这一作品为童声女高音和电子音响而作，施托克豪森将一个事先录制好的12岁男孩演唱或叙述的声音，通过电子手段加以分解、变形、拼接和重叠，形成合唱的声音、音块的效果、一群人的嘁嘁喳喳声或喊叫声、卡农式的唱歌或者说话声等。歌词被当作音响材料而随意调整，变得零碎，在很多时候，难以分辨出歌词原来的意义，施托克豪森解释说：“在作品中，有时候，歌唱的声音是可理解的歌词，但有时候，歌唱的声音仅仅具有单纯的音响价值。在这两个极端之间，有着对歌词可理解性的各种不同程度的表现。而无论哪一时刻……都是为了赞美上帝。”另外，这首乐曲还引入了空间的因素，运用声音的方向性，造成声音在空间的运动感，是“空间音乐”的开山之作。聆听《少年之歌》就像是一次奇幻的旅行，每一秒钟都有出人意料的新鲜感觉，异乎寻常的音响时刻令人惊异。
《来自七天》创作于1968年，是为不同乐器组合而作的15首乐曲，下面列举的标题依据的是我收集的唱片，与《牛津简明音乐辞典》中的词条有所不同。15首乐曲包括：《正确的时值》、《无限》、《联合》、《集合I》、《集合II》、《夜乐》、《飞行I》、《飞行II》、《上行》、《强烈》、《朝向太阳飞翔》、《圣餐仪式》、《它I》、《它II》、《金粉》。每首乐曲都有一段指示性文字说明如何演奏，其中有些没有曲谱，只有指示演出的文字，属于“直觉音乐”，并且使用了许多“非乐器”类的“乐器”，人声全部是由施托克豪森自己发出的。聆听《来自七天》是一种神秘的体验，各种超乎想象的音响纷至沓来，总会令人兴奋不已，使人自始至终都能保持着强烈的好奇心。此作品长达七个多小时，本文仅选择其中几首做一简要介绍。
《正确的时值》是整部作品的开端，大致需要四位演奏者，使用的乐器包括：钢琴、哈蒙德电风琴、低音提琴、打击乐器、男高音萨克斯管、单簧管、长号、竹管长笛和人声，录制于1969年8月26日上午11点至13点之间。施托克豪森的指示文字如下：
演奏一个单音
演奏得尽量地长
直到你感觉到了
你就停止
再次演奏一个单音
演奏得尽量地长
直到你感觉到了
你就停止
等等
停止
当你感觉到了
你就停止
无论演奏还是停止：
你都要保持聆听其他的
进入最佳的演奏状态
当人们聆听的时候
不需要排练
《无限》，合奏曲，使用的乐器有：连接麦克风和滤波器的中提琴、单簧管、低音单簧管、男高音萨克斯管、钢琴、低音提琴、打击乐器、长号、两个Rin（一种杯子，日本寺庙中使用的乐器）、汽笛、短波接收机、一个滤波器、两个分压器和人声，录制于1969年8月28日11点至12点之间。指示文字如下：
演奏一个单音
以毫无疑问的方式
你有无限数量的时间
和空间
《夜乐》，合奏曲，大量运用了电子音响，所使用乐器包括：Electronium（一种电声乐器）、钢琴、连接麦克风和滤波器的中提琴、锣及连接麦克风的锣、弹音器、犹太竖琴、低音提琴、鼓及其他打击乐器、短波接收机、布谷鸟长笛、两个滤波器、四个为中提琴使用的分压器、以及其他一些乐器，录制于1969年8月31日16点30分至17点。指示文字如下：
演奏一个颤音在宇宙的节奏中
演奏一个颤音在梦的节奏中
演奏一个颤音在梦的节奏中
缓慢地改变它
进入宇宙的节奏中
不断重复它尽你的可能
《朝向太阳飞翔》，合奏曲，也运用了大量电子音响，所使用的乐器与《夜乐》有许多类似之处，包括Electronium、锣及连接麦克风的锣、钢琴、低音提琴、连接麦克风和滤波器的中提琴、降E大调单簧管、巴塞特单簧管、男高音萨克斯管、打击乐器、两个滤波器、四个为中提琴使用的分压器，录制于1969年8月30日18点。指示文字如下：
尽可能长地演奏一个单音
直到你听到它的独特的颤动
抓住这个单音
