一、伊朗电影业
1.伊朗新浪潮电影
20世纪60年代,在法国新浪潮电影的影响下,伊朗在1969年也诞生了新浪潮电影(IranianNewWaveCinema),它成为伊朗电影史的重要转折。伊朗青年发展研究学院邀请30岁的阿巴斯·基亚罗斯塔米为卡伦青少年教育学院创建电影系,电影系成为制作伊朗新电影的摇篮。阿巴斯在卡伦青少年教育学院电影系工作了23年,拍摄了22部影片。90年代,穆森·马克马巴夫开办家族电影学校,它是制作伊朗新电影的另一个基地。
伊朗新浪潮的著名导演有三人,戴瑞奇·麦瑞(DariushMehrjui)、阿巴斯·基亚罗斯塔米和穆森·马克马巴夫。戴瑞奇·麦瑞导演的《奶牛》（TheCow, 1969)获得第22届国际天主教电影视听协会奖(1972),成为伊朗新浪潮电影的开山之作。此后伊朗电影打破传统电影的固定模式,寻求创新,给世界电影带来伊朗电影的独特风采。
1979年伊朗爆发伊斯兰革命,结束君主制,建立了以霍梅尼为代表的神职人员执掌政权的政教合一的“伊斯兰共和国”。伊斯兰革命给予伊朗电影致命打击,革命分子放火烧了阿巴丹市一家名叫瑞克斯的电影院,当时被困观众中有600多人被烧死。革命中,伊朗全国525所电影院有195所被烧毁,仅在德黑兰被毁的就有32所。电影被他们视为世风日下的原因。
影片制作步履维艰,许多导演以败坏公众之名遭到起诉或被清除,将近2200部以前播放的本土和外国影片需要重新审查,仅有200部最终获得许可播出,其中的一部分还做过重大删减。
2.严格的电影审查制度
伊朗电影制作权控制在国家政府手中。需要审查剧本;申报演员和剧组人员名单,申请拍摄许可;送审样片;导演制片人申报银幕许可和电影的发行渠道和宣传方式等。
许多条例是针对电影中的女性角色。严厉的伊斯兰法律在服装上要求公众场合妇女必须遮住头发,穿宽松的罩袍以掩盖身体的曲线,同时也规定男女间的亲密行为只可发生在家庭夫妻间。演员扮演夫妻在银幕上牵手的镜头都将是违法的,除非在生活中他们也是真实的夫妻。这种严格导致女性角色的偏差,也迫使导演放弃拍摄关于夫妻及夫妻感情题材的影片。
3.伊朗电影中的儿童角色
自1960年代以来,儿童角色在伊朗电影中有着特殊的地位,并且一直是伊朗电影的一大特色。伊朗革命后,选择儿童作为影片的主人公,可以将其附属的言行去政治化。通过儿童形象,导演可以展现被禁止的歌舞,表现在成人身上被禁止的行为和情感,也可将之讽喻化。
伊朗电影中的儿童角色处于贫穷、匮乏、孤独、被遗弃等悲惨境遇之中,而不表现生活在舒适和优裕生活中的中产阶级家庭中的孩子。贫困的儿童角色表现了导演对伊朗主流社会价值观的批评,是诗意现实主义的一种表现。它成功地穿越高雅和低俗、传统和现代、正统和娱乐的界限,成为一种综合体。
4.电影中的女性
伊朗电影史中,缺乏塑造在现实生活中存在的女性形象。传统电影中再现的“好女人”穿着传统的服装,呆在家庭等私密空间中。好女人是顺从的、吃苦耐劳和善于烹饪的类型,她们时刻准备着为男性牺牲一切。这些“好女人”形象呼应了电影、电视中的“贞节娃娃”。
伊朗女性导演挑战了迄今为止在电影和社会中分配给妇女的角色,她们创作出了一系列有着鲜明女性意识的影片。如洛珊·班尼蒂玛的《忧伤的娜葛丝》(1994)、《蓝色面纱》(1994)和《五月女郎》(1998)等。
男性导演的电影中也开始有较为符合现实生活的女性人物出现,如阿巴斯的《十》(2004)。
5.国际电影节对伊朗电影的作用
