长谷川点点头，继续发问：“第一次看见艾飞君的漫画作品，是您和学童社合作出版的《海洋饼干》，这本漫画书也是在日本国内发行，创下了不俗的成绩，而且，还获得了海外的发行权，当时很多人认为又一位可以和手冢治虫君比肩的漫画天才级人物出现了。但是您却选择了离开学童社，离开本来已经形成良好合作氛围的团体，选择自己创业，一直到今天取得了不错的成绩，请问，这里面有什么可以和读者分享的吗？”
“实际上很简单。我对于日本的漫画有一些自己的想法，却又未必可以得到很多人的认可，就选择了自己创业。至于和读者分享什么，也只能说这份工作比我的想象中要困难得多！不过，乐趣也大得多。”
“能不能具体的谈一谈？”
“可以啊？”艾飞说了半天，觉得有点口渴了：“我们休息一下，可以吗？”
“诶？当然可以，当然可以。”
艾飞站了起来：“我来给长谷川先生介绍一下，这位是敝社到目前为止唯一的职员，酒井七马君。酒井君，这位是朝日新闻社的长谷川右卫门君。”
几个人互相行礼一番不提，酒井七马走到艾飞身边：“鸟屿君选择的是常任的杂志社编辑。”
“诶？”艾飞愣住了：“是真的吗？”
“嗨伊！我几次询问过他的意见，他的态度很坚决。”
“这样啊？那好吧，我会找机会和他谈一谈。现在，请他再等一等吧。”
采访继续进行：“关于长谷川先生提到的具体的把工作中的乐趣和读者谈一谈，这确实有一些难度，读者在阅读不同的文学作品的时候，总是会不自觉的把自己想象成书中的人物，这是只有文字作品可以做到的，而漫画相对来说就少了这一层味道，在某种程度上，漫画和电影有一些类似，都是用一种直观的影像资料灌输给读者，就使他们少了一份思考的乐趣，所以，在漫画作品的内容里，就不要过多的增加一些可以供人思考的内容，读者需要的只是一时间的快乐和享受，而这种独特的要求，也就让身为作者的我，多了一些困难，就是说，不能有任何的说教或者强加于人的内容，而是作为一个讲故事的人，把故事原原本本的告诉读者，不能增加自己的意见和想法。而至于别人能从中得到得到些什么，就不是我可以判断和决定的了。”
这样的一种理论是长谷川从来没有听说过的，一时间也来了兴趣：“您的意思是说，作者只是讲故事的人吗？”
“是的。作者绝对不要把自己的意见和价值判断加入到自己的作品中，在鄙人看来，这是漫画作品的第一个大忌讳。也是我在创作的时候极力避免出现的。”
“那么，如果不愿意按照这样的观点或者意见进行创作呢？”(本书转载1⑹K文学网.⑴6.)
艾飞无奈的笑了：“长谷川先生，这里面可能有一点误会。我刚才说到的，只是鄙人在创作的过程中注意并且要求敝社的职员们做到的，并没有什么共通性，我也绝对不会要求别人按照自己的意图行事——最起码，现在还不能。”
长谷川没有注意到他话中的问题，只是一笑，放开了这个话题：“好吧，我们换一个话题。艾君，您在创作不同的作品时……我们知道，您现在已经同时有三部作品和读者见面了，您怎么保持在创作《龙珠》的时候，画风和故事的走向不被《蜡笔小新》和《机器娃娃》的搞笑风格干扰呢？”
“这本身就是不同的。《龙珠》是描写一个孩子获得力量的过程，这其中孙悟空遇到的任何问题都是对他的考验，当然，我承认，在《龙珠》中也有搞笑的内容，不过到后来，这种情节会越来越少，更多的还是战斗和不停的通过战斗增加自己的力量。而《蜡笔小新》和《机器娃娃》的人物基本上是在一开始就确定了走向，只是寻找一些生活中的不太被人注意的细节加以放大，给读者一份乐趣。所以在创作中，这种完全不同的感觉不会成为我的干扰。”
“有读者对新出现的《机器猫》的故事非常感兴趣，认为这是可以和儒勒?凡尔纳的科幻小说相比美的另类科幻作品，您在……”
