洛夫克拉夫特的书虽然很小众，但是关于克苏鲁的电影还是不少，而安德烈·祖拉斯基的《迷恋》算是其中影响力比较大的。
一方面是因为祖拉斯基拍摄这部电影的时候，在欧洲的名头还算大，而且他之后又跟法兰西玫瑰苏菲·玛索同居十来年，让许多人羡慕嫉妒恨。
另一方面则是因为出演女主角的是苏菲·玛索之前的法兰西玫瑰伊莎贝尔·阿佳妮，而且伊莎贝尔在地道里数分钟的癫狂演出格外震撼，并因此拿到了当年的戛纳最佳女主角。
如此，再加上伊莎贝尔在其中的大胆裸露，甚至跟一直长满触手的怪物交媾，让这部邪典电影很是吸引了一波眼球，名气也格外的大。
不过这个时空就没有这部电影了，李旭早早玩了伊莎贝尔·阿佳妮，并将其收归己有，又怎么可能弄去这种电影糟蹋，反正81年的时候她还有《四重奏》可以拿奖。
即便出了什么问题，比如因为没有了《迷恋》而导致有人不投票给她，李旭也可以掰回来——事实上，伊莎贝尔依然是34届戛纳影后。
这个原因，加上李旭对祖拉斯基没什么好感，这家伙的电影向来比较邪典，即便是爱情类型的，而且喜欢夹杂政治隐喻，有人就说《迷恋》其实暗含着东西德在冷战时，处在两大阵营之间的焦虑。
所以从80年开始，他不是生病就是受伤，大部分时候都在病院里面，不仅已经没有《迷恋》这部电影，84年的《公共女人》也没了踪影。
李旭完全可以将《迷恋》移植过来，给自己弄个金棕榈，给张曼玉弄个戛纳影后。
当然了，剧情不可能完全照搬，先不说克苏鲁这种东西在西方文化圈里都属于小众，祖拉斯基也压根儿没想过要好好讲故事，剪辑完全是随心所欲，为了他心中的画面以及各种隐喻，根本不考虑观众的感受。
虽说李旭弄这个是冲拿奖去的，但也要符合现在的身份才行，就算他是个克苏鲁爱好者，欧洲那帮人也看得懂里面的哏，可香港人呢？
台湾人呢？
甚至以后的大陆人呢？
“张皓轩”是华人导演，不是欧美导演，就算要弄些神神怪怪的东西，难道不能用华人本身的神秘文化么？
更何况这电影还有政治隐喻，祖拉斯基是乌克兰人，讨论分裂的东西德在意识形态下的焦灼自然没问题，可“张皓轩”……难道要讨论大陆跟台湾的分离？
因此——
“道具组，记得要再烟雾缭绕一些，我要的是营造一种不真实的感觉。”
“钟发，记住，不要笑，眼角耷拉一些，要显得有些阴鸷，但又不是太明显，要藏起来，明白那种味道吗？”
“灯光组，色调要暖一点，但是不要太强烈，第二次试拍的时候就很好了。”
李旭在剧组中穿梭这，一一交代着自己的要求，最后才来到曾庆瑜身边：“镜头前的滤光片要冷一些，跟灯光的暖色调形成对冲，好让画面在堂皇之中又显得诡异。”
“知道了，导演。”摆弄着摄像机的曾庆瑜点了点头。
她很不错，到目前为止，摄影技术已经可以在香港算是名列前茅，不输给杜可风那个澳洲人，而且还是巅峰时期的杜可风。
这固然有李旭给她加持技能的因素，也有她自己的努力，如果她内心并不想做一点事业的话，即便给她加持再多的技能，也只会事倍功半。
所以，还是应该奖励这个小女奴的，她跟郑文雅目前是一对，那就奖励个女仆？
“准备——开始！”随着副导演的声音，现场顿时安静下来了。
然后化完妆的李旭从外面的街道上，走进了道馆一样的房间，跟扮演道士的钟发交谈了起来，最终从他手中结果一个不大的黄色的叠成三角型的纸片，以及一句台词：“只需要将尊夫人一缕头发放进其中即可。”
是的，这个会用在开始的镜头里不会有更多的台词，李旭跟钟发的对白都是随意发挥，真正要让观众知道的，就这么一句而已。
前面说了，既然克苏鲁元素不那么讨好，那就换成东方的神秘元素，所以故事的线索就从妻子害怕失去丈夫而将自己献祭给了邪神，变成丈夫害怕失去妻子而求助于邪术。
