一、波兰电影业
1.波兰电影发展
波兰从电影发明之后就开始放映电影, 1910年建立电影公司。默片时代的电影主要是改编本国文学作品, 1933年生产了第一部有声片, 20世纪30年代的电影生产表现出商业性。1939年德国占领波兰后,波兰电影生产停顿。
1945年11月13日波兰人民民主政权建立后,电影事业实行国有化。战后第一个10年,电影题材主要表现人民的历史经验、爱国主义、战斗经历和苦难遭遇。主要作品有《华沙一条街》(导演: A.福特, 1950)、《钢铁的心》(导演: S.马尔诺维奇, 1948)、《不屈的城市》(导演: J.扎日茨基, 1950)、《华沙首次演出》(导演: J.雷布柯夫斯基, 1951)、《肖邦的青年时代》(导演: A.福特, 1952)等。
20世纪50年代中期电影产生独立创作集团,在剧作原则、造型与风格处理上略具特点,而且它们也反映了创作者不同的艺术观念和创作思想。这些创作者和作品被称为“波兰电影学派”。代表导演是瓦伊达。
70年代以后的电影表现人与社会的联系。波兰电影工作者着重创作现代题材作品,注意表现人的内心世界。主要导演有基耶斯洛夫斯基。
波兰有两个故事片制片厂罗兹故事片厂和弗罗茨拉夫故事片厂,此外还有一些纪录片、科教片厂。罗兹高等电影电视学校成立于1948年, 1958年与高等戏剧学校合并,改名为席勒戏剧电影电视高等学校。波兰全国约有400个电影俱乐部,出版《电影》《银幕》《世界电影》《电影技术》等刊物。
2.瓦伊达
安杰伊·瓦伊达
安杰伊·瓦伊达(AndrzejWajda, 1926— )被誉为波兰电影之父,荣获2000年第72届奥斯卡终身成就奖, 2006年第56届柏林电影节终身成就金熊奖。在他身上,体现了波兰传统知识分子对国家和民族的忧患意识,作品兼具情感与理性。
瓦伊达是波兰电影学派代表,作品集中体现了这个学派的电影特色。他的电影与波兰社会的现实紧密联系,反映了波兰战后的文化生活史。
早期代表作《一代人》(1955)、《下水道》(1957)和《钻石与灰烬》(1958)被称为瓦伊达的“战争三部曲”。影片对传统主流意识的突破使瓦伊达引人瞩目,奠定了他在当代波兰电影中举足轻重的地位。
1970—1975年,瓦伊达的作品主要是文学历史题材,讨论波兰精神。历史片《福地》(1975)的巨大成功使瓦伊达再一次回到人们的视野中。瓦伊达一直注重波兰传统文学的改编,这部影片根据1924年诺贝尔文学奖获得者莱蒙特的同名小说改编。电影在某种程度上取得了比小说更高的成就。
1977年以后,瓦伊达转向拍摄政治影片,其作品被称为“道德焦虑电影”。代表作是《大理石人》(1977)和续集《铁人》(1981)。《大理石人》曾荣获1978年戛纳电影节的国际影评奖;《铁人》则获得1981年戛纳电影节的金棕榈大奖。
二、当代欧洲电影大师基耶斯洛夫斯基
克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
克日什托夫·基耶斯洛夫斯基( KrzysztofKieslowski, 1941—1996),法国籍波兰电影导演、剧作家,他的影片被认为既有伯格曼影片的诗情,又有希区柯克的叙事技巧,被尊为当代欧洲最具独创性的电影大师。
1.生平与创作
基耶斯洛夫斯基出生在波兰的华沙,在小城镇长大。1964—1968年进入洛兹电影学校,决定制作纪录片。1960年至80年代初,基耶斯洛夫斯基拍摄了30多部纪录片,代表作是《初恋》。主要纪录片/短片有《来自洛兹城》(1969)、《我曾是个兵》(1970)等。基耶斯洛夫斯基感到纪录片有很大的局限,因此停拍纪录片,用以假乱真的故事片反映生活的本质。
