艺术生产作为特殊的精神生产，比物质生产更加强调生产的主体性。具体而言，主体性集中表现为艺术创作活动具有能动性和独创性。变动不居的宇宙万物、复杂纷纭的社会历史都可成为艺术家的创作素材、激发艺术家的创作**，从而创造出主观与客观、再现与表现高度统一的艺术作品。西晋文学家陆机《文赋》就积极提倡作家创作活动中应充分发挥其能动性，艺术构思应该“观古今于须臾，抚四海于一瞬”，“笼天地于形内，措万物于笔端”。艺术创作更具有独创性特点，优秀艺术作品总凝聚着艺术家独特审美理想和审美情感，带有艺术家个人的主观体验与艺术追求，体现出艺术家鲜明的创作风格和艺术个性，具有强烈的创造性和创新性特色。刘勰指出，作家只有做到“登山则情满于山，观海则意溢于海”，才能创作出“意翻空而易奇”的文学作品。
实际上，艺术家主体性的发挥是各门艺术创作能够成功进行的内在要求。唐代画家韩干和当代画家徐悲鸿的马均独具特色、风神迥异，体现出不同寻常的主体风采和审美追求。韩干注重观察，唐玄宗命他跟宫中画师学习而他却回答：“臣自有师，陛下内厩之马，皆臣之师也”。经过对内厩之马的长期观察揣摩，终于画出名作《照夜白图》。画中“照夜白”（玄宗坐骑）高大健硕、四蹄跃动而志意自足、神态安闲，是“盛唐气象”的生动体现。而徐悲鸿笔下的马焦灼不安、极欲驰骋的动态神情，无疑是艺术家将自己对瓜分豆剖、亡国灭种的家国忧患，艺术地转化为独特深颖的个人艺术体验和审美情绪的结晶。
2.艺术作品具有主体性的特点
艺术作品是艺术家创造性劳动的结晶，必然打上艺术家创造主体的鲜明烙印。中外艺术珍品，无不凝聚着艺术家对生活的独到发现深刻理解，渗透着独特的审美体验和审美理想，呈现出五彩斑斓的艺术风格，绽放出璀璨迷人的艺术光辉。优秀艺术作品理所当然是独一无二的独创性作品。艺术家不仅不能和别人重复，也不能和自己重复；因为独创性是艺术作品立足优秀艺术之林的必要条件。朱自清、俞平伯曾于20世纪20年代一天同游秦淮河，写了同题散文《桨声灯影里的秦淮河》，但作品风格迥异：朱作朴实醇厚、清新委婉，而俞著细腻感人、情景交融。西班牙现代绘画艺术家毕加索一生不懈探索先后经历现实主义时期、蓝色时期、粉红色时期和立体主义时期，晚年仍然超越自己壮心不已，因而被誉为“世界上最年轻的艺术家”。其《格尔尼卡》《亚维农的少女》等杰作被视为现代主义艺术的奠基之作。
3.艺术欣赏具有主体性特点
同一艺术作品面对的是生活经验、个性气质不同且审美能力、艺术素养各异的无数欣赏者。这就为艺术欣赏打下欣赏主体五花八门的烙印。于是形成了艺术欣赏的主体性特点。欣赏的这种个性差异普遍存在于艺术史中。西谚“一千个读者有一千个哈姆雷特”，正揭示出这个特点。鲁迅说，同一部《红楼梦》“经学家看见《易》，道学家看见**，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事”，也是强调这点。为什么呢？因为在艺术欣赏中，欣赏主体和艺术作品之间形成相互作用的审美主客体关系。一方面欣赏主体总根据自己的生活经验、兴趣爱好、思想情感与审美理想，对作品中的艺术形象进行加工改造，做出再创造和再评价，丰富艺术作品的审美价值。另一方面，艺术作品总在引导着欣赏者向无尽的艺术境界迈进。这就使得艺术鉴赏本质上成为一种审美再创造。
