勃拉姆斯共作有4首钢琴三重奏（其中一首无编号）。A大调钢琴三重奏（无编号）完成于勃拉姆斯49岁那年，期间一度搁笔，直到完成了第三交响曲和第二钢琴协奏曲，创作得以继续，共有4个乐章。第一乐章以弦乐齐奏开始，如歌的旋律徘徊着，不断上升，在小提琴与钢琴的缠绕中愈来愈热烈欢畅，在呈示部第一主题段落内形成一个短小的**，热情地唱诵，然后又渐渐恢复平静。勃拉姆斯偏爱这种带有“平静-发展-激动（**）”趋势的形式，明显受贝多芬的观念和音调的影响。第二主题更为轻柔和抒情，钢琴和弦乐分别交替陈述。发展部将两个主题做各种复调式的发展变化，这里可以一窥勃拉姆斯三重奏精致的织体描绘，在总体的调性和对位布局之下，每个音区，每个声部都被他以疏密有间的音符点画遍及。主题旋律被重新拆分、组合、隐藏、叠加……但音乐从始而终并无晦涩或生硬之处，而是每个小节都充满了趣味，从开始到结束一气呵成。末乐章与第一乐章的情绪形成呼应，更多了风趣的句法，更为流畅和兴奋，有时带有舞蹈性的音调，有时又如此的风俗化，每个情绪都似乎未能在蹦蹦跳跳的行进中完全尽兴，但一切都处于精致的调控中，勃拉姆斯在后期发展出一种极尽精致优雅的室内音响。
※勃拉姆斯在钢琴三重奏这一形式中展示了精致的调控，并发展出一种极尽精致优雅的室内音响
C小调钢琴三重奏（op.101），第一乐章以一个强有力的主题齐奏开始，似有不祥的宿命音调，但其后半部分变成了飘摇不定的破碎的动机，并在其后衍生出一些相似的乐句。这种塑造主题的方式，在勃拉姆斯青年时期即有所显现，到了后期创作时期更为典型，且在勃拉姆斯精湛的技法下，信手拈来，不露斧凿。塑造出旋律和音调的多重性格和内涵。古典时期的主题乐句，通常很少具有多重性格，即使有，也是二元性质的较为简单的双重性格。而勃拉姆斯善于在一个主题内集合多重性格和情绪，而且，每一个性格和情绪常常不具有明确的特性，且你中有我，我中有你。初听之下不知所云，很难判断这里那里是何情绪，是忧是惧，是怒是哀。也许生活本该如此，复杂的感情与人性本身也很难用简单的模型加以描述，勃拉姆斯捕捉到了无限复杂多样的性情，并出色地在音乐中加以重建。
但是勃拉姆斯并没有滥用这一手法，只在需要用的地方使用。他的技法和形式虽然灵活多变，但却总是忠实地遵循情感表达的需要。第三乐章行板开始就是一个质朴而纯美的旋律，先是由小提琴呈现，然后在钢琴上如歌地唱出，饱含深情，满怀希望，稠密的和声，钢琴上如同艺术歌曲伴奏的织体化音型……如此美妙，令人心动，仿佛是天国里的一束丁香，一片美地……第四乐章则以勃拉姆斯习惯的方式，在经历一长串哀叹和感伤之后，在后部所有声部汇集成为越来越热烈和丰满的音响，以类似重唱的形式高亢收束，泪花中的快乐。
※迟暮之年的勃拉姆斯，身体经常不适，精神也时感疲惫，垂老的感觉折磨着他
