下面让我们再选择三首“巴黎交响曲”中的作品欣赏一下。首先是《第83“母鸡”交响曲》，塔菲尔古乐团演奏的第一乐章“有精神的快板”，表现出的强弱对比更显极端，同时整体上也更为宽广，而这两点的完美兼顾，令这一乐章让人过耳不忘，甚至忽视了那只咯咯叫的“母鸡”。第二乐章“行板”的演奏更加突出戏剧性因素，音乐表面上的安逸情趣，被时不时迸出的强音所打断，效果出人意料。第三乐章“小步舞曲：小快板”的演奏则强调了轻松的感觉，不像前两个乐章那样变化强烈，算是在一番腾云驾雾之后的小憩。末乐章“终曲：生动活泼的”延续了上一乐章的愉悦感，宛如进入快乐逍遥的仙境——到此，各个乐章的不同个性，在塔菲尔古乐团的演奏中也得到了很好的把握。
塔菲尔古乐团对《第82“熊”交响曲》的演奏，所释放的能量几乎让人忘记了这是一个古乐团。“十分生动活泼的”第一乐章，乐队强奏铺天盖地猛烈袭来，具有令人震惊的效果；接下来的“小快板”乐章，突出了一种跳跃感；“小步舞曲”乐章则显得十分庄重而典雅；最后的“终曲：生动活泼的”——即那个有“熊”出没的乐章，演奏时突出了重重的节奏感，听起来宛如一首狂野的民间舞曲。就整首交响曲来说，塔菲尔古乐团所强调的也恰是海顿的试验性因素，这令其产生出了极为丰富的表现力，同时也体现了音乐自身的幽默气质。
还有《第85“皇后”交响曲》，塔菲尔古乐团对它的多姿多彩的特点，做出了非常精彩的演绎。开篇的“柔板——生动活泼的”乐章，优雅的仪态与涌动的奔腾所形成的对比，既如此强烈又如此浑然一体。第二乐章“浪漫曲：小快板”，将民间曲调宫廷化，虽然首先是作曲者做出了这样的表达，但是演奏者的还原，将这种表达真实地展示给聆听者，长笛如鸟儿啼鸣一般的吹奏尤为悦耳。个人觉得，这应该是整首交响曲最浪漫的时刻了。第三乐章“小步舞曲：小快板”，演奏得非常有宫廷气氛，快慢相间的节奏使得舞蹈的场面鲜活地展现了出来。最后的乐章“终曲：急板”，明朗而饱满，塔菲尔古乐团为这首交响曲带来一个散播着光亮的结束。
如果说塔菲尔古乐团的海顿带给我们一股清新，那么明科夫斯基指挥卢浮宫音乐家乐团演奏的海顿则有着更多的幽默情趣。
明科夫斯基的海顿交响曲
拿到明科夫斯基指挥的现场版“伦敦交响曲”的唱片，我首先听的是《第94“惊愕”交响曲》，这是一个充分体现海顿幽默特点的演奏，在第二乐章中，弦乐以极轻的力度演奏出那早已为人熟知的旋律，当进行到著名的力度爆发之处，演奏突然停止，乐队成员们出人意料地一起发出尖叫，听众在吃了一惊之后，哄堂大笑，现场效果相当热闹。
明科夫斯基也是我早已熟悉的一位古乐指挥大家，早年曾听过他指挥的不少法国巴洛克歌剧，而他指挥的海顿音乐我还是第一次听，给我的初步印象是气势不凡。虽然是古乐团的演奏，但是听起来比现代乐团的演奏还要有“现代感”，而这种“现代感”在此所指的应该就是浪漫主义的气质了，如果说塔菲尔古乐团所体现的实验性是一种趣味，那么明科夫斯基所体现的实验性就可以用“激进”来形容了。
