毕竟在绝大多数时候，艺术和商业是两样无法兼容的事情。
于是市场上便出现了大量的专家、影评家开始批判《大笑江湖》是一部毫无内容的电影。
于是在有心人的刻意推动下，出现了相当多针对《大笑江湖》内容深度的批评。
“《大笑江湖》一场低俗笑话的狂欢”
“江湖世界不应该只有金钱，更应该有血与泪”
“当我们在说着江湖时候，我们在向往着什么？”
……
反正报道已经把秦砚的《大笑江湖》给描述写了一部低俗的笑话集合，完全看不到任何的思想闪光点。
还有不少的电影工作者、影评人、学者也站出来说话：电影应该表达超越现实的人文关怀，而不应该像《大笑江湖》这一样仅仅只有低俗的笑点。
言语之间虽然肯定了《大笑江湖》的商业成功，同时也将《大笑江湖》描述成为一个空洞的产品。
然后一群看上去有文化的作家、学者出来站台——我不愿意去看这么肤浅的作品。有这时间与金钱，我为什么不去看其他更具有深度的电影陶冶情操。
仿佛《大笑江湖》就是下里巴人，看了《大笑江湖》也会低人一等。
为了塑造这样的舆论环境，某些资本可是花了大力气，他们就等着秦砚服软，然后向秦砚的新电影注资、签下谢北杨和奚芊芊，最好把华砚也收购了。
砸了不少的钱，《大笑江湖》的票房的确受到了影响，4000万的投资，起码要1.2亿才能回本，秦砚不可能坐视不管。
于是秦砚便立刻联系上了和自己关系比较好的一位教授。
同时他也找上了华影集团的有关部门，很快一篇专业性十足的文章便出现在《公民日报》上面。
“《大笑江湖》一个关于‘社会建构’故事”
这篇文章写了很多《大笑江湖》内在的联系，为什么韩元彬、沈期梦、顾子维他们会对于江湖、自己的人生有着强烈的刻板映像。
原因从小到大的故事、江湖盛传的话本、父母的谆谆教导都是这么告诉他们的。
江湖应该是什么样，少侠应该做多少好事，女子应该喜欢文质彬彬的书生，正派掌门应该要德高望重……
说到这些名词的时候，每一个看过《大笑江湖》观众脑海中都会出现一个鲜明的形象，一个让他们捧腹大笑的片段，可见电影对于角色和情节的塑造有多么成功。
但这些都是社会对于个人的定义与期许
但谁规定了年轻英俊的侠客，就一定要善于与别人打交道，一定要日复一日的铲奸除恶。
难道他就不能是一个害羞、内向、腼腆的男孩吗？
谁说女子最好的归宿就是浪漫的爱情，难道不可以拥有独立而传奇的人生吗？
虽然《大笑江湖》看上去，只是通过武侠作品的刻板印象与现实之间的落差制造笑点。但它实际上却是在表达着“普世观念对于人们发展的限制”。
而这就是20世纪在社会学领域兴起的理论——社会建构主义！
谁规定了男子一定要阳刚威猛？谁规定了女子一定要相夫教子？谁规定了老师就一定要默默奉献？谁有固定了医生一定要先人后已！
如果仅仅是这样的观点，那么这篇文章还远远不足以登上《公民日报》这种带有官方性质的报纸，因为还有更加深刻的观点在后面——
为什么国际偏爱华国的武侠、农村电影，实际上就是西方文化对于华国刻板、片面的认知。
他们认为华国应该是落后的、应该是贫穷的，大量的农民在华国土地上依然吃不起饭，依然过着水深火热的生活。
他们同时又羡慕华国数千年未曾断代的文化，所以他们只允许强大的侠客、优美的武侠出现在古代。
为什么华国其他类型的电影作品在国际山没有出路，因为到现在为止他们依然不了解真正的华国。
活寡必须要正视自己的形象问题，向西方世界展现出另外一个强大而昌盛的国家。
而如何才能做到这一点，其实《大笑江湖》也告诉我们了，那就是像韩老爷一样，用金钱击碎那些掌握着江湖规则的门派。
我相信华国入世之后，一定能用强大的经济实力洗刷西方国家对于我们误解。
这才是《大笑江湖》隐藏在一连串笑点后，想要表达传承给我们的思想。
