他知道为什么只算平庸的《最后一个人》却是蒂姆-伯顿最喜欢的电影之一，因为他有过类似的想法，因为它描绘出了内维尔的孤独，描绘出一些废土世界的面貌，而他这次拍摄的目标是，在这两个方面全力以赴！所以“露丝”决不能出现，山姆死后把内维尔的孤独、世界的孤独推向极致，只有自己一个人了，那是非常值得品味的情感。
不喜欢的人多半会说沉闷无聊，砸上烂番茄臭鸡蛋；喜欢的人却将全情投入，感动纠结嘘唏，然后把它列入最喜欢的电影之一，《我是传奇》注定是一部CULT片。
他要把末日世界的气氛、面貌、细节营造好，把残存着希望、而事实上世界早就黯然无光（家人都死了）的孤独压抑刻画好，越好越好！他要把那么一个末日废土世界完美地展现出来，让大银幕前的观众们最〖真〗实地感受到那股废土气息，代入到内维尔处身于那个世界，然后他们就会有所思考、有所感悟，因为那时候带来的阴森、冲击、震撼、感受、思考都是开放的。
如果说这是一部恐怖片，那么最可怕的不是丧尸，不是黑暗不是危险，而是孤独。
“呼！”王扬缓缓地闭上眼睛，靠着椅子背，细细感受那股令人难受的孤独，这就是他想要的，想给观众的！
一片黑暗中，前面似乎有一点点光芒，一只飞蛾不停地扇动翅膀，努力飞过去……站飞到光芒处，它发现，周围仍是一片黑暗，属于光芒的时代过去了，当人们习惯了白天睡觉，晚上活动，有什么分别吗？黑暗即光明，光明即黑暗，人类不过是从昼行性动物“进化”为夜行性动物罢了，也许他们仍会把自己称为昼行性，Daytime的词意变成指没有太阳，Night变成太阳出来了，有什么分别吗？
飞蛾是想把整个世界都燃烧起来，让世界重返光明，不管不顾那些妻离子散和死亡的悲剧；还是把那一点火焰扑灭掉，让世界归于黑暗归于宁静？到底是谁救赎谁？
或者它有没有忘记，其实自己亦是夜行性动物的一员，只是长得“畸形”一些而已。当它明白到自己的意志、坚强、信仰都只是新文明痛恨的绊脚石，那才是透入心灵的孤独。
阿齐瓦-高斯曼很推崇《最后一个人》，所以虽然《我是传奇》的重写剧本引入了马克-普鲁托塞维奇的一些元素，故事主体框架却充满《最后一个人》的影子，当四十页的电影场景大纲交到王扬手上后到现在，他已经进行了众多方面的大改造，而且修改台词预计将贯穿整个拍摄期，一来是配合威尔-史密斯的即兴表演；二来则是他要到拍摄时判断并决定什么场景该保持沉默，一句话都不说，再以音效满足听觉需要。
威尔-史密斯即兴表演的多寡会影响到内维尔的塑造，影响到他是演孤独的“威尔-史密斯”或其他人，然而内维尔确实没什么外放的性格特点，王扬知道让大银幕充满“史密斯魅力”不是什么坏事，观众们喜爱新鲜王子。
但剧本的工作事情不是没有波澜，当然也没有升级到《机器人历险记》威廉-乔伊斯的程度，尽管王扬是老大兼神奇BABY，高斯曼亦身为奥斯卡最佳改编剧本奖得主，就算拿不到话语权也可以潇洒地离去，不愁没有下家。
相比故事发生地，两人的更大分歧正是影片主题，高斯曼的两个《我是传奇》结局都属于美好的，内维尔活下来更加好莱坞式结局，意志、坚强、坚持信仰、救赎别人与自我救赎……王扬的方向却属于大逆不道，无愧于反人类黑暗神奇扬的“美名”贴近原著小说又怎么了？那么压抑、那么悲伤，观众们能承受得住吗？《第九区》好歹还有个“三年后”的希望，这次……
别说观众了，影评界都不一定会支持，人类灭绝！哪一部科幻恐怖电影，再准确来说后启示录时代电影会有这样的光景？人类灭绝啊！
