走出孩子们的天地，让我们再去听一听巴托克的《钢琴奏鸣曲》、《钢琴小奏鸣曲》和《钢琴组曲》。《钢琴奏鸣曲》是巴托克从创作初期走向全盛期阶段的杰作，其最突出的特点是发挥了钢琴的打击乐功能，不论快板乐章还是慢板乐章，打击乐器的效果随处可见，浪漫主义的因素已经被抛得干干净净。不过在第一乐章“适中的快板”中，粗犷的节奏依旧具有清晰的匈牙利民族个性；第二乐章“持续缓慢而沉重的”犹如在泥沼中行走一般，琴声给人以踯躅难行的感受；末乐章“很快的快板”依旧是民间舞曲风格，热烈而急速，洋溢着强烈的生命力。《钢琴小奏鸣曲》特别短小，三个乐章加起来也就相当于前一作品的一个乐章，属于作曲家较早的作品，当时他完成了许多以匈牙利和罗马尼亚民谣为素材的钢琴曲，这首小奏鸣曲就是其中之一。它是一首颇讨人喜爱的作品，乐曲自始至终就像是在跳舞。第一乐章标题是“风笛”，包含了佛纳德民谣和比哈尔民间舞曲；第二乐章“熊之舞”出现了玛拉麻罗修的熊舞旋律；末乐章“终曲”包含了土耳其风格的马伦兹舞曲和特隆达舞曲。《钢琴组曲》是与小奏鸣曲同一时期的作品，第一乐章“小快板”极富于跳跃性，第二乐章“谐谑曲”有着巴托克式的“生硬”的节奏，第三乐章“很快的快板”速度极快令人无法喘息，乐曲最后以速度徐缓的、“庄重的”末乐章作为结束。
《小宇宙》是巴托克最重要的一部钢琴作品集——这一点没有任何异议，此作总共六卷153曲，完成于1926年至1937年，正是其创作的鼎盛时期。当初它是巴托克为自己与再婚妻子所生的次子彼得练习钢琴而创作的，前三卷的乐曲由易到难，循序渐进，第四卷开始出现一些富于巴托克个性的乐曲，最后两卷则完全脱离了教材的味道。然而即使最简单的乐曲，也会让人觉得具有一定感情色彩，开始的几首只不过是简单几个音的变化，但却并未让人觉得仅仅是练习曲，第10首“双手交替”和第29首“逆行的模仿”尽管主旨在于练习演奏技巧，但却一点儿也不枯燥。融技术性、专业性、趣味性、音乐性于一体，并吸收了各种音乐的风格，是这套曲集的一大特点，例如第59首“大调与小调”在分别以大调和小调演奏的两个声部之间构成对立的形式；第69首“和弦练习”隐含着印象派音乐的风格；第86首“两个大调五声音阶”开始的旋律具有复调音乐的特征；第132首“大二度的旋律与和弦”中不断变化的音响色彩会令人想起《为弦乐打击乐钢片琴的音乐》的第一乐章；第146首“固定音型”速度非常快疾，节奏非常强烈，并极富于变化。曲集中还有几首巴托克罕见的东方色彩的乐曲，例如第58首“东方风格”采用了阿拉伯风格；第109首“来自巴厘岛”的东方风格更加纯粹，使用了奇异的巴厘岛的音乐风格。有些乐曲的标题很有诗意或很有趣，例如第63首“簌簌声”，音乐虽很简单，但琴声的敲击十分迷人；第125首“划船”，在琴声**漾中，是一首船歌的变奏；再如第142首“苍蝇的日记”，音乐像标题一样有趣，的确会让人联想到四处乱飞、嗡嗡作响的苍蝇。《小宇宙》的最后六曲非常著名，均为“保加利亚节奏舞曲”，题献给英国女钢琴家哈丽艾·科恩。巴托克在离开祖国之前，曾在布达佩斯告别音乐会上亲自演奏。这是六首**奔放的乐曲，有着坚实而强烈的节奏，巴托克音乐所特有的那种钢铁般的、永不妥协的坚硬显得特别突出，第1首的起伏，第2首的跳动，第3首的诙谐，第4首的欢快，第5首的迅疾，第6首的华丽，都会给人留下难以磨灭的印象。
在《小宇宙》中，巴托克的性格再一次清晰地展现出来，就像“文如其人”那样，作曲家的性格也造就了其音乐与众不同的特点。除上述作品外，巴托克的钢琴音乐还有很多，并且都值得一听，但这里不能一一介绍，只列举如下：《15首匈牙利农民歌曲》、《3首匈牙利民歌》、《3首匈牙利民间曲调》、《以匈牙利农民歌曲为基础而作的即兴曲》、《3首民歌旋律的回旋曲》、《20首罗马尼亚圣诞颂歌》、《罗马尼亚民间舞曲》、《2首罗马尼亚舞曲》、《3首滑稽曲》、《7首素描曲》、《2首挽歌》、《4首哀歌》、《9首小曲》、《3首练习曲》、《10首简易小曲》、《14首小曲》、《小组曲》、《户外》组曲和《野性的快板》等等。
巴托克是一位重量级的作曲家，我们对他的作品应该给予更多的关注，并更广泛地聆听他的音乐。不过据我所知，有为数不少的人常常畏惧于巴托克作品中强烈的不和谐，并因此对他的音乐不敢接近，然而我们应该明白的一点是，他音乐中的不和谐正是他所处的社会现实的真实写照，事实上他的音乐道出了他想说的一切，因此在聆听他的音乐时，不能脱离开他所生活的那个惨烈的年代。此时，我想到有人曾对巴托克的一生做出的这样一段简洁的概括：“诞生并生活在这样纷乱不安的时代是他的不幸，他最终还是被纷乱不安所淹没。”
