波卓也不认识戈多。波卓加入了他们的胡言乱语，唯有幸运儿一声不吭，麻木不仁地听从主人的吩咐。波卓主仆走后，爱斯特拉冈和弗拉季米尔继续等待戈多。终于来了一个小男孩，是戈多的信使，他报告说戈多今晚不来了，但明晚准来。两人决定明日再来等待。
