安东尼在少管所受审,影片采取了让安东尼独白的方式,讲述自己的身世经历,让处于社会边缘的儿童发声,为自己走向监狱辩护。母亲到少管所,拒绝了所长提出的让她把安东尼接回家进行亲情教育的建议,她要安东尼接受劳教。影片中母子谈话采用对切的镜头,母与子从未出现在同一个画面中,表明母子关系的疏远,与父子关系包容在同一个画面中形成对照。母亲抛弃儿子除了对儿子缺少感情外,还与安东尼知道她有外遇的秘密有关,影片采取了面部表情的大特写,突出母亲眼光的冷漠。正是母亲拒绝儿子回家,坚持把儿子留在监狱劳动改造,导致安东尼最后越狱逃跑。影片结尾采取了跟拍的长镜头,拍摄安东尼越狱后的奔跑,一直跑到大海边。奔跑表明安东尼奔向自由的狂喜,但他也对未来感到茫然。
《四百下》剧照:抛弃与逃跑
3.《朱尔和吉姆》
《朱尔和吉姆》（JulesAndJim,又名《祖与占》《夏日之恋》, 1962)讲述了两个好朋友同时爱上一个女人的故事。这部以爱情纠葛为主题的影片是特吕弗新浪潮电影的成熟之作,根据亨利-彼埃尔·罗杰的同名小说改编。德国青年朱尔和法国青年吉姆都是作家,他们在巴黎相遇,情同手足,同时爱上了法国姑娘凯瑟琳。朱尔和凯瑟琳结婚,中间因第一次世界大战,两个好友中断联系,战后重逢。两男一女的三角恋爱考验着友谊与爱情,形成一部黑色幽默式的爱情片。
影片避开婚姻中的物质因素,如金钱、地位、权势等,也不涉及三角爱关系中的嫉妒、排他、情斗一类的事情,而主要探讨建立在**基础上的纯粹的爱情与友谊能否存在的可能性,表现了两个男主人公对待爱情与友谊的执著、认真,女主人公对待爱情的自恋与疯狂。
凯瑟琳有很强烈的叛逆性格,对爱情不守陈规,结婚后对朱尔不忠实,并向吉姆表明心迹。朱尔怕失去凯瑟琳,提出让吉姆与妻子同居,三人住在一起,和谐相处。凯瑟琳厌倦了吉姆,两人分离,但再次重逢时,凯瑟琳采取了报复手段,企图挽回吉姆的心。她驾车让自己和吉姆沉入河中,朱尔不再烦恼地拥有了他们两人的骨灰。
影片采取无技巧的剪辑手法,取消蒙太奇剪辑,真实、自然地表现人物之间的感情纠葛。采用实景镜头和长镜头拍摄大自然,表现人与自然的和谐,人的感情的复杂与矛盾,讲述了一个凄美、残酷的爱情故事。
4.《最后一班地铁》
《最后一班地铁》（TheLastMetro, 1980)以戏中戏的方式描写战争、人性、爱情,获十项法国凯撒奖和奥斯卡最佳外语片奖。
影片讲述1942年冬天,德军占领下的巴黎,从占领区到自由区只有地铁可以通行。由于每天晚上11点钟以后就实行宵禁,人们绝不能错过最后一班地铁,因此一切影剧院的活动也必须在最后一班地铁前结束。影片以此命名,表明它的时代背景和影片内容。影片开端,开门见山地解释德军占领巴黎时的宵禁,领导蒙玛特剧院的犹太艺术家鲁卡斯为了逃避纳粹的迫害藏身于剧院地窖,剧院由妻子玛丽恩领导。晚上玛丽恩假装回旅馆后,再返回剧院,到地窖照顾丈夫的生活。
玛丽恩和男演员葛兰格一起排戏,产生了爱情。鲁卡斯通过暖气管道倾听排戏,并向玛丽恩场外说戏,由此,演出仍然具有他一贯的戏剧风格。盖世太保得知鲁卡斯没有离开巴黎,搜查地窖,鲁卡斯在葛兰格的帮助下逃过一劫。战争结束后,玛丽恩到医院看望受伤的葛兰格,表白她的感情,葛兰格不愿接受。这个情节仍然是演戏。
《最后一班地铁》剧照:戏中戏
影片采取戏中戏的套层结构,两条情节线交织在一起。一是排戏、演戏;二是现实斗争与情感冲突。通过虚构的戏剧表演,揭示现实矛盾。影片所演的戏叫《失踪》,生活中的鲁卡斯躲避地窖,也是“失踪”。它有双重的隐喻:以戏中的“失踪”,反映现实的反法西斯主题;以戏中的爱情,表现生活中的情感关系。
