20世纪新民族主义音乐是19世纪民族主义音乐的延续，从这个意义上说，两者在小提琴音乐上没有本质区别，都是运用本民族的音乐特征来构思音乐。但是20世纪新民族主义音乐的小提琴作品，由于受到新文化形态的影响，与19世纪民族主义音乐的小提琴作品相比，又有了新的发展：20世纪新民族主义音乐的小提琴作品强调汲取民间音乐固有的特征和规律，在按照民间调式、音阶、节奏创作的基础上，还或多或少地受到一些新作曲技术的影响。而19世纪民族主义音乐的小提琴作品是在浪漫主义音乐的海洋中滋生起来的，其旋律、和声、调式和结构等的运用受到浪漫主义音乐的影响。因此在音乐素材的处理上，在音乐特点上，两者是有区别的。
一、肖斯塔科维奇：将民族性与现代性融合在小提琴作品中
爱憎分明、满怀**，肖斯塔科维奇（，1906—1975）一生都坚持着这种明确的人生态度，而他的小提琴音乐亦是如此。生活在战乱的时期，他经受了数次政治风波的打击，音乐作品受到数次的批判，但依旧真诚直爽地面对生活、面对创作。
肖斯塔科维奇生于俄国的圣彼得堡，父亲从事化学研究的工作，母亲则是一位优秀的钢琴家，正是在母亲的启蒙教育之下，肖斯塔科维奇开始了自己漫长的音乐之路。1917年，11岁的肖斯塔科维奇就开始了创作。他的作品中很早就能看出对政治生活的反映，第一次世界大战、“二月革命”，甚至是街头沙皇警察打死儿童的悲惨情景，都在他的音乐中有所体现，他的作品就是他一生心灵的独白，深刻的思想内涵使他成为20世纪最伟大的音乐家。他创作了两部小提琴协奏曲，这两部小提琴协奏曲都是献给他的好友小提琴家奥伊斯特拉赫的，这位小提琴家对作品深刻的认识使得作品在演奏时引起了巨大的轰动。
肖斯塔科维奇《第一小提琴协奏曲》（Op.77）创作于1947年至1948年，作品开始受到了当时的形式主义的批判，直到1955年斯大林去世两年后才予以发表。肖斯塔科维奇的音乐具有其独特的风格，作品中既有英勇无畏的一面，又有表现了美好崇高的一面。这位俄国作曲家在展现民族主义音乐的同时，也将现代技法融入其中，他音域宽广，旋律高亢，具有严密的逻辑布局和宏大的音乐结构，创造出了个人与时代完美结合的音乐。
