塞巴斯蒂安让我把喷泉画下来。可对于一个业余画家来说，画这个喷泉不可谓不是野心——椭圆形水池，水池中央是经过斧凿石刻的岩石岛，岩石上满是雕刻出的热带植物和野生蕨类可以乱真的叶子。十几道小溪在石间流过，仿如泉水，活灵活现的石雕热带动物在泉水旁边嬉戏打闹，骆驼、长颈鹿，还有怒吼的狮子，它们全都喷着水。看似人形的岩石顶部，矗立着赤砂岩方尖塔——这件东西原本远非我的笔力所能及的，但是依着某种神奇的运气，我竟把它描摹了出来，并且因为精炼、漂亮，从而竟然产生很不错的皮拉内西效果。
“把这张画送给你母亲好吗？”我问。
“干吗送她？你又不认识她。”
“出于礼貌。我现在就住在她家里。”
“给保姆吧。”塞巴斯蒂安说。
我依言做了。她把画摆在柜上她的收藏品中间，夸他画得很像。她老听人称赞那个喷泉多美多美，但她自己到底也看不出它哪里美来着。
对我来说，美，才刚刚开始。
从还在上中学起，我就常常骑着脚踏车到附近的教堂周边转，摸摸各种铜器，拍下圣水盆的照片。那时候就对建筑一片热爱，虽然在观点上我和同龄人一样，轻松跨越了从罗斯金的清教主义到罗杰·弗赖的清教主义，但内里却很保守，更加倾向于中世纪。
就是这样转到巴洛克的建筑上来的。这里，在高高在上睥睨一切的穹顶、镶板天花板之下，当我穿过一道道拱门和残缺的古希腊风格的山墙，来到圆柱支撑的荫蔽之下，我可以连续好几个小时坐在喷泉前，观察它的影子，谛听其萦绕不绝的回声，尽情享受所有大胆创新的成果伟业，我会一下子精神大振，仿佛那湍湍喷涌的泉就是生命之泉一样。
有一天，我们在一只小橱柜里发现了一个涂着日本漆的铁皮油彩盒，还能用。
“这是我母亲一两年前买的。有人跟她说只有尝试着去画油画，才能真正欣赏大千世界之美。为了这么盒油彩，我们可把她好好地笑话了。她哪里会画画呀，不管油彩在颜料管子里有多鲜亮，可一旦把它们调和起来，就成了土黄了。”调色盘上干了的污渍证实了塞巴斯蒂安所言非虚。“妈妈总是让科迪莉娅去洗画笔。到最后我们全体抗议了，这才让她金盆洗手的。”
这盒颜料使我们动了要把小办公房装饰一下的心。那是通柱廊的一间小房，曾经用来办理地产事宜，此时闲置着，只是堆放着花园游戏用具和一桶芦荟。这间小房显然为更宜居而设计的，要么做茶室，要么做书房。四壁灰墙上是典雅的洛可可镶板，而屋顶也巧妙地制成拱形。就在这间房里，我在一个椭圆形小画框中，勾画出了一幅相当浪漫的风景，接下来几天上色，靠着运气，也因为心情愉快，我居然又得着了一个成功之作。也不知道怎么回事，好像要那支笔去哪儿它就会去哪儿。这是一幅风景画，没有人物，画的是蓝天白云的夏天。前景是爬满常春藤的废墟、岩石和瀑布，以及后面那片慢慢退隐的园林。我不大懂得油画画技，一边画一边揣摩。一个星期后，画完了。那时候塞巴斯蒂安想叫我在一块大的镶板上再画一幅，我就又画了一些草稿。他叫人拿来一幅嬉游图，上面画着一架飘着丝带的秋千、一个黑仆，还有一个吹笛子的牧羊人，可画着画着我失了兴致。风景画的成功靠的是运气，但要仿画出如此精致的作品来，我力有不逮。
还有一天，我们和威尔科克斯一起下了地窖，看到原本贮藏着大量葡萄酒，现在却空落落的隔洞。两条甬道中也只有一条还通了，甬道里的箱子盛满了东西，有些箱子里装着存了五十年的葡萄好酒。
“自从大老爷出国以后，就再也没有添过酒了，”威尔科克斯说，“好多陈年葡萄酒该喝掉了，本应该藏些十八年陈、二十年陈的。我收到过酒商的几封信，大老爷夫人让我去问布莱兹赫德勋爵，布莱兹赫德勋爵又让我去问老爷，而老爷又让我去问律师……就这么一直拖下来了。照现在的速度喝酒，存的酒怎么也够喝十年的。可到那时候我们再怎么办呢？”
