尾联是说再也没有歌南风的舜帝这样的好皇上了，祖坟里都要为不孝子孙传出哭声来。
这首诗又一次预言了大唐的将来。李商隐死后一年，大唐最奢侈昏君唐懿宗登基，其生平真是每一句都卡准了这首诗所预言，不但穷奢极欲，而且在位十四年，换了二十多个宰相，没有一个可用之才。大唐历朝皇帝的魂灵，怎能不哭？
再如《贾生》，更是李商隐咏史诗中的杰作：
宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。
可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。
贾谊是所有诗人的作品中经常出现的人物，通常都作为怀才不遇贬抑长沙的代言人。
然而李商隐却别出机杼，感慨的是贾谊难得被汉文帝王青睐的一次礼遇。
汉文帝曾在未央宫正殿宣室诏见贾谊，但是问的不是济世利民的社稷良策，而是问的鬼神玄学。贾谊说得头头是道，听得汉文帝频频点头，越靠越近，以至于空出半个席子，恨不得和贾谊贴在一起了。
这首诗直刺当朝皇上崇佛媚道、炼丹求仙，信奉邪术，而不任贤才，不顾民生。角度非常特别。
而且，这首诗虽然只有四句，却是起承转合，了了分明，不论从诗技才气还是从立意境界上来说，都是绝对的天才之作。也就难怪白居易想要拜托他为自己写墓志铭，甚至恨不得托生为他的儿子了。
无题诗则是李商隐创作中占有大篇幅的又一类型，对后世诗歌产生巨大影响，较远的固然是宋代西昆体的宗师，较近的则可以说是现代朦胧诗的鼻祖。
《无题》多以男女爱情相思为题材，情思婉转，辞藻典丽，时人虽不解深意，然而读之徘徊往复，无论从遣词造句还是意境幽远上都独树一帜，遂使风行。
最具代表性的就是《锦瑟》：
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明球有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
《文心雕龙》中说：“凡丽辞之体，凡有四对：言对为易，事对为难；反对为优，正对为劣。言对者，双比空辞者也；事对者，并举人验者也；反对者，理殊趣合者也；正对者，事异义同者也。”
王力解释说：言对就是不用典故，事对就是用典故。
李商隐的这首无题诗，颔联、颈联，连用了“庄周梦蝶，杜鹃啼血，南海鲛人滴泪成珠，蓝田良玉映日生烟”四个典故，这就叫“事对”，也构成了四种美妙的意象，比起不用典的言对，文采自是好的，故成经典之作。
然而诚如王士祯所言：“一篇锦瑟解人难。”虽然专家们多番演绎，发明了咏物说、悼亡说、政治隐喻说等种种推论，还有人杜撰了一个李商隐与歌伎锦瑟的爱情故事，但是都属捕风捉影，想当然尔，最终我们也不知道李商隐诗中想表达的到底是什么意思。
不过，一句“只是当时已惘然”已足够让我们心领神会。其实李商隐的一生，不也是当时惘然，后世可追么？
元好问在《论诗三十首》第十二中直接引用原句，评道：
望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。
诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。
郑笺，指汉代郑玄曾译注诗经，作《毛诗笺》。宋代梅尧臣有诗：“问传轻何学，言诗诋郑笺。”便是形容郑玄注诗之美。
而元好问则在这首论诗中说，《锦瑟》写得很美，诗人共爱，致敬义山，遂成西昆体，可是没有一个郑玄来译注，惜不能理解义山诗之美雅。
这使我想起我最爱的一部电影《海上花》，侯孝贤拍摄。电影绝美，但是很多人说看不懂，以致票房惨败。我因为看过小说原著，又看了很多大家为它写的论文，对故事背景及书中人物十分熟悉，所以看得津津有味，恨不得起立向导演致敬。
有一次，闺密来访，我和她一起重看《海上花》，边看边为她讲解，提醒诸看点。闺密点头赞叹：“真是挺好看的片子，可是一部电影，要这样解释着才能看懂，也太费力了吧？”
一句话，倒把我给问愣住了……
再看李商隐另一首同样经典的《无题》：
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
