在勃拉姆斯中后期作品中，类似的情感表述时有流露，有时直接而强烈，甚至听起来怒气冲冲，乖戾沉郁；有时似有还无，起伏不定，或是和恬美的旋律交织在一起。这一乐章属于后者。第三乐章（回旋曲）的主题取自《雨点之歌》，忧郁的气质，动机和分句设计使得旋律进行似乎带有啜泣，音乐带有强烈的怀旧之意。随后有一个更为内向的主题，同样在小调上，没有欲望，没有宣泄，也毫不做作，延续着雨点主题的经过回旋部的再现。后面是一个大调上的宽慰的音调，带有生活的乐趣，这是世俗的欢乐，似乎是望向往昔岁月的美妙一瞥。
A大调第二小提琴奏鸣曲（op.100）完成于上一首G大调奏鸣曲7年后。勃拉姆斯已逾不惑之年，他热衷于在欧洲各个城市开音乐会，同时感受山水意象。创作A大调奏鸣曲时勃拉姆斯正沉浸于瑞士的湖光山色之中。这部作品带有强烈的自然气息。第一乐章开始是一个歌唱性的主题，甚至像是歌曲中的主题。这是亲近自然的音乐家的心情写照。随后小提琴上出现一个曲折起伏的旋律，就像山峦的线条般跌宕，但又被精心修饰得纤细轻灵，随着进行钢琴越来越有力和丰满，一度仿佛山巅上的光芒和开阔的视界，接着又优雅地渐弱下去。发展部的精巧设计（对位）表明勃拉姆斯臻于大道无形之界，他的笔触已进入“自由王国”，丝毫感受不到斧凿的痕迹，只有音乐的流淌，钢琴一时间似如清泉流淌，一时间又如波光粼粼，雨滴溅落。
第二乐章行板，开始似是**漾在湖面上的一缕轻音，缓缓飘摇，接着是一个介于小步舞曲和谐谑曲之间速度的段落，带有舞蹈性和欢谑的情绪。随后这两个段落交替出现，每次都有新的变化和发展。第三乐章回旋曲式，在海顿-莫扎特-贝多芬的类似作品中（奏鸣曲套曲结构），末乐章通常都是两拍子或是4拍子。但是勃拉姆斯经常使用3拍子，甚至在每个乐章都可能这样使用，他似乎偏爱这种舞蹈性的律动，第三乐章便是3拍子，但在其后的发展，他又努力打破3拍子固有的律动，创造各种节奏组合和对位。一开始小提琴原本优美的主题置于中低音区呈现，带有一丝淡淡的惆怅和无奈，尘世的声音又浮现出来。小提琴数次试图重新上升到自然的山巅，但屡屡都被浓郁和甜蜜的和弦所羁绊，无奈只得徜徉凡尘，既快慰又渴望。
D小调第三小提琴奏鸣曲（op.108）带有4个乐章，无论是结构性还是气势都更接近交响性的作品。第三乐章钢琴上阴阳怪气的音调和小提琴的弱拍点描构成了古怪的效果。原本这一乐章应该是谐谑曲，可是很难再有贝多芬式的欢谑，而只有挤眉弄眼，或是冷嘲热讽。第四乐章却一扫阴霾，热情的歌唱，优美的旋律。无穷无尽的阳光挥洒，抒情段落可亲可爱，勃拉姆斯用心中的赞歌来对抗衰老和死亡，对抗那些腐朽的东西和逝去时光的哀伤。在描述完一切古灵精怪的内容后，一个勃拉姆斯版“欢乐颂”乐章为整部作品画上完满的句号。
※勃拉姆斯共作有四部钢琴三重奏，A大调钢琴三重奏完成于勃拉姆斯49岁那年
