《G弦上的咏叹调》是我们常常听到的小提琴独奏，很多不了解此曲的音乐爱好者都把它看成是巴赫有意为小提琴G弦所写的独奏，其实，这首《G弦上的咏叹调》是出自巴赫《第三管弦乐组曲》的第二乐章主题，巴赫用了“咏叹调”作为第二乐章的音乐基调。“咏叹调”是歌剧中抒发内心情感的独唱歌曲，巴赫用在这里，是想表达一个极富抒情般歌唱色彩的器乐乐章。小提琴独奏《G弦上的咏叹调》的由来有一个说法是：在一次宫廷演奏的时候，巴赫的大提琴除了G弦之外，其他的琴弦都因为别人动的手脚而崩断，巴赫索性就只用G弦，但出乎意料的是，这首即兴演奏的咏叹调异常优美，因而得名。也有另一种说法，1817年，德国著名小提琴家威廉密将原作品中第一小提琴部分的曲调由D大调改为C大调，旋律由此全部移至小提琴G弦上演奏，于是得名为《G弦上的咏叹调》。不论哪种说法，作为小提琴独奏曲，这首仅在G弦上演奏的作品，徐缓的旋律给人难以形容的深沉、庄严、恬静之美。由一个悠长的E音，引入了一段缠绵悱恻的旋律，音乐柔美且带有淡淡的伤感，好似一位歌者，在咏叹人生苦楚。旋律行进，起伏跌宕，又好似平静湖面上不断**起涟漪，G弦特有的浑厚的质感，使人不觉被引领到另一个梦幻般的世界，无尽的思绪，将蕴积在主人公内心的诉求倾诉出来，最后又归回到富有遐想的低吟之中。作品有着典型的巴洛克音乐风格，采取通奏低音的形式。歌德听后说：“就好像一大群人沿着富丽堂皇的宽大的台阶庄严地迈步而下。”
巴赫在这些作品中所诉说的深刻的人性和对上帝炙热的情感需要无数次的细细品味才能参透，这种集深度和广度于一身、闪耀着智慧之光的作品给人们带来的不只是听觉上的享受，更是对人生的思考。
二、尘世宠儿亨德尔的小提琴作品在历史中的身影
亨德尔和巴赫被称为是巴洛克的两座高山，与巴赫不同，亨德尔在世时就获得了极高的声誉，享尽殊荣，死后被厚葬在英国威斯敏斯特皇家教堂中。亨德尔终生未娶，虽然他身材魁梧，富有人格魅力，受到不少女性的青睐，但由于一生钟情于音乐创作而始终与婚姻无缘。亨德尔性格倔强，逆境、失败都不曾使他屈从，无限的毅力和创造力，使得他成为巴洛克时期除了巴赫外，另一颗璀璨的明星。
亨德尔（GeorgeFriedricHandel，1685—1759），德国出生的作曲家、管风琴家（1726年入英国籍），在歌剧和清唱剧上做出了突出贡献，是巴洛克音乐向古典主义音乐过渡的重要音乐家。
相对于歌剧和清唱剧，小提琴作品并不是亨德尔的重要创作领域，但他的12首小提琴和低音提琴奏鸣曲、13首小提琴和大提琴奏鸣曲却是巴洛克弦乐艺术的经典之作，展现了这一历史时期小提琴艺术的创作手法和精髓。
大约于1722年至1724年间，他创作了《六首无伴奏奏鸣曲》，与以往音乐风格恢弘、华丽不同，这部作品音乐风格相对沉稳，展现了亨德尔创作风格的多样性，至今仍是小提琴教学和音乐会上的重要曲目。六首作品全部为四乐章，并采用慢—快—慢—快的结构，形式传统却内容新颖；音乐纯净且柔美，质朴且简洁，抒情且流畅，旋律、节奏、力度、情绪都具有高度的一致性。由于创作于巴洛克晚期，作品具有主调风格的倾向性，但同时复调对位手法也被巧妙地运用，既体现了当时的艺术发展趋势也包含了严谨富有逻辑的创作手法。在这六首奏鸣曲中我们常常听到的是第四和第六奏鸣曲。
《D大调第四奏鸣曲》的四个乐章都很有特点：第一乐章在悠缓的气息中聚集了无穷的能量，模进和装饰上凸显出巴洛克音乐的魅力；而第二乐章则让人体验到快板和力量的结合，音乐张弛有度，颇有情趣；第三乐章缓慢而带有附点的旋律，似乎陈述出淡淡的忧伤，发展中又似乎添加了一些憧憬和渴望；而第四乐章是一个回旋式果断肯定的音乐性格，这里我们看到了朝气蓬勃的场景，一切希望就在人们的身边。全曲以复调音乐发展手法占主导地位，旋律在作品中通过重复、模进等方式被连续扩展，这些方式在亨德尔的手中往往不是对称和方整的，而是随着音乐的发展、力量的需要而出现的。在《E大调第六奏鸣曲》中，旋律的进行常常会体现在富有动力的节奏上，作品的节奏变化并不丰富，但简洁直接的发展，也使音乐呈现出一种连续不断的前进动力，这种进行保持了音乐情绪的连贯性。
《六首小提琴奏鸣曲》中很少出现力度记号，没有此起彼伏的变化，而是将每个段落的力度统一形成在段落之间的对比，这也体现了巴洛克音乐情感因素的特点。在复调的运用上，亨德尔坚持用巴洛克时期晚期的手法，他在注重横向旋律发展的同时，也非常注意纵向的和声关系，他还使用主属和弦、正格终止，等等，在复调织体写作的同时又具有主调风格的特点，使得作品散发出独特的魅力。而对于巴洛克的另一大艺术特点音乐的装饰性上，亨德尔也毫不逊色，这六首小提琴奏鸣曲中的装饰效果精致、华丽，为作品在沉稳之中添加了几许亮色，充分展示了巴洛克审美观念中对于美的需求。与巴赫的小提琴协奏曲相比，亨德尔的小提琴作品似乎不太被人熟知，这也许是因为他在其他方面成就太过耀眼，但这部作品依然在小提琴艺术中占领了重要的地位，这种地位几百年来不曾改变。
时间让这两位音乐家的出生都定格在1685年，这一年应该被世人记住，因为它创造了两位性格迥然不同却都给历史带来同样震撼的巨匠：巴赫谦卑，亨德尔骄傲；巴赫内敛，亨德尔奔放；巴赫在宗教世界中虔诚地膜拜上帝，亨德尔在世俗世界中尽显才华，但他们都是巴洛克音乐的引领者，都是历史中小提琴音乐的创造者，都为小提琴音乐世界留下了宝贵的财富。
