电视综艺晚会也称文艺晚会，是指围绕一定的主题，将音乐、舞蹈、曲艺、杂技、戏剧等多种艺术形式的节目组合编排在一个或几个固定的场所演出的电视节目。
综艺晚会往往能够在较短的时间内，把观众平时难以欣赏到的优秀节目和知名的演员集中在一起，让观众沉浸在精彩的节目和欢乐的海洋中，因此观众一般都比较欢迎这样的电视节目，但因为投入的制作成本不菲，所以最多也只能做到周播节目。
在中国，综艺晚会开始于20世纪80年代中期，最初在中国形成收视**的综艺晚会是《综艺大观》，到20世纪90年代后半期则是《快乐大本营》和《欢乐总动员》，目前正处于相对平淡的阶段，一些从国外引进版权的选秀季播节目（如《中国好声音》等）已经处于收视率的顶端。
（一）综艺晚会的特点
1.包容多样的节目
一般综艺晚会都维持在一两个小时左右，有的更是长达五六个小时，如中央电视台的《春节联欢晚会》，而一些大型的庆典如“庆香港回归”“国庆60周年庆典”时间也是不短。这么长时间的容量必然需要大量的节目，而且是种类繁多的节目样式。歌舞一般是必不可少的，知名的歌星、歌唱家是综艺晚会的主要节目，晚会的压轴节目也由极负盛名的歌唱家来演唱家喻户晓的歌曲。当地传统的节目也是晚会的保留节目，在中国如相声、小品、京戏、杂技等都为观众所欢迎。
这些节目必须连贯有机地被组织在晚会的过程当中，节目之间一般要互补，比如节目和演员之间的新老搭配。晚会的节目一般都是大众熟悉或者欢迎的，这样才能吸引观众并和他们形成互动。编导必须根据节目的性质和效果来控制晚会的节奏，让节目的观赏效果逐步达到**。有些节目的编排必须根据节目的时段和观众的收视习惯来编排，如每年《春节联欢晚会》一般把精彩的节目安排在零点之前，因为大多数观众并不会熬夜坚守在电视机前。
2.制作手段的综合使用
晚会的编导必须对各种文艺节目非常熟悉，知道各种节目的特性和艺术感染力，同时也必须非常熟悉电视的各种技术手段，能够综合利用各种技术和艺术手段，紧跟时代的脚步，让综艺晚会在现代时尚和传统怀旧中寻找契合观众欣赏口味的最佳值。
一场晚会的视觉效果很大程度上反映在晚会的舞美设计上，包括舞台的布景、灯光等许多方面。随着技术的发展，舞台的设计越来越精彩，比如灯光的繁复变化，焰火的五光十色，甚至水注的喷射都能在舞台上呈现，而舞台本身也因为升降、旋转等设置而可以达到多层面、多空间的应用。大屏幕的显示屏能够及时展现和节目内容相关的素材，也能够及时展现表演者的脸部特写或者精彩表演，这样的展现能够让在场的观众及时体会这些元素的冲击力，从而形成现场观众和演员的互动。因为高清LED屏的运用，许多舞美的主体设计基本就由LED屏里变化多端的精彩视频构成；因为3D虚拟技术的应用，虚实相结合的舞美设计更是让晚会在意境的营造上如虎添翼。
随着技术的发展，晚会的场地越来越大，舞台的设计也更有了广阔的空间。而因为卫星直播的技术，两地节目的穿插，甚至合作同一个节目也成为了可能。2002年中央电视台的《春节联欢晚会》将北京主会场与深圳“世界之窗环球舞台”分会场以及上海、沈阳和西安三地的节庆场面实现对传、汇集。优秀的编导应该充分利用技术的可能，不断开发出新颖别致的节目形态。
3.气氛的浓郁与庆典的仪式化
