中国电影理论家邵牧君的电影史分期包括形成期(1895—1927)、成熟期(1927—1945)、发展期(1945— )。
电影的视听发展经历了三个阶段。
一是1895—1927年,无声电影阶段,电影发明从默片开始。
二是1927—1935年,有声电影、黑白片阶段。1927年美国影片《爵士歌手》出品,人类进入有声电影的时代。声音进入电影,是电影发展史上的伟大变革,它改变了电影的本性,使之由视觉艺术变为视听艺术,推动了电影艺术的发展。
黑白影片与黑白照片具有相似特点,突出光影的作用,利用光影显示物象的层次感,散发光影的魅力。黑白片的光影既是真实的,又是超现实的,具有神秘感,令摄影师留恋。
三是1935年,彩色电影问世。电影的色彩是从无声电影阶段逐步产生的,由单色向双色、三色、多色彩发展。色彩耀人眼目,再现了现实生活场景,吸引观众眼球,使观众关注角色的表演。
本教材从历时性维度讲述不同时期的主要知识点、电影流派和重要导演作品。
三、外国电影史作为叙事
美国的克莉丝汀·汤普森与大卫·波德维尔所著《世界电影史》将电影史的撰写分为五种:一是传记的历史:关注某个人的生活史;二是经济的历史:关注商业运营;三是美学史:关注电影艺术(形式、风格、类型);四是技术史:关注电影的物质载体,如机器;五是社会文化政治的历史:关注电影在整个社会中扮演的角色。
历史泛指事物的发展过程和个人的经历。历,指经历、经过;史,指对经历、经过的记载,古代指记载史实的官。电影史是对电影发展过程的记载,它是一种叙事。
叙事不仅仅是文学特有的讲故事形式,它是人们感知世界的一种基本方式。广义的叙事包括日常生活过程,以至人类活动的过程,它是国际性的,跨历史、跨文化的。为此,历史作为叙事被人们普遍接受。汤普森主张用叙事的方式讲授电影史。
外国电影史既有文学的讲故事,也有文化的历史叙事。本教材把外国电影史作为叙事,从叙事的视角,讲述外国电影史的艺术发展过程。将电影艺术、电影流派的讲述和电影作品的分析相结合,勾勒出外国电影史的发展脉络。
以苏联蒙太奇电影学派为例。苏联蒙太奇学派是电影史上的第一个理论学派,它是在研究美国格里菲斯影片的基础上发展起来的,是形式主义电影理论的重要组成部分。主要代表是库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金。在介绍这一学派的时候,本教材以叙事的方式讲述苏联蒙太奇理论的先驱库里肖夫实验室的组接理论,分析蒙太奇理论创立者爱森斯坦的杂耍蒙太奇剪辑作品《罢工》、辩证蒙太奇剪辑作品《战舰波将金号》、理性蒙太奇实践作品《十月》和普多夫金的抒情蒙太奇作品《母亲》。
四、外国电影史的“分镜头”插图叙事
日本著名导演黑泽明曾学过绘画,他用连环画形式描绘电影的分镜头,形成绘画分镜。他在《来自黑泽明的信息:美好的电影》(导演:黑泽久雄, 2000)访谈片中谈道:“透过绘画分镜,一切要具体化才能画成图画,然后给工作人员看便最明白了。我认为这是最简单直接,最容易明白的方法。”复杂的电影分镜头用最简单的绘画方式表现,这是电影大师的图像思维,我称之为“手绘分镜头”。
