第三乐章柔板（回旋曲），更多的是隐忍的抒情与思索，与前后的乐章形成对比。第四乐章开始似乎是舞曲的节奏，但速度太快了，太快了！于是这一主题更像是谐谑曲，随后每个声部都密集地应和着，音响丰富而饱满，热情的释放有条不紊。在每个新主题出现后，那个类似谐谑曲的回旋主题都不知疲倦地紧跟而上，似乎要以对命运的戏谑来主宰整个的世界，辉煌绚丽的尾声强调了乐观的基调，并为整体的结构平衡留诸重笔。
※舒曼的亲笔签名
舒曼的降E大调钢琴五重奏（op.44）与A大调第三弦乐四重奏同年完成。这是他最为精彩的室内乐作品，代表了他成熟时期的活力。形式上也极其完美。第一乐章“辉煌的快板”开始便是钢琴与弦乐的齐奏，有力的音型，充满了阳光与热情，紧接着钢琴上衍生出来一个阴柔舒缓的旋律，与开始的齐奏形成对比，又有着内部音调上的联系。你很难不将这一设计与舒曼性格中的两个极端形象联系起来。当舒曼以《新音乐》为阵地向低迷颟顸的乐界投枪掷剑之时，他虚拟了一个“大卫同盟”的音乐组织，将当时及早些时候的音乐家列入其中，包括莫扎特、门德尔松、肖邦、帕格尼尼等，其中还有两位虚构出来的人物：一位是热情而外向的“弗洛列斯坦”，拥有敏感而冲动的气质；另一位是“约瑟比乌斯”，气质温文尔雅，克制而富于幻想。舒曼不但以这两个名字作为笔名撰写乐评，表达自己的音乐观念。而且其实在他的性格中，就包含这两个虚拟的人物所代表的两种类型。而这两种性格类型又常常在他的音乐中得到体现，有时是两个乐章之间的对比，有时是乐章内的两个主题，有时甚至是一个主题蕴涵的两种气质。这一乐章的主题就是这样的例子，在其后的发展部，更增强了这种对置，有时分别强调其中之一，有时缠绕在一起，有时以对位方式叠置和竞奏，无论在音乐深度上还是结构力度上都堪称舒曼作品中的极致。
※舒曼的降E大调钢琴五重奏第二乐章是一首葬礼进行曲，一种个人视角的悲剧性宣泄，整个乐章笼罩在淡淡的哀愁之中
※1853年的克拉拉·舒曼，此时克拉拉34岁，风韵不减，但家庭的操持已使她颇感疲惫
第二乐章“宏大的进行曲风格”，是一首葬礼进行曲，考虑到舒曼当初创作这部作品时向贝多芬的“英雄”交响曲致敬的意图，这部葬礼风格的乐章便更容易理解了，开头的第一乐章，是“大卫同盟”的形象展示，是英雄式人物的征战和力量显露。第二乐章便是英雄的葬礼，但这里不是贝多芬式的人民的送葬行列，而是一种个人视角的悲剧性宣泄。其中充满了敏感的情绪起伏、神经质般的自我折磨，交杂着自怨自艾的叹息和心底偶尔响起的温柔明媚的声音（不同插部主题），但也笼罩在淡淡的哀愁之下，或是黯淡而苍白——回旋曲式在这里获得了戏剧性的应用。
