对凡·高而言，他不善于通过构图来表达自己强烈的、充沛的情感，他倾向用短促有力的笔触，去完成所有的一切。为此，他也喜欢画一些能够使他的这一特点得到充分发挥的主题和场面，如断株残茬、灌木树篱、收割后的庄稼地等的美，他还发现了多节的橄榄树枝和深色的像火苗般向上缠绕的柏树的美，当然还有他那满脸胡茬的、粗糙的北欧人的脸的粗犷的美。
图2-53 《向日葵》
他对南欧灿烂阳光下盛开的向日葵，似乎有一种多情的眷恋，所以画过很多向日葵花的作品。这里有他画于1888年的一幅（图2-53）。画面以黄色和棕色为主色调，底色中4／5的上半部分为纯黄色，下面1／5为棕色；而花盆的上半部分为棕色，花盆的下半部分为纯黄。显然，这样的处理具有某种抽象的象征意味。盛开的向日葵花朵是棕色的，只有少许正在盛开中的花瓣是纯黄色的，只有花朵的秆茎和展开的花苞的包皮为整个画面加进了些许绿色，这反而使画面灿烂的光感更为强烈、炫目。
当大家第一眼看这幅画时，就会一下子被画面炫目的色彩所震撼。这个时候，你已经再不能依然故我，而是会**喷涌，灵魂激**，仿佛一种神性的情怀在你的心中涌现。这里我们可以领会到凡·高能够在简单的事物中发现一种令人惊讶的美，而且这种美深入人心，激**灵魂。
凡·高的这幅《向日葵》体现了他在孤独中的探索，已经达到了成熟的境界：用一种使任何人都能看懂的方式来作画，这种作画的方式就是用笔触把色、线、形和情感的表现结合为一体。凡·高在谈到自己的《向日葵》时曾写道：“我正试着找到一种特殊的笔法，它不需要用点描法或其他手法，而就只是多变化的笔触而已。”
凡·高不仅形成了用独特的、深具个性的笔触将色、线、形合为一体的综合技法，而且形成了自己的“暗示性”色彩特点。前印象派的色彩是纯色的、中立的色彩，即一种与人的情感无关的色彩。但凡·高却借助于被分离出来的色彩，形成了具有表现主义特质的色彩运用手段。
图2-54 《画家在阿尔的卧室》
在他所画的《画家在阿尔的卧室》（图2-54）中，他也同样运用了这种色彩“暗示法”。他让色彩形成了画面的主宰，单纯的色彩制造着休息和睡眠的氛围。很清楚，凡·高关心的不是正确地描绘事物，而是关心画面在人们心里所引起的效果。
保尔·高更（1848—1903）是另一个后印象派的重要画家。高更出生于巴黎，他像凡·高一样，是在年岁大了以后才投身绘画，走的也是自学之路。但与凡·高相比，高更没有前者的那种谦卑和使命感，他雄心勃勃，不把别人放在眼里。他不像凡·高那样有宗教情怀，他更喜欢捉弄宗教，但却迷恋原始宗教的神秘和气氛。
高更先是在巴黎受印象派的熏陶，后到法国的布列塔尼作画。当与凡·高的阿尔聚会成为悲剧之后，他回到巴黎，不久即离开欧洲，到了南太平洋的岛屿——塔西提岛，去画具有浓烈原始特征的土著风物。那里不仅有印象派所追求的灿烂的阳光，还有东方的神秘和唤起情感的刺激。他之所以离开欧洲，主要是他认为，欧洲的文明已经扼杀了感情的强度和力度，欧洲绘画因此陷入了华而不实的危险之中。他要从这种疲软和颓落中逃离，去寻找一种不可被风格化的艺术。
高更最后死在了塔西提岛。
高更在去塔西提岛之前，就已形成了用色彩进行象征表达的方法。这是他能够短暂与凡·高走到一起的原因。当他从塔西提岛向欧洲输送他的极具“野蛮风”的作品时，他的朋友们真是深感迷惑不解。尽管如此，高更不仅为他自己能够融入当地土著人中间而感到自豪，而且为被人称作“野蛮人”感到骄傲。
