埃文用一把吉他构建了‘断背山’的世界，不同于传统西部片的粗犷狂野，让细腻精致的风格汇入了断背山的山脊之中。一抹幽静的绿意取代滚滚黄沙，吉他也摈弃了疯狂，将每一个灵动的弦音都发挥到了极致。从安详的恬静，到焦灼的狂躁，吉他和弦乐团如相濡以沫的恋人，献上迄今为止最华丽的演出。
开篇那首‘开场（Opening）”有条不紊地梳理着我们纷繁的思绪，牛仔孤身穿过晨雾，以孤独而高傲的姿态开场。空灵的调子在耳边扬起，不带丝毫造作。舒缓如斯，洗净所有观众心头尘埃，让其以至纯的目光，注视爱情的无暇。
不似‘开场’的惊艳，‘断背山1（.1）’的出场毫无征兆，在潺潺的河水与咩咩的羊群中悄然响起，低调的吉他融入断背山的灵性，就如著名电影作曲家汉斯-季默所说，不为观众注意的配乐才是最好的配乐。吉他的主导，怀俄明州广袤的自然风光彰显主人公内心的轻快自如。
‘乘马（）’的切入也隐然其中。没有繁琐的技巧炫耀，两个音符构成一节，简短却不单调。埃文知道，只有朴素至极的调子，才能将乐器本来的气质展现出来。马蹄与地面清脆的亲昵，即使没有台词只有画面，一记拨弦便道尽了断背山的闲静与繁世的疏远。
自诞生之日开始，电影原声便被赋予不同于其他音乐的画面质感。或者说，情感。电影的音乐必须与画面、与人物、与故事交融在一起，那一个个充满着情感、冲突、矛盾的情节，与旋律碰撞出最美妙的火huā，那若有似无的情愫悄然在心间萦绕。
‘断背山2（.2’在影片中仅出现一次，却最微妙。那是恩尼斯与杰克四年后第一次相聚，在旅馆度过一夜之后，两人决定前往断背山，清晨恩尼斯回家拿行李，和坐了一夜的艾玛有一段对话。在恩尼斯轻吻艾玛离去后，艾玛转身紧紧抱住女儿，咬唇哽咽。乐曲这时响起。不似‘断背山1’以吉他打头，活泼充满生机。它一开始便是深沉起伏的弦乐，继而吉他响起。虽短短数笔却足以勾起观众们的惋惜揪心。接下来的渲染由弦乐完成，吉他作为点睛之笔，在关键之处紧抓要害。艾玛作为妻子尴尬位置的无奈和挣扎，在这一刻，淋漓尽致地展现了出来。
若说情之切处，非‘断背山3（.3）’莫属。断背山的湖边，是他们最后的一面。吵架节奏处理得有条不紊。这首旋律落脚于恩尼斯情绪的激动。当恩尼斯情感崩溃，向杰克诉说二十年来的生活辛酸时，音乐响起。如果说‘断背山2’的吉他是点睛之笔，那‘断背山3’的吉他则让情感得到了升华。回到二十年前的岁月，还是那个站在篝火边站着睡着的杰克，还是那个哼着小曲的恩尼斯。时光在这一刻彷佛有些混乱，吉他再次空灵地浮动，在曾经的曾经，舒展开来。顺着杰克的目光延伸，无数个日升日落重新上演。情绪的变迁，也让吉他在不同场合，彰显迥然质感。
在故事的结尾处，‘翅膀（）’掺杂着恩尼斯和我的泪水，吉他的~~书书网www.-更新首发~~和弦漫延着。那句‘杰克，我发誓……’随着肆意的拨弦，达到全片的**。我一直觉得这是最能代表‘断背山’的一首配乐。调子总要上扬，却又停留，降半个调上徘徊。如同恩尼斯和杰克，如同艾玛和露琳，只能对心中爱意视而不见，最后只剩惆怅与遗憾。最终‘翅膀’也只是停留在这个并不高的音符上，算是对影片基调的回应。
埃文在吉他，在‘断背山’中达到了极致，无论他之前创作过多少动人肺腑的旋律，但是这一阙阙旋律与恩尼斯、杰克的故事结合在一起时，达到了一个全新的境界。山间那一绺绿意的盎然、惬意和忧伤，在吉他的琴弦上下翻转，悠然回响。”
亚当-罗伊的这篇乐评，是对“断背山”配乐的评论，同时也是对电影从另一个角度进行解读，这也契合了“娱乐周刊”这次专题的标题：处处精致。可以看出“断背山”是一部十分动人细腻的作品，其能够赢得影评人如潮的好评，并不是没有理由的。
但是，在这一片好评声之中，不和谐的声音依旧存在，当然不是指保守派的反对〖言〗论，毕竟他们没有到多伦多来，并没有看到电影的成品，所以还不急发表自己的抗议。真正不和谐的声音，是来自观众们对安妮-海瑟薇的意见。
不是埃文-贝尔，不是杰克-吉伦哈尔，观众们用极大的包容性理解了两位男演员出演同性恋，并且有**戏的行为；也不是米歇尔-威廉姆斯，观众们对这位年轻演员的细腻演出赞不绝口；而是安妮-海瑟薇，在电影中挑战极限、打破固有形象的安妮-海瑟薇。
一万三更新求月票，求订阅！(未完待续。如果您喜欢这部作品，欢迎您来起点（）投推荐票、月票，您的支持，就是我最大的动力。)
